
Ikon memang elemen desain kecil, tetapi dapat memberikan dampak yang sangat besar sebagai elemen fungsional. Bagi seorang desainer, hal ini berarti meringkas sejumlah besar informasi ke dalam ekspresi seminimal mungkin—yang tentu saja merupakan tantangan besar. Direktur seni dan[/i] [i], Hermes Mazali, sangat antusias dengan ikon dan selalu berusaha menggabungkan ikonografi dalam proyek-proyek branding-nya.
Dalam kursus ini, Hermes akan mengajarkan Anda metodologi untuk membuat keluarga ikon Anda sendiri. Anda akan memahami keuntungan menggunakan grid dalam sketsa dan desain Anda. Anda juga akan belajar cara merencanakan proyek Anda, mulai dari konsep hingga mengekspor ikon untuk berbagai media.
1 pelajaran & 1 unduhan

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik
Hermes akan memperkenalkan dirinya dan bercerita lebih banyak tentang kariernya sebagai desainer grafis, seleranya, dan spesialisasinya di bidang ini. Ia juga akan bercerita tentang apa dan siapa yang menginspirasi karyanya.
Anda akan menemukan asal usul ikonografi dan bagaimana ia berkembang menjadi seperti yang kita kenal sekarang. Anda juga akan melihat apa sebenarnya ikon itu dan apa perbedaannya dengan piktogram. Anda akan menjelajahi berbagai jenis ikon dan variasi gaya yang paling umum, lalu mempelajari pertimbangan yang perlu diingat, tergantung pada media yang Anda gunakan untuk mendesain, digital atau cetak.
Anda akan memulai proses konseptual proyek Anda (penandaan dan ikonografi ruang tertentu). Anda akan menentukan tujuan dan merencanakannya, bekerja dalam tiga fase: definisi, pengembangan, dan verifikasi. Anda akan membuat peta konseptual dan[/i] suasana hati visual [i]Anda akan melanjutkan proses desain dan produksi, membuat sketsa pertama di atas kertas. Setelah menentukan ikon pertama, Anda akan belajar cara menghargai proporsi dan konsep, serta mencapai konsistensi di antara keduanya. Setelah memiliki keluarga ikon, Anda akan menerapkan warna, mempelajari cara memanfaatkan contoh warna Illustrator.
Anda akan menyelesaikan desain Anda dan mempelajari cara mengadaptasinya ke berbagai media, dan terakhir, Anda akan mempelajari cara mengekspor desain Anda ke berbagai resolusi dan format.
Anda akan membuat proposal ikonografi untuk proyek tertentu. Anda akan mulai dengan menganalisis kepribadian, panduan merek, dan desain grafis untuk menciptakan gaya yang relevan. Selanjutnya, Anda akan merancang serangkaian ikon untuk digunakan dalam format cetak dan digital.

Bagi siapa pun yang tertarik mempelajari dan memulai desain ikon. Kursus ini ditujukan bagi desainer profesional maupun mahasiswa desain grafis dan multimedia.
Persyaratan penting untuk kursus ini adalah kreativitas, keingintahuan, dan gairah Anda.
Untuk bahan-bahannya, Anda membutuhkan buku catatan dan atau pena untuk mencatat dan membuat sketsa ide-ide Anda. Anda juga membutuhkan komputer dan perangkat lunak desain , sebaiknya Adobe Illustrator.

Um curso objetivo, atendeu a minha expectativa.
Excelente curso, muy bien explicado !
Buen curso, explica ciertas cosas técnicas y secretos para una correcta ejecución.
Curso rápido e objetivo, ensina a montar uma grade no Illustrator para que os ícones possam ser construídos de maneira uniforme. Como é um assunto muito específico na parte de design gráfico, vale a pena comprar este curso.
Bem organizado, objetivo, e muito útil. Adorei!

Presentasi
Pengantar ke dunia ikon
Proses konseptual
Proses Desain (Produksi)
Tips dan saran terakhir
Proyek akhir
Nikmati belajar dari rumah tanpa jadwal tetap dan dengan metode yang mudah diikuti. Anda bisa mengatur kecepatan belajar Anda sendiri.
Pelajari metode dan teknik berharga yang dijelaskan oleh para ahli terkemuka di sektor kreatif.
Setiap pakar mengajarkan apa yang paling mereka kuasai, dengan pedoman yang jelas, semangat yang membara, dan wawasan profesional dalam setiap pelajaran.
If you're a Plus member, get a sertifikat khusus signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Video berkualitas tinggi, jadi Anda tidak akan melewatkan satu detail pun. Dengan akses tak terbatas, Anda dapat menontonnya sesering yang Anda butuhkan untuk menyempurnakan teknik Anda.
Ajukan pertanyaan, minta masukan, atau tawarkan solusi. Bagikan pengalaman belajar Anda dengan siswa lain di komunitas yang sama bersemangatnya dengan Anda dalam hal kreativitas.
Komunitas ini merupakan rumah bagi jutaan orang dari seluruh dunia yang ingin tahu dan bersemangat untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan kreativitas mereka.
Domestika menyusun daftar guru dan memproduksi setiap kursus secara internal untuk memastikan pengalaman belajar daring berkualitas tinggi.
You’ll learn how to conceptualize, design, and export consistent digital icons tailored to various formats, media, and brand needs—applying grids, synthesis techniques, and customization for branding, interfaces, and signage.
This is an intermediate-level course; basic graphic design knowledge and familiarity with digital tools like Illustrator are recommended to get the most out of it.
You’ll need a computer with vector design software (preferably Adobe Illustrator), internet access, sketching materials like paper and pencil, and an interest in visual identity and iconography.
You’ll learn to create cohesive icon families customized to a brand’s identity, applying principles of visual consistency, grids, color, and cross-platform adaptation.
A grid is a guiding structure that ensures proportion, alignment, and consistency among icons, making it easier to create visually uniform and functional icon sets across any medium.
The course teaches how to export icons in formats like SVG, PNG, and PDF, adjusting resolution, color mode, and size according to the medium to ensure quality and compatibility.
An icon conveys simple, universal concepts through visual shorthand, while a pictogram represents actions or objects more literally—both help users quickly understand information.