Ilustrasi cat air dengan pengaruh Jepang
Kursus oleh Flor KaneshiroIlustrator
Kursus oleh Flor Kaneshiro, Ilustrator
Ilustrasi cat air dengan pengaruh Jepang
Sumi-e adalah teknik menggambar monokrom yang didasarkan pada penggunaan tinta India, yang berasal dari seni lukis Tiongkok dan diperkenalkan ke Jepang pada pertengahan abad ke-14. Flor Kaneshiro, seorang ilustrator Argentina keturunan Okinawa, mengkhususkan diri dalam seni ini. Gambar-gambarnya telah dipamerkan di Argentina, Jepang, Tiongkok, Peru, dan Amerika Serikat. Ia juga telah berkolaborasi dengan penerbit-penerbit seperti Quipu, Periplo Ediciones, dan Palabras Aladas.
Dalam kursus ini, Flor akan mengajarkan Anda semua yang perlu Anda ketahui tentang Sumi-e dan cara membuat ilustrasi Anda sendiri, menggabungkan teknik cat air dasar dengan sapuan kuas gaya Jepang.
Apa yang akan Anda pelajari dalam kursus daring ini?
1 pelajaran & 1 unduhan
Pengantar cat air bernuansa Jepang
1 menit, 1 detik
Alat dan bahan analog
1 menit, 1 detik
Pengantar Cat Air
1 menit, 1 detik
Bagian warna
1 menit, 1 detik
Noda
1 menit, 1 detik
sapuan kuas Jepang
1 menit, 1 detik
Apa yang termasuk dalam kursus ini?
Anda akan mulai dengan mengenal Flor, asal-usul Okinawa-nya, dan kariernya sebagai ilustrator. Ia akan memperkenalkan Anda kepada beberapa panutannya, mulai dari ilustrator hingga sutradara film.
Anda akan mendapatkan pengantar sejarah Sumi-e, teknik menggambar yang akan Anda gunakan selama kursus. Anda akan melihat beberapa contoh komposisi sederhana dalam gaya ini, lalu meninjau kembali bahan dan alat yang akan Anda gunakan selama kursus.
Anda akan memulai sapuan kuas dengan menyelesaikan beberapa latihan cat air untuk menangkap berbagai permukaan dan elemen dalam karya Anda. Anda akan belajar mengolah warna solid, transisi warna, dan noda dalam komposisi Anda.
Anda akan mulai membiasakan diri dengan gaya melukis cat air Jepang, mempelajari beberapa sapuan kuas dasar, dengan mempertimbangkan tekanan, kecepatan, dan arah sapuan kuas Anda. Melalui pembelajaran empat elemen mulia Sumi-e—bambu, anggrek, krisan, dan prem—Anda akan berlatih sapuan dasar gerakan artistik ini.
Anda akan mulai membuat ilustrasi dengan membuat berkas referensi, yang kemudian akan Anda gunakan sebagai sumber inspirasi saat membuat ilustrasi.
Anda akan membuat sketsa pertama, dengan mengingat bahwa ilustrasi Anda harus menceritakan sebuah kisah. Anda akan beralih dari sketsa ke kertas cat air, menggambar komposisi pilihan Anda dengan sapuan halus agar lebih leluasa dalam mengaplikasikan warna.
Anda akan menempelkan lembaran ke permukaan, menentukan warna yang akan digunakan, bereksperimen, lalu mulai bekerja. Anda akan mulai dengan mengecat elemen latar belakang dengan warna-warna bernada tinggi, lalu beralih ke latar belakang dan elemen latar depan, menggunakan warna yang lebih jenuh. Terakhir, Anda akan mengecat karakter dalam ilustrasi Anda, mencoba menciptakan kontras dengan latar belakang, menggunakan kuas halus untuk menguraikan area yang ingin Anda tonjolkan.
Setelah kering, Anda akan memindai ilustrasi untuk mendigitalkannya dan mentransfernya ke Adobe Photoshop. Anda akan meninjau alat-alat dasar program yang akan berguna untuk mengedit karya Anda. Anda akan membersihkan ilustrasi dan menyempurnakan warnanya, dengan tujuan menghasilkan reproduksi digital yang baik dan sangat mirip dengan aslinya.
Sebelum kursus berakhir, Flor akan berbagi beberapa kiat yang ia kumpulkan selama bertahun-tahun dari ilustrator, animator, seniman, editor, dan teman lainnya.
Apa proyek kursus ini?
Anda akan membuat ilustrasi yang menceritakan sebuah kisah, menerapkan apa yang telah Anda pelajari dalam kursus tentang cat air dan sapuan kuas Jepang.
Proyek oleh mahasiswa kursus
Untuk siapa kursus daring ini?
Kepada ilustrator, desainer, dan siapa pun yang tertarik pada menggambar, ilustrasi, dan cat air.
Persyaratan dan bahan
Anda tidak memerlukan pengetahuan sebelumnya.
Untuk perlengkapan melukis, diperlukan: kertas sketsa, pensil HB, 2B, dan 5B, penghapus, rautan, kertas cat air 250 gram dan 300 gram, cat air dalam wadah atau botol, kuas cat air bulat lembut ukuran 0, 2, 8, dan 14, palet keramik atau plastik, kain penyerap, penyemprot air, selotip penutup, dan air.
