Spesialisasi

Spesialisasi Ilustrasi Anak: Dari Buku Sketsa ke Seni Digital

Spesialisasi Ilustrasi Anak: Dari Buku Sketsa ke Seni Digital

Spesialisasi Ilustrasi Anak: Dari Buku Sketsa ke Seni Digital

Spesialisasi · 7 modul

Selami dunia ilustrasi anak yang memesona dengan spesialisasi yang menawarkan perpaduan kaya teknik kreatif dan wawasan profesional. Ikuti perjalanan teknik sketsa bersama Ema Malyauka, tempat pengembangan karakter dan ilustrasi ekspresif menjadi nyata. Juanita Londoño memperkenalkan keajaiban realisme, memadukan penceritaan simbolis dengan teori warna yang cerah. Lucy Fleming membawa kreativitas ke tingkat yang lebih tinggi bersama Procreate, mengajarkan seni lukis digital dan kreasi adegan yang unik.

Tingkatkan prospek karier Anda dengan bimbingan dari Jimena Sarquiz dan Marissa Valdez, yang berbagi strategi membangun portofolio yang luar biasa, baik offline maupun online. Kayla Stark mendorong Anda untuk mendobrak batasan dengan teknik eksperimental, memadukan material dan gaya yang tidak konvensional untuk memperkaya penceritaan visual. Spesialisasi ini menjanjikan eksplorasi yang komprehensif, dari media tradisional hingga platform digital, memastikan pendekatan yang menyeluruh terhadap ilustrasi anak-anak. Baik Anda sedang mengasah keterampilan atau memulai perjalanan, keahlian para ilustrator berbakat ini akan menginspirasi dan meningkatkan karya artistik Anda.

Baca selengkapnya ↓

Apa yang akan Anda pelajari dalam spesialisasi ini?

Total 7 modul dan 98 pelajaran
Total 1 jam 1m pelajaran video
Diajarkan oleh 6 guru ahli terpilih
image
1
Perkenalan
Mari kita bahas bagaimana ilustrasi anak-anak memadukan imajinasi, emosi, dan penceritaan. Anda akan belajar merangkul eksperimen, menyeimbangkan tradisi dengan inovasi, dan menciptakan kisah-kisah bermakna yang menginspirasi anak-anak serta merayakan kegembiraan seni yang menyenangkan.
1m
image
2
Pengaruh / Ema Malyauka
Sekarang, saya akan berbagi ilustrator favorit saya—bakat kreatif luar biasa yang menginspirasi kebiasaan saya untuk selalu menyimpan buku sketsa.
1m
image
3
Pengaruh / Juanita Londoño
Menggambar membutuhkan pengamatan dunia. Dalam pelajaran ini, saya akan berbagi pengaruh dan referensi saya dari dunia ilustrasi dan disiplin seni lainnya. Dari pakar warna Mary Blair hingga penulis Kolombia dengan aliran Realisme Magis Gabriel García Marquez, hingga perpaduan elemen memukau yang diciptakan oleh ilustrator dan desainer John Alcorn. Selain karya seniman konsep hebat Paul Felix yang menciptakan lingkungan ajaib dan ilustrasi lembut, manis, dan penuh emosi dari Gyo Fujikawa.
1m
image
4
Pengaruh / Lucy Fleming
Dalam pelajaran ini, saya akan berbagi beberapa tempat di mana saya mendapatkan inspirasi untuk karya saya. Semoga ini juga bisa memicu inspirasi Anda!
1m
image
5
Pengaruh / Jimena Sarquiz
Saya akan menunjukkan beberapa seniman yang menginspirasi karya saya sebagai ilustrator buku anak-anak dalam pelajaran ini.
1m
image
6
Pengaruh / Marissa Valdez
Saya akan berbicara kepada Anda tentang ilustrator buku anak-anak yang saya sukai, dan saya akan memberi tahu Anda mengapa ilustrasi dan buku mereka berhasil dengan baik dan bagaimana hal itu memengaruhi gaya ilustrasi saya.
1m
image
7
Pengaruh / Kayla Stark
Saya dipengaruhi oleh begitu banyak hal dan aspek kehidupan yang berbeda. Sulit untuk menentukan siapa dan apa yang memengaruhi saya karena selalu berubah dan menumpuk. Namun, kategori utama