Acrylverftechnieken voor creatieve illustraties
Een cursus van Jon BerkeleyIllustrator en auteur
Een cursus van Jon Berkeley, Illustrator en auteur
Gebruik je fantasie om van begin tot eind een creatieve acrylillustratie te maken
Het gezegde luidt misschien "Beoordeel een boek niet op zijn omslag", maar de waarheid is dat het publiek reageert op een indrukwekkende illustratie, wat ertoe leidt dat uitgevers consequent terugkeren naar dezelfde illustrator voor ander in het oog springend werk.
Jon Berkeley illustreert al bijna 30 jaar tijdschriftomslagen, kranten en boekomslagen. Hij heeft gewerkt voor L'Express, The New Statesman, Volkskrant, The Economist en vele anderen. Het illustreren van de boodschap van een complex verhaal is zijn expertise, en met deze cursus transformeert u uw illustraties in opvallend, professioneel werk met acryl.
Zie hoe je kunt illustreren met acrylverf om je werk te verfraaien met levendige kleuren en ontdek een boeiend beeld met Jons creatieve en unieke methodologie.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
20 lessen & 18 aanvullende bronnen
Wat gaan we doen in de cursus?
1 minuut, 31 seconden
Materialen die je nodig hebt
8 minuten, 36 seconden
De gewoonte om te schetsen
12 minuten, 35 seconden
Schildertechnieken 1
19 minuten, 49 seconden
Schildertechnieken 2
21 minuten, 21 seconden
Schildertechnieken 3
16 minuten, 20 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Jon stelt zich voor en vertelt over zijn ervaring met illustreren. Hij geeft inzicht in de materialen die je gaat gebruiken en helpt je bij het inrichten van je werkruimte om efficiënter te werken.
Leer vervolgens alles over acrylverf, probeer een reeks schildertechnieken en hoe u kleur kunt gebruiken voor stemming en nadruk. Zie verlichting en volume als een middel om meer drama en mysterie aan je werk toe te voegen en doe wat praktische oefeningen om je te helpen met de techniek.
Leer meer over de twee belangrijkste fasen bij het voorbereiden van uw illustratie: conceptschets en de werkschets. Bepaal het formaat en de afmetingen voor uw illustratie en zoek artikelen op om visuele en verbale aanwijzingen te zoeken.
Zoek naar manieren om de elementen die je in je onderzoek vindt creatief te combineren om een opvallende illustratie te maken die het publiek verleidt om het artikel dat je illustreert te lezen.
Kies de sterkste conceptschets en werk aan de compositie. Probeer ongebruikelijke hoeken en speel met diepte en schaal om een impactvol concept te creëren.
Zodra je de contouren van je illustratie hebt, begin je te schilderen met Jon's begeleiding, waarbij je zijn methode gebruikt om je compositie kracht te geven.
Jon neemt je mee door zijn eigen "spit and polish"-methode voor het afwerken van je schilderij, het toevoegen van highlights, het verscherpen of verzachten van details, en meer, om het de uiteindelijke wow-factor te geven.
Scan ten slotte uw illustratie en gebruik Adobe Photoshop om de kleur te verbeteren en de toon van uw illustratie te perfectioneren.
Aanbevolen software en tools voor deze cursus
Wat is het cursusproject?
Leer schilderen met acryl, terwijl u een sterke professioneel ogende conceptuele illustratie ontwikkelt op basis van een echte opdracht van een toonaangevend nieuwsmagazine.
Projecten van studenten van de cursus
Voor wie is deze online cursus bedoeld?
Deze cursus is voor iedereen die geïnteresseerd is in het leren schilderen met acryl en tegelijkertijd ideeën ontwikkelt voor sterke, pittige illustraties. Er is geen eerdere ervaring met acryl vereist, maar ervaren schilders kunnen met deze cursus ook hun vaardigheden op het gebied van schilderen en creatieve conceptontwikkeling verbeteren.
Vereisten en materialen
Ervaring is niet vereist om deze cursus te volgen, aangezien Jon je vanaf de basis laat zien hoe je met acryl kunt schilderen.
Wat materialen betreft, heb je zachte potloden (2B, 4B), een gum, lay-outpapier of iets dergelijks, acrylverf en synthetische aquarel- of acrylborstels (plat en rond) in verschillende maten nodig. Zuurvrij tekenpapier (240-300 lb), een geprepareerd canvas of illustratiebord, een flatbedscanner (of toegang tot scanservice), een computer en Adobe Photoshop. Als je de laatste details van je stuk niet digitaal wilt doen, kun je de cursus volgen zonder de laatste twee vereisten.
Beoordelingen
- 3 maanden geleden
I'm at Painting techniques 1-2-3 at the beginning, and it would help to be able to see what the instructor is seeing while painting. I'm looking forward to the next units with insights about the concept stages and seeing the painting process.
- 9 maanden geleden
I quite enjoyed this Jon Berkeley course. Of particular note: his explanation of how the Masters used light and shade, his own techniques for shading and his various tools for applying acrylic.
- 1 jaar geleden
Me parece muy interesante
- 2 jaar geleden
I love Jon's work and his way of creating vibrancy through color. The way he shows you his whole process is helpful.
- 2 jaar geleden
Thanks! Super!
Het meeste van zijn werk is voor redactionele klanten in grote nieuws- en actualiteitenmagazines zoals L'Express, The New Statesman, Volkskrant, The Economist en anderen. Hij werkt ook aan grote reclamecampagnes en illustreert boekomslagen, verpakkingen en portretten in opdracht voor klanten als Ted Baker, Vodafone en Smirnoff.
Inhoud
- U1
Introductie
- Presentatie
- invloeden
- Wat gaan we doen in de cursus?
- U2
Voorbereiding
- Materialen die je nodig hebt
- De gewoonte om te schetsen
- Schildertechnieken 1
- Schildertechnieken 2
- Schildertechnieken 3
- U3
De schetsfase
- Voorbereiding op onze conceptuele illustratie
- Wie laat de ideeën uitkomen? Concept schetsen
- Referenties verzamelen en fotograferen
- Werkende schets
- U4
Uw schilderij maken
- schetsen
- De achtergrond schilderen
- Inblokkeren
- Het belangrijkste kenmerk 1
- Het belangrijkste kenmerk 2
- U5
Spit en Pools
- Spit en Pools 1
- Spit en Pools 2
- Scan en verbeter uw illustratie
- EP
Eindproject
- Acryltechnieken voor creatieve illustratie
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificaten
PLUSAls Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
Yes, this course is designed for intermediate artists seeking to enhance their acrylic illustration skills, especially in editorial and conceptual work.
You'll need acrylic paints, various brushes, acid-free drawing paper, a sketchbook, pencils, a palette, masking tape, and access to a scanner for digitizing artwork.
You'll learn how to develop conceptual sketches, apply acrylic techniques for expressive illustrations, prepare artwork for print or digital, and combine traditional and digital media.
Some basic familiarity with painting or drawing is recommended, but the course covers essential acrylic techniques and materials for illustrators.
The course teaches scanning, digital alignment, and file formatting techniques to ensure your acrylic illustrations are ready for professional print or online publishing.
Yes, the course focuses on interpreting briefs, generating ideas from text, and visual storytelling for editorial and conceptual illustration with acrylics.
You'll explore blocking, underpainting, layering light and shadow, dry brush, wet into wet, color mixing, and creating texture with acrylics.