Spesialisasi dalam Desain dan Ilustrasi Karakter Fiksi
Ikuti perjalanan kreatif untuk menguasai seni ilustrasi karakter fiksi, dipandu oleh para pakar ternama Jackie Droujko, Félicie Haymoz, Tania Yakunova, Joel Santana, dan Nicholas Kole. Spesialisasi ini menawarkan jalur pembelajaran terstruktur untuk mengembangkan karakter yang dinamis dan ekspresif dengan kepribadian yang unik. Dengan fokus pada teknik tradisional dan digital, program ini dimulai dengan membangun fondasi desain karakter, yang menekankan dinamisme, postur, dan aksi. Siswa akan belajar menciptakan karakter antropomorfik yang meyakinkan dengan menggabungkan ciri-ciri manusia dan hewan, memperluas repertoar kreatif mereka.
Melangkah lebih jauh, para peserta mengeksplorasi teknik untuk memasukkan ekspresi dan emosi ke dalam ilustrasi mereka, meningkatkan penceritaan melalui elemen visual. Penguasaan warna dan cahaya dalam lukisan digital menghidupkan dan memberi dimensi pada karakter, menciptakan atmosfer yang semarak. Program ini berpuncak pada pengintegrasian semua keterampilan yang diperoleh menggunakan Procreate, yang memungkinkan terciptanya karakter fantasi orisinal. Calon ilustrator dan seniman visual akan memperoleh perangkat yang dibutuhkan untuk memikat audiens di berbagai media, mulai dari animasi dan komik hingga gim video dan buku ilustrasi. Jalur pendidikan komprehensif ini membekali peserta dengan portofolio profesional, siap untuk dipresentasikan kepada para pemimpin industri atau meluncurkan proyek independen.
Apa yang akan Anda pelajari dalam spesialisasi ini?
Total 6 modul dan 83 pelajaran
Total 1 jam 1m pelajaran video
Diajarkan oleh 5 guru ahli terpilih
Modul 1
Mendapatkan Inspirasi
Hai, selamat datang di kursus Spesialisasi Domestika ini!
Masuki dunia di mana imajinasi menjadi pusat perhatian dan karakter-karakternya menjadi hidup dengan emosi, gaya, dan cerita. Jackie Droujko, Félicie Haymoz, Tania Yakunova, Joel Santana, dan Nicholas Kole membuka pintu menuju dunia kreatif mereka—berbagi metode, ide, dan inspirasi di balik desain-desain paling ikonis mereka. Anda akan menjelajahi beragam suara artistik dan mengungkap apa yang benar-benar membuat sebuah karakter tak terlupakan.
Sebagai permulaan, Anda akan mendapatkan gambaran sekilas tentang perjalanan setiap seniman—akar mereka, hasrat mereka, dan pengaruh yang membentuk bahasa visual mereka. Dari ketertarikan masa kecil hingga tonggak kreatif, kisah-kisah ini mengungkap percikan di balik gaya unik mereka. Ini adalah cara sempurna untuk terhubung dengan visi mereka sebelum menyelami proses kreatif selanjutnya.
1
Perkenalan
Keterikatan kita dengan karakter sangatlah dalam—kita memimpikan mereka, menganalisis mereka secara berlebihan, dan membentuk identitas kita melalui mereka. Dari kisah-kisah kuno hingga avatar digital, figur-figur imajiner selalu mencerminkan dunia batin kita. Ini adalah ajakan untuk menjelajahi keajaiban penciptaan karakter dan merangkul potensi imajinasi Anda yang liar dan menakjubkan.
1m
2
Pengaruh | Jackie Droujko
Selanjutnya, saya akan berbagi inspirasi terbesar saya dalam desain karakter dan pembuatan film.
1m
3
Pengaruh | Félicie Haymoz
Anda akan menemukan bagaimana buku dan film masa kecil terus membentuk praktik kreatif, mulai dari dunia Fleur-de-Lupin yang imajinatif hingga humor gotik Edward Gorey dan Cinderella karya Roberto Innocenti yang detail. Pengaruh-pengaruh ini menunjukkan kecintaan terhadap karakter-karakter unik, atmosfer yang kaya, dan penceritaan visual.
1m
4
Pengaruh | Tania Yakunova
Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan kepada Anda beberapa pengaruh utama yang telah memengaruhi karya saya dan membentuk saya sebagai seorang seniman.
1m
5
Pengaruh | Joel Santana
Di video ini, saya akan berbagi beberapa pahlawan seni favorit saya. Saya akan membahas sedikit tentang bagaimana masing-masing dari mereka memengaruhi karya saya, serta cara-cara lain saya menemukan inspirasi.
1m
6
Pengaruh | Nicholas Kole
Dalam pelajaran ini, saya akan membahas beberapa seniman yang karyanya memiliki dampak terbesar pada cara saya menggambar, melukis, dan berpikir tentang desain! Kita akan melihat beberapa karya spesifik mereka yang menunjukkan penguasaan prinsip-prinsip desain yang akan kita bahas dalam kursus ini, dan menguraikan cara kerjanya.