Untuk mendigitalkan karya Anda, Anda memerlukan komputer dengan Adobe Photoshop dan pemindai.
Ulasan
- 2 bulan yang lalu
Cálido y hermoso curso. Muy interesante y hermosamente explicado.
- 3 bulan yang lalu
Inspirador, claro, muy agradecida!
- 4 bulan yang lalu
ok, excelente
- marartesoficialPLUS4 bulan yang lalu
Achei o curso excelente. Em uma simplicidade incrivelmente acolhedora e completa, Flor Kaneshiro nos conduz a uma atmosfera inspirada na cultura japonesa.
Aprendi muito sobre pinceladas e composição de motivos botânicos, especialmente sobre o sumiê, técnica que eu ainda não conhecia. Recomendo para quem deseja aprender aquarela, conhecer um pouco da cultura japonesa e encontrar inspiração para desenvolver sua própria linguagem artística.
- 7 bulan yang lalu
A wonderful course with so much information and examples of techniques. I love Flor's style and she breaks it down into simple steps that are easy to follow. The voiceover in English is a little odd; it sounds like a heavily accented and slowed down. It would also be great if she could include the type of brush she is using for each part.
...
Isi
- U 1
Perkenalan
- Presentasi
- Pengaruh
- Apa yang akan kita lakukan?
- U 2
Pengenalan cat air dan alat-alat yang dipengaruhi Jepang
- Pengantar cat air bernuansa Jepang
- Alat dan bahan analog
- U 3
Latihan cat air, sapuan kuas, dan sumi-e
- Pengantar Cat Air
- Bagian warna
- Noda
- sapuan kuas Jepang
- Sumi-e I
- Sumi-e II
- U 4
Implementasi proyek
- Pencarian tematik dan arsip referensi
- Sketsa
- Kami menyiapkan lembaran dan palet warna
- Elemen di latar belakang
- Elemen latar belakang
- Elemen di latar depan
- Karakter
- U 5
Ilustrasi piksel dan produksinya
- Pemindaian atau digitalisasi
- Alat digital dan pengeditan di Photoshop
- Hal-hal apa saja yang perlu diperhatikan dalam memproduksinya?
- Tips dan saran
- FP
Proyek akhir
- Ilustrasi cat air dengan pengaruh Jepang
Apa yang diharapkan dari kursus Domestika
Belajar dengan kecepatan Anda sendiri
Nikmati belajar dari rumah tanpa jadwal tetap dan dengan metode yang mudah diikuti. Anda bisa mengatur kecepatan belajar Anda sendiri.
Belajar dari para profesional terbaik
Pelajari metode dan teknik berharga yang dijelaskan oleh para ahli terkemuka di sektor kreatif.
Bertemu dengan guru ahli
Setiap pakar mengajarkan apa yang paling mereka kuasai, dengan pedoman yang jelas, semangat yang membara, dan wawasan profesional dalam setiap pelajaran.
Sertifikat
PLUSJika Anda anggota Plus, dapatkan sertifikat khusus yang ditandatangani oleh pengajar Anda untuk setiap kursus. Bagikan di portofolio, media sosial, atau di mana pun Anda suka.
Dapatkan kursi baris depan
Video berkualitas tinggi, jadi Anda tidak akan melewatkan satu detail pun. Dengan akses tak terbatas, Anda dapat menontonnya sesering yang Anda butuhkan untuk menyempurnakan teknik Anda.
Berbagi pengetahuan dan ide
Ajukan pertanyaan, minta masukan, atau tawarkan solusi. Bagikan pengalaman belajar Anda dengan siswa lain di komunitas yang sama bersemangatnya dengan Anda dalam hal kreativitas.
Terhubung dengan komunitas kreatif global
Komunitas ini merupakan rumah bagi jutaan orang dari seluruh dunia yang ingin tahu dan bersemangat untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan kreativitas mereka.
Tonton kursus yang diproduksi secara profesional
Domestika menyusun daftar guru dan memproduksi setiap kursus secara internal untuk memastikan pengalaman belajar daring berkualitas tinggi.
Tanya Jawab Umum
You’ll learn to create watercolor illustrations, apply traditional Japanese techniques like Sumie, master brush handling, design characters and backgrounds, and digitize your work for professional printing.
This is an intermediate-level course, perfect if you already have basic drawing or painting skills and want to deepen your knowledge of watercolor and Japanese illustration techniques.
You’ll need watercolors, brushes (including round-tipped ones), watercolor paper, a pencil, a lightbox, a scanner, and access to Photoshop to digitize and edit your illustrations.
Techniques taught include Sumie, Japanese brushstroke handling, washes, depicting the Four Nobles, and botanical composition following Eastern traditions.
Yes, the course covers scanning, digitizing, and editing your watercolors in Photoshop to create print-ready files.
Through hands-on exercises, cultural element integration, and studying references, you’ll experiment and develop a personal style in your illustrations.
You’ll be able to create illustrations for books, Ghibli-style backgrounds, plant studies, original characters, and works ready for printing or professional portfolios.