Scènes illustreren met traditionele technieken in Photoshop

Digitale illustratie: karakters, expressie en beweging

“Beste studenten, we zijn aan het einde van deze cursus gekomen. Met de fysieke materialisatie van je illustratie sluit je het eindproject van deze cursus af. Ik hoop dat deze oefening je heeft uitgenodigd om te verkennen en een manier te vinden om verhalen in de tekeningen te vertellen. En dat mijn manier om de afbeeldingen technisch op te lossen het voor jou gemakkelijker maakt en in de toekomst voor jou werkt om de jouwe te blijven maken. Laten we vervolgens de stappen doorlopen om uw verhaal in drie scènes te materialiseren. Definieer het verhaal We beginnen het praktische deel van de cursus met het maken van een spel om het verhaal te creëren dat je tijdens de cursus hebt geïllustreerd. Op dit punt hebben we het concept van karakter geanalyseerd en je bent begonnen met het schetsproces, eerst beginnend met je herinneringen en vervolgens de schets gepolijst met fotografische referenties.

Vlekken en texturen Om je illustratie meer visuele rijkdom te geven, heb ik je geleerd om texturen te maken met zwarte verf op structuurpapier, met behulp van verschillende instrumenten zoals een kwast, sponsroller en tandenborstel. Onthoud dat er hier geen geschreven regels zijn en dat je je texturen kunt maken met wat je het leukst vindt; het gaat erom een textuur te bedenken die je leuk vindt. Werken in het digitale Nadat je compositie was gedefinieerd, was het tijd om een uitgebalanceerd kleurenpalet te creëren waarmee je je illustratie tot leven bracht. Vervolgens heb je met de texturen die je eerder hebt gemaakt, geleerd hoe je er een Photoshop-penseel van kunt maken dat wat persoonlijkheid aan je illustratie toevoegde. je verhaal bouwen Om volledig met de illustratie aan de slag te gaan, begon u elk element afzonderlijk in lagen te traceren. Ik heb je laten zien hoe je de maskers moet gebruiken en je hebt geleerd constructief te werken door een flexibel en gemakkelijk aan te passen bestand te maken. Je hebt de verschillende soorten lagen leren kennen om interessante effecten te geven, waarbij je het kleurenpalet hebt toegepast dat je hebt gekozen. Tot leven komen Eenmaal met uw voltooide illustratie, leerde u hoe u uw bestand kunt exporteren, afhankelijk van het type afdrukken, en ik liet u enkele afdruk- en materialisatie-opties voor uw werk zien. Onthoud dat er geen geschreven regels zijn en dat je het tot leven kunt brengen zoals jij dat wilt; misschien een set risographs, een paar ansichtkaarten of zelfs in een boek, het idee is dat je werk verfraaid en impactvol is. Ik ben benieuwd naar je eindresultaat. Deel het alstublieft en eventuele vragen die zich tijdens het proces voordoen, onthoud dat ik aanwezig ben op het forum om u te helpen. Bedankt!”

Gedeeltelijke transcriptie van de video

“Laatste project Voordat ik afscheid neem, laten we een rondleiding volgen over wat je op de cursus hebt gedaan. Ik begon met met je te praten over hoe ik mijn illustraties relateer met theatrale scènes, waarbij ik vertrouw op ruimtelijke, visuele en expressieve elementen om mijn verhalen te vertellen. Gericht op het poppentheater, Ik heb je laten zien hoe deze poppen tot leven kunnen komen door karakterisering en beweging. Ik liet je zien hoe stilte werkt bij het visueel vertellen van een verhaal. Aan de hand van verschillende voorbeelden je zag hoe belangrijk het is om met vormen en kleure...”

Deze transcriptie wordt automatisch gegenereerd en er kunnen typefouten in staan.

Samenvatting van de cursus: Scènes illustreren met traditionele technieken in Photoshop

• Niveau: Beginner
• 100% positieve beoordelingen (131)
• 1709 studenten
• 5 didactische onderdelen
• 18 lessen (2u 10m)
• 8 aanvullende bronnen

• Categorie

  Illustratie

• Software

  Adobe Photoshop

• Domeinen

  Digitale illustratie, Storytelling, Traditionele illustratie, Verhaallijn