1m
Modul 2
Penciptaan Karakter yang Menarik dan Dinamis
Bersiaplah untuk menyelami dunia dengan bentuk-bentuk berani, wajah ekspresif, dan kepribadian yang tak terlupakan. Dibimbing oleh Jackie Droujko, Anda akan menjelajahi cara menciptakan karakter bergaya yang terasa hidup—dari sketsa pertama hingga detail terakhir. Sepanjang perjalanan, Anda akan mendapatkan kiat-kiat dari pengalamannya di studio-studio ternama seperti Netflix dan DreamWorks, serta mengasah penceritaan Anda melalui desain.
3
Bekerja dengan Garis
Mari kita mulai dengan membicarakan tentang penerapan praktis garis lurus vs kurva, garis aksi, dan menghindari garis paralel dan garis singgung serta mengapa hal tersebut begitu penting.
1m
4
Menggunakan Bentuk untuk Keuntungan Anda
Selanjutnya, Anda akan belajar tentang bentuk kontras, siluet, dan ruang negatif. Jika ada satu hal yang Anda pelajari dari kursus ini, katakanlah: KONTRAS = MINAT.
1m
5
Volume dan Proporsi
Anda tentu tidak ingin gambar Anda terasa datar dan tak bernyawa. Itulah sebabnya Anda akan belajar tentang pentingnya volume dan cara menciptakan ilusi volume di atas kertas datar. Saya juga akan membahas tentang proporsi dan skala.
1m
6
Menyederhanakan untuk Bercerita
Sekarang setelah Anda mempelajari semua dasar-dasarnya, Anda harus mempelajari cara menyederhanakan desain ke bentuk paling sederhana untuk menyampaikan cerita yang ingin Anda sampaikan, terutama saat membuat animasi.
1m
7
Mengumpulkan Referensi
Jangan ragu menggunakan referensi! Kita tidak mungkin tahu segalanya, jadi saya selalu menggunakan referensi untuk desain karakter saya. Mari kita pelajari cara menggunakan referensi dengan benar.
1m
8
Membuat Sketsa Pemain Skater
Saatnya membuat karakter. Saya akan menunjukkan cara memulai dengan sketsa longgar sambil menciptakan kontras dan variasi di semua desain.
1m
9
Warna
Warna dapat membuat perbedaan pada semua karya seni Anda. Izinkan saya mengajari Anda cara mewarnai sketsa sambil tetap setia pada papan suasana hati. Warna-warnanya akan disengaja dan didukung oleh teori warna.
1m
10
Rendering 1
Sekarang saatnya untuk membawa beberapa sketsa satu langkah lebih jauh dengan membuat sketsa di mana Anda dapat membayangkan karakter ini bergerak di layar.
1m
11
Rendering 2
Saya akan terus menunjukkan tips dan trik terbaik saya untuk merender karakter. Di sini, Anda akan dapat melihat mereka lebih dekat dan lebih detail.
1m
12
Eksplorasi Karakter 1
Pertama-tama, saya akan mengajari Anda cara mengeksplorasi kepribadian. Pada langkah ini, penting untuk menampilkan kepribadian unik karakter dengan sengaja mengeksplorasi ekspresi, pose, dan kostum mereka.
1m
13
Eksplorasi Karakter 2
Selama bagian kedua pelajaran ini, saya akan terus menunjukkan kepada Anda cara menggunakan pose, ekspresi, dan bahkan pakaian untuk memberikan kepribadian pada karakter.
1m
14
Menyiapkan Adegan
Mari pilih komposisi ideal menggunakan satu ide pose yang kita buat dan jelajahi beberapa skenario warna dan pencahayaan menggunakan referensi.
1m
15
Memoles Karakter 1
Sekarang saatnya untuk mulai membuat karakter dengan mengingat hal-hal mendasar.
1m
16
Memoles Karakter 2
Di sini saya akan terus menunjukkan kepada Anda cara menambahkan pemolesan karakter untuk membuatnya tetap samar dan longgar.
1m
17
Pencahayaan dan Sentuhan Akhir
Pada tahap ini, karakternya sudah terlihat bagus! Sekarang saatnya menambahkan pencahayaan menggunakan referensi dan sentuhan akhir yang akan menyempurnakan desain dan kepribadian karakter.
1m
Modul 3
Pembuatan Karakter Antropomorfik
Masuki dunia karakter hewan yang penuh imajinasi bersama Félicie Haymoz, yang desainnya telah menghidupkan film-film seperti [i]Fantastic Mr. Fox[/i] . Melalui teknik cat air dan digital, Anda akan menemukan cara memadukan anatomi hewan dengan ciri-ciri manusia, menciptakan kostum yang unik, dan menghadirkan pesona serta kedalaman pada setiap makhluk ciptaan Anda. Bebaskan imajinasi Anda!
4
Bahan dan Membuka Imajinasi Anda
Dalam pelajaran ini, saya akan membahas bahan-bahan yang dibutuhkan untuk melukis dengan cat air serta trik yang dimainkan pikiran kita saat menggambar dan/atau melihat suatu gambar.
1m
5
Struktur Dasar Hewan dan Prinsip Anatomi
Saya ingin memberi Anda pemahaman umum tentang anatomi sehingga Anda dapat menerapkan prinsip-prinsip tersebut pada desain Anda.
1m
6
Dari Realisme menjadi Karakter Kecil yang Menyenangkan: Lompat ke Kolam Renang!
Dengan menggunakan gambar referensi, kita belajar cara mengamati, proses coba-coba. Saya akan menunjukkan cara menggambar hewan pilihan saya dengan cat air.
1m
7
Hewan Antropomorfik Terkenal
Berikut beberapa contoh hewan antropomorfik yang saya sukai, dari fabel hingga . Apa yang membuat mereka begitu menarik? Apa makna simbolis dari hewan tertentu? Mari kita lihat berbagai tingkatan humanisasi.
1m
8
Safari Manusia
Ayo berburu dan belajar melihat sisi menarik yang tersembunyi dalam diri manusia! Ini lebih seperti mencatat dan mendapatkan inspirasi.
1m
9
Ringkasan
Ini semua tentang menemukan inspirasi dan menjawab pertanyaan berikut: bagaimana memilih karakter yang akan kamu gambar? Selain itu, saya akan menunjukkan cara mengatasi kebiasaan menunda-nunda dan membuat keputusan. Saya akan menulis deskripsi karakter saya.
1m
10
Kostum dan Warna
Baik warna maupun kostum menceritakan sebuah kisah. Mari kita lihat bagaimana keduanya diterapkan untuk membuat karakter menjadi unik.
1m
11
Menggambar Wajah: dari Realistis hingga Menambahkan Kepribadian
Dalam pelajaran ini, kita akan menggambar wajah dari referensi untuk kemudian menambahkan kepribadian dan karakter ke wajah - alis, mata, dan melihat cara menemukan keseimbangan yang tepat antara hewan dan manusia.
1m
12
Membuat Tubuh dan Berpose
Menggunakan referensi kostum yang saya temukan untuk karakter tersebut, saya mencoba menghasilkan tiga ide kostum dan pose yang berbeda. Saya menggambar setiap ide, berusaha membuatnya tetap longgar, ini tentang ide! Saya mencoba membuat setiap pose lebih ekspresif dengan memikirkan arah garis-garis dalam gambar.
1m
13
Mendapatkan Gambar Akhir
Ini adalah tahap di mana kita akan menghaluskan segala ketidaksempurnaan atau kesalahan. Saya juga akan menambahkan detail akhir dan menentukan seperti apa gambar akhir saya nantinya.
1m
14
Membersihkan dan Memblokir Warna 1
Mari kita bawa masalah ini ke Photoshop untuk membersihkan dan memeriksa proporsi karakter Anda.
1m
15
Membersihkan dan Memblokir Warna 2
Ini adalah fase di mana saya akan menentukan palet warna untuk karakter ini. Saya akan menggunakan gambar referensi yang saya kumpulkan saat mengumpulkan referensi. Warna-warna dalam gambar referensi harus benar-benar mencerminkan diri Anda, sehingga Anda dapat menyampaikan suasana hati tersebut ke dalam karakter yang Anda ciptakan.
1m
16
Menambahkan Bayangan dan Cahaya
Sekarang saatnya menambahkan cahaya dan menyempurnakan serta menambahkan nuansa lebih lanjut.
1m
17
Menambahkan Sentuhan Akhir 1
Sekarang mari kita tambahkan tekstur dan pola pada pakaian. Pada tahap ini, kita juga perlu memverifikasi apakah suasana umumnya sudah tepat.
1m
18
Menambahkan Sentuhan Akhir 2
Kembali ke inti cerita, kita akan menempatkan karakter kita dalam konteksnya.
1m
Modul 4
Eksplorasi Karakter untuk Ilustrasi Ekspresif
Bebaskan kekuatan ekspresi bersama Tania Yakunova, yang ilustrasinya yang berani dan berpusat pada karakter telah memikat penonton di seluruh dunia. Anda akan mengeksplorasi bagaimana bentuk, skala, dan gerakan sederhana dapat mengubah figur manusia menjadi kepribadian yang dinamis. Dengan latihan yang menyenangkan dan pendekatan baru terhadap anatomi, temukan cara untuk menanamkan emosi dan pesona pada gambar Anda yang benar-benar terhubung dengan penonton.
3
Bentuk, Emosi, dan Sinestesia
Dalam pelajaran ini, saya akan bercerita tentang proyek yang akan kita kerjakan dalam kursus ini. Kemudian, saya akan berbagi visi saya tentang desain karakter dan menjelaskan bagaimana bentuk dan rupa dapat membantu kita merasakan dan memahami emosi yang tergambar dalam sebuah gambar.
1m
4
Bentuk dan Kepribadian 1
Sekarang saya akan menunjukkan beberapa latihan dan eksperimen seru yang akan membantu Anda membuat sketsa karakter menarik dengan mudah. Namun, pertama-tama, saya akan menjelaskan alat apa saja yang saya gunakan untuk membuat sketsa, tergantung pada apa yang sedang saya kerjakan.
Latihan pertama yang akan kita lakukan adalah latihan yang memaksa Anda untuk menantang aturan anatomi.
1m
5
Bentuk dan Kepribadian 2
Di sini saya akan menunjukkan dua latihan lagi. Di latihan pertama, Anda akan belajar cara membuat karakter berdasarkan karya seni abstrak. Kemudian, Anda akan melihat cara menyisipkan karakter dalam bentuk yang telah ditentukan dan dibatasi.
1m
6
Dinamika dan Gerakan
Salah satu cara untuk menciptakan karakter yang meyakinkan adalah dengan merepresentasikannya dalam gerakan. Di sini, saya akan menunjukkan dua latihan yang akan membantu Anda memahami konsep ini dan menerapkannya dalam karya Anda sendiri.
1m
7
Keragaman Karakter: Tubuh dan Sisik
Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan Anda cara menggunakan bentuk tubuh yang berbeda untuk menciptakan kerumunan yang beragam dan menarik.
1m
8
Pilihan Warna
Sekarang kita akan berbicara tentang warna dan saya akan berbagi teori yang sangat berguna yang mengubah proses pewarnaan saya dan mengajari saya cara menggunakan warna dengan cara yang lebih sadar.
1m
9
Penelitian dan Sketsa
Saya akan mulai dengan menunjukkan kepada Anda bagaimana saya mencari inspirasi untuk karakter saya di jalan dan membuat sketsa ide-ide yang berbeda.
1m
10
Komposisi, Ritme, dan Dinamika
Sekarang saya akan mengerjakan komposisi untuk ilustrasi saya, memilih dan menggabungkan karakter-karakter yang telah saya gambar di buku sketsa saya. Sambil mengerjakannya, saya akan menjelaskan bagaimana saya mendekati dan mengembangkan sebuah komposisi, melalui ritme dan gerakan dinamis.
1m
11
Huruf dan Penyetelan Halus
Terkadang saya suka menambahkan teks pada ilustrasi saya. Dalam hal ini, saya ingin menyertakan nama kotanya. Anda akan melihat bagaimana saya mengerjakan hand lettering sebagai elemen lain dalam menggambar, menggabungkannya dengan komposisi. Setelah selesai, saya akan mengimpor sketsa saya ke Procreate dan menyempurnakan detailnya untuk mendapatkan sketsa yang lebih halus.
1m
12
Menelusuri dan Mewarnai di Adobe Illustrator 1
Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara menjiplak dan mewarnai ilustrasi saya di Adobe Illustrator. Untuk menjiplak, saya akan menggunakan "Pen Tool", mengadaptasi dan menyempurnakan sketsa asli sesuai keinginan saya. Kemudian, saya akan membuat palet warna komplementer.
1m
13
Menelusuri dan Mewarnai di Adobe Illustrator 2
Setelah palet saya siap, saya akan mulai mewarnai ilustrasi dan membuat berbagai varian agar nanti bisa memilih yang paling saya sukai. Sebelum melanjutkan, saya akan menunjukkan cara memastikan ilustrasi Anda memiliki kontras yang cukup dan bentuk serta garisnya terdefinisi dengan rapi.
1m
14
Tekstur di Adobe Photoshop
Dalam pelajaran ini, saya akan mengimpor ilustrasi vektor saya ke Adobe Photoshop dan menunjukkan kepada Anda cara menambahkan tekstur, bayangan, dan detail bagus lainnya untuk menciptakan kedalaman yang lebih besar.
1m
15
Sentuhan Akhir dan Ekspor
Kita telah mencapai langkah terakhir dari proses ilustrasi. Saya akan memeriksa beberapa detail dan melakukan beberapa penyesuaian akhir seperti pemotongan dan gradasi warna. Terakhir, saya akan menjelaskan cara mengekspor gambar agar siap dibagikan dengan orang lain dan daring.
1m
Modul 5
Lukisan Digital untuk Karakter: Warna dan Cahaya
Temukan cara mengubah sketsa sederhana menjadi karakter yang hidup dan hidup dengan bimbingan Joel Santana. Dikenal karena lukisan digitalnya yang memukau, Joel membagikan seluruh prosesnya—dari garis pindaian hingga ilustrasi yang apik—menggunakan kekuatan Adobe Photoshop. Pelajari bagaimana warna, cahaya, dan tekstur dapat mengubah gambar Anda menjadi karakter dinamis yang siap dicetak atau divisualisasikan.
4
Ruang Kerja dan Kuas Kami
Dalam pelajaran ini, mari kita bahas beberapa tips untuk menyiapkan ruang kerja dan peralatan kita agar semuanya siap untuk melukis digital. Mari kita mulai.
1m
5
Studi Bola - Warna, Cahaya, dan Bayangan
Dalam pelajaran ini, kita akan memulai studi bola. Kita akan membahas betapa bermanfaatnya latihan ini dan kita akan mulai dengan warna, cahaya, dan bayangan.
1m
6
Studi Bola - Modifikasi
Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara mengambil bola yang kita lukis dalam pelajaran sebelumnya dan menambahkan beberapa modifikasi.
1m
7
Studi Bola - Tekstur dan Buram
Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara mengambil bola-bola yang kita lukis dalam pelajaran sebelumnya dan menerapkan tekstur dan efek kabur halus untuk menambahkan lebih banyak dimensi.
1m
8
Membuat Papan Suasana Hati dan Mengimpor Sketsa Karakter Kita
Dalam pelajaran ini, saya akan membahas cara saya biasanya memindai atau mengimpor sketsa karakter saya. Saya juga akan menjelaskan apa itu moodboard dan manfaatnya dalam proses kreatif Anda.
1m
9
Menyembunyikan Karakter Kita
Dalam pelajaran ini, mari kita bahas tentang masking sketsa karakter. Kita akan membahas pentingnya fase ini dan beberapa cara untuk melakukannya.
1m
10
Meratakan Karakter Kita
Dalam pelajaran ini, mari kita bahas sesuatu yang disebut flatting. Kita akan mulai memilih warna lokal kita, dan saya akan menjelaskan apa saja warna-warna tersebut serta keputusan kita dalam memilih warna.
1m
11
Menentukan Penempatan Keylight
Pelajaran ini akan membahas pencahayaan. Ada banyak cara untuk memperkenalkan pencahayaan pada karakter Anda, tetapi dalam kursus ini, kita akan membahasnya sejak awal.
1m
12
Nilai dan Warna - Bulu Putih
Dalam pelajaran ini, kita akan mulai melukis dengan nilai-nilai kita, dan kita akan mulai dengan bagian bulu putih pada wajah dan tubuh. Nilai-nilai ini adalah tingkat terang atau gelapnya suatu warna, dan inilah yang mulai menambahkan bentuk, dimensi, dan kontras.
1m
13
Nilai dan Warna - Senjata
Dalam pelajaran ini, kita akan mulai menambahkan nilai dan bentuk pada senjata. Kita akan terus belajar cara membuat tebakan cerdas tentang ke mana cahaya kita seharusnya mendarat.
1m
14
Nilai dan Warna - Menyempurnakan Bulu
Dalam pelajaran ini, kita akan mulai melukis tekstur dengan menggunakan teknik kuas sederhana dan menonjolkan area terang dan gelap.
1m
15
Menyempurnakan Cahaya, Bayangan, dan Tekstur - Sarung Tangan
Dalam video ini, kita akan menggunakan tekstur fotografi untuk sarung tangan dan menambahkan beberapa efek karat di sini juga.
1m
16
Menyelesaikan Gambar - Detail Akhir, Cahaya dan Buram
Berfokus pada detail, misalnya, cahaya dan keburaman, akan membuat perbedaan. Mari kita bahas detail-detail itu bersama-sama.
1m
17
Menyelesaikan Gambar - Sorotan dan Bayangan
Saat kita hampir menyelesaikan gambar kita, di sinilah kita menonjolkan sorotan dan bayangan agar gambar benar-benar tampak hidup.
1m
18
Menyelesaikan Gambar - pengeditan warna dan ekspor
Penyesuaian warna akhir untuk gambar. Kita akan membahas "pencarian warna" dan beberapa sentuhan akhir lainnya. Kita juga akan membahas proses opsi ekspor. Kita akan membahas konversi ke CMYK jika ingin mencetak poster dan juga tentang penyimpanan untuk web jika ingin mengunggahnya di Instagram atau situs portofolio kita.
1m
Modul 6
Desain Karakter Fantasi di Procreate
Bagaimana jika imajinasi Anda dapat membentuk karakter secara utuh—hingga kisah, siluet, dan jiwanya? Itulah yang Nicholas Kole bantu Anda wujudkan menggunakan Procreate. Berbekal karyanya di waralaba populer seperti Sonic dan Spyro, ia menunjukkan cara mendesain karakter fantasi dari nol, mengubah ide mentah menjadi figur yang utuh dan tak terlupakan.
3
Mengajukan Pertanyaan
Desain hebat muncul dari pertanyaan-pertanyaan hebat. Jika Anda memulai prosesnya dengan pikiran yang aktif, mencari ide-ide hebat yang lebih dari sekadar visual, kemungkinan besar Anda akan menghasilkan desain yang Anda banggakan! Dalam pelajaran ini, kita akan membahas beberapa cara untuk mempersiapkan diri menuju kesuksesan bahkan sebelum proses menggambar dimulai.
1m
4
Membuat Peta Pikiran
Bagaimana Anda menemukan ide yang menarik? Saya menemukan bahwa salah satu alat terbaik untuk desain karakter adalah peta pikiran yang terdiri dari kata-kata, sketsa lepas, dan ide-ide yang membentuk kotak peralatan lengkap berisi pemikiran bermanfaat yang dapat saya gunakan kembali ketika saya mengalami kebuntuan. Dalam pelajaran ini, saya akan membantu Anda memetakan aliran kesadaran Anda untuk membantu mendorong desain.
1m
5
Membuat Papan Suasana Hati
Alat hebat lainnya dalam perangkat perancang karakter adalah papan suasana hati yang hebat! Tahap riset merupakan cara penting untuk mendorong diri Anda keluar dari zona nyaman dan menghadirkan ide-ide segar dan membumi ke dalam karya desain Anda. Dalam pelajaran ini, saya akan membahas beberapa praktik terbaik untuk menyusun koleksi referensi yang bermanfaat.
1m
6
Gambar kecil 1
Jika Anda dapat mengomunikasikan ide-ide Anda dengan jelas dalam tahap gambar mini, dalam sketsa kecil yang ceroboh, Anda akan berada di jalur yang tepat untuk menciptakan desain karakter yang hebat!
Halaman kosong memang bisa menakutkan, jadi dalam pelajaran ini, kita akan membahas beberapa latihan dan cara berpikir yang menurut saya membantu mengatasi kecemasan tersebut. Di akhir pelajaran, kita akan memiliki beberapa sketsa singkat yang bisa kita tingkatkan seiring berjalannya waktu.
1m
7
Gambar kecil 2
Sekarang saya akan memandu Anda melalui beberapa sketsa yang saya buat sebelumnya untuk menunjukkan berbagai cara bereksperimen dengan pose karakter dan elemen inti.
1m
8
Aliran dan Garis Aksi
Salah satu topik tersulit dalam desain karakter adalah alur bentuk untuk menciptakan karya akhir yang menarik. Dalam pelajaran ini, saya akan mengupas garis-garis gaya tak kasat mata yang bekerja di bawah permukaan gambar untuk menciptakan kesan alur tersebut dan cara memanfaatkannya.
1m
9
Barcode dan Tangga
Cara hebat lainnya untuk menghadirkan lebih banyak dinamisme dalam karya desain adalah dengan melihat sketsa Anda melalui lensa pola. Desain yang kuat seringkali memiliki perpaduan bentuk dan ukuran yang menarik dalam ritme yang mirip dengan pola tak beraturan pada kode batang, alih-alih keseragaman tangga yang mudah ditebak. Dalam pelajaran ini, kita akan mengeksplorasi apa artinya hal tersebut dan bagaimana melihatnya dalam karya Anda sendiri.
1m
10
Mengencangkan Sketsa 1
Kita hampir siap untuk mewarnai! Namun, agar Anda siap meraih kesuksesan, Anda perlu mempersempit sketsa untuk memperjelas semua keputusan desain Anda, bahkan untuk hal-hal kecil sekalipun.
Setiap elemen kecil dalam desain apa pun adalah kesempatan untuk bertanya pada diri sendiri: Bisakah bagian kecil ini lebih spesifik dan lebih baik dalam menceritakan kisah karakter di dunia yang mereka huni? Dalam pelajaran ini, kita akan menjawab pertanyaan-pertanyaan tersebut dan mempersiapkan diri untuk pewarnaan.
1m
11
Mengencangkan Sketsa 2
Di bagian kedua pelajaran ini, saya akan terus menyempurnakan detail sketsa saya, berfokus pada bakiak, jubah, kancing, dan lainnya. Tujuannya adalah menghasilkan garis seni yang mendekati visi akhir, tetapi ini tidak harus sempurna!
1m
12
Mengencangkan Sketsa 3
Sekarang saya akan mengerjakan propertinya! Setelah saya membuat kerangka tongkatnya, saya akan memperindah detailnya dan menyempurnakan bentuknya. Nantinya, saya akan memiliki gambar garis jadi yang siap untuk diwarnai!
1m
13
Penutupan 1
Teknik yang saya gunakan untuk membangun warna desain melibatkan penggunaan Layer Masking. Karena ini bisa rumit dan membutuhkan pemikiran strategis, dalam pelajaran ini, saya akan memandu Anda mempelajari dasar-dasar masking dan mendemonstrasikan bagaimana saya mulai menerapkan warna.
1m
14
Penutupan 2
Sekarang setelah siluet keseluruhannya siap, dengan bentuk-bentuk yang lebih besar diblokir dan dipisahkan ke dalam lapisan-lapisan terpisah, saya akan bekerja untuk menentukan bentuk-bentuk yang lebih tepat.
1m
15
Strategi Warna dan Harmoni 1
Warna tak hanya indah, tetapi juga bermanfaat! Dalam pelajaran ini, saya akan membahas bagaimana berbagai prinsip kontras (nilai, saturasi, kontras komplementer, dan suhu) dapat diterapkan untuk memandu mata dalam desain Anda.
1m
16
Strategi Warna dan Harmoni 2
Saat ini, karya saya belum memberikan penekanan seperti yang saya inginkan. Warnanya berantakan dan perlu disatukan. Untuk mengatasi hal ini, saya akan memilih aspek inti karakter saya yang ingin saya jadikan fokus semua elemen lainnya, dan menyesuaikan warnanya.
1m
17
Bayangan Keras dan Lembut 1
Salah satu bagian favorit saya dari keseluruhan proses ini adalah melukis bayangan. Dalam pelajaran ini, kita akan mulai merender dan mengeksplorasi perbedaan antarjenis bayangan, serta bagaimana keduanya dapat digunakan untuk menciptakan ilusi cahaya dan volume.
1m
18
Bayangan Keras dan Lembut 2
Mari kita bahas teorinya sebentar! Saya akan menjelaskan perbedaan antara bayangan bentuk dan bayangan cor, dan menunjukkan cara mempraktikkannya dengan menerapkan aturan tersebut pada karakter saya.
1m
19
Oklusi Ambien
Salah satu elemen halus yang dapat menghidupkan sebuah desain adalah oklusi ambien. Pelajaran ini akan menunjukkan bagaimana saya memanfaatkan kegelapan bayangan terdalam untuk menciptakan nuansa dimensional pada hasil akhir karya.
1m
20
Sentuhan Akhir 1
Setelah warnanya diaplikasikan dan bayangannya dilukis, kita hampir selesai! Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan beberapa tips dan trik kecil yang saya gunakan untuk membuat hasil akhirnya tampak hidup dan jernih.
1m
21
Sentuhan Akhir 2
Mewarnai bayangan, menambahkan sentuhan pencahayaan tepi, dan lapisan polesan akhir dapat menonjolkan elemen-elemen yang mungkin terlewat. Saatnya memberi desain Anda sentuhan yang menarik perhatian!
1m
- 1 siswa
- 1 pelajaran ( 1 jam 1m )
- 1 sumber daya tambahan (1 berkas)
- Online dan sesuai kecepatan Anda sendiri
- Audio: Bahasa inggris, Jerman, Spanyol, Perancis, Italia, Belanda, Polandia, Portugis, Turki
- Spanyol · Bahasa inggris · Portugis · Jerman · Perancis · Italia · Polandia · Belanda · Turki · Rumania · Indonesia
- Tingkat: Pemula
- Akses tak terbatas selamanya
Perangkat lunak & alat yang direkomendasikan untuk kursus ini
ProcreateApa proyek kursus ini?
Ciptakan portofolio kohesif yang menampilkan kepiawaian dalam desain karakter fiksi, mulai dari pose dinamis dan ilustrasi ekspresif hingga lukisan digital tingkat lanjut. Kembangkan semesta naratif dengan karakter-karakter yang memikat, menggunakan teknik tradisional maupun digital untuk memikat penonton.
Untuk siapa spesialisasi ini?
Ilustrator, desainer karakter, dan seniman visual dengan keterampilan menggambar dasar yang ingin mengkhususkan diri dalam pembuatan karakter fiksi untuk animasi, komik, buku bergambar, atau permainan video akan mendapat manfaat dari penguasaan desain dinamis, eksplorasi antropomorfik, ilustrasi ekspresif, dan teknik digital.
Persyaratan dan bahan
Tidak diperlukan pengetahuan mendalam sebelumnya untuk kursus ini. Persyaratan dasar meliputi keakraban dengan alat gambar, akses ke perangkat lunak ilustrasi digital seperti Procreate, dan kemauan untuk mengeksplorasi pengembangan karakter kreatif. Antusiasme dalam bercerita melalui seni akan meningkatkan pengalaman belajar.
Pilih untuk mengenal guru Anda dalam kursus spesialisasi ini
Joel Santana
Artis Konsep dan Desainer Karakter
33,433
1,474
Nicholas Kole (nkole)
Desainer Karakter dan Ilustrator
21,049
243
Félicie Haymoz
Desainer Karakter dan Ilustrator
5,254
210
Tania Yakunova
Pakar Komposisi dan Instruktur Ilustrator
8,054
294
Jackie Droujko
Desainer Karakter dan Pembuat Film
8,676
116
Apa yang diharapkan dari kursus spesialisasi ini
-
Belajar dengan kecepatan Anda sendiri
Nikmati belajar dari rumah tanpa jadwal tetap dan dengan metode yang mudah diikuti. Anda bisa mengatur kecepatan belajar Anda sendiri.
-
Belajar dari para profesional terbaik
Pelajari metode dan teknik berharga yang dijelaskan oleh para ahli terkemuka di sektor kreatif.
-
Bertemu dengan guru ahli
Setiap pakar mengajarkan apa yang paling mereka kuasai, dengan pedoman yang jelas, semangat yang membara, dan wawasan profesional dalam setiap pelajaran.
-
Sertifikat
PlusJika Anda anggota Plus, dapatkan sertifikat khusus untuk setiap kursus spesialisasi. Bagikan di portofolio Anda, media sosial, atau di mana pun Anda suka.
-
Dapatkan kursi baris depan
Video berkualitas tinggi, jadi Anda tidak akan melewatkan satu detail pun. Dengan akses tak terbatas, Anda dapat menontonnya sesering yang Anda butuhkan untuk menyempurnakan teknik Anda.
-
Berbagi pengetahuan dan ide
Ajukan pertanyaan, minta masukan, atau tawarkan solusi. Bagikan pengalaman belajar Anda dengan siswa lain di komunitas yang sama bersemangatnya dengan Anda dalam hal kreativitas.
-
Terhubung dengan komunitas kreatif global
Komunitas ini merupakan rumah bagi jutaan orang dari seluruh dunia yang ingin tahu dan bersemangat untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan kreativitas mereka.
-
Tonton kursus yang diproduksi secara profesional
Domestika menyusun daftar guru dan memproduksi setiap kursus secara internal untuk memastikan pengalaman belajar daring berkualitas tinggi.
Tanya Jawab Umum
Apa saja kursus online Domestika?
Kursus Domestika adalah kelas daring yang memungkinkan Anda mempelajari keterampilan baru dan menciptakan proyek-proyek luar biasa. Semua kursus kami menawarkan kesempatan untuk berbagi hasil karya Anda dengan siswa dan/atau guru lain, menciptakan komunitas belajar yang aktif. Kami menawarkan berbagai format:
Kursus Asli : Kelas lengkap yang menggabungkan video, teks, dan materi pendidikan untuk menyelesaikan proyek tertentu dari awal hingga akhir.
Kursus Dasar : Pelatihan khusus di mana Anda menguasai perangkat lunak tertentu langkah demi langkah.
Kursus Spesialisasi : Jalur pembelajaran dengan berbagai guru ahli tentang topik yang sama, cocok untuk menjadi spesialis dengan belajar dari berbagai pendekatan.
Kursus Terbimbing : Pengalaman praktis yang ideal untuk memperoleh keterampilan tertentu secara langsung.
Kursus Intensif (Pendalaman) : Proses kreatif baru berdasarkan alat kecerdasan buatan dalam format yang mudah diakses untuk pemahaman yang mendalam dan dinamis.
Kapan kursus spesialisasi dimulai dan kapan selesai?
Semua kursus spesialisasi 100% daring, jadi setelah dipublikasikan, kursus spesialisasi dapat dimulai dan diakhiri kapan pun Anda mau. Anda yang menentukan kecepatan kelas. Anda dapat kembali untuk meninjau apa yang paling Anda minati dan melewatkan apa yang sudah Anda ketahui, mengajukan pertanyaan, menjawab pertanyaan, berbagi proyek, dan banyak lagi.
Apa saja yang termasuk dalam kursus spesialisasi Domestika?
kursus spesialisasi dibagi menjadi beberapa modul. Masing-masing modul berisi pelajaran, teks informasi, tugas, dan latihan untuk membantu Anda menyelesaikan proyek langkah demi langkah, dengan sumber daya dan unduhan tambahan yang tersedia. Anda juga akan memiliki akses ke forum eksklusif tempat Anda dapat berinteraksi dengan mahasiswa lain, serta berbagi pekerjaan dan proyek akhir Anda, menciptakan komunitas di sekitar kursus spesialisasi .
Apakah Anda telah diberi kursus spesialisasi ?
Anda dapat menukarkan kursus spesialisasi yang Anda terima dengan mengakses halaman penebusan dan memasukkan kode hadiah Anda.
Kapan saya mendapatkan sertifikat kursus spesialisasi ? Plus
Jika Anda anggota Plus, setelah menyelesaikan kursus yang telah dibeli, Anda akan langsung mendapatkan sertifikat yang dipersonalisasi. Anda dapat melihat semua sertifikat di bagian Sertifikat di profil Anda. Anda dapat mengunduh sertifikat dalam format PDF dan membagikan tautannya secara online.
Pelajari lebih lanjut tentang sertifikat.
Procreate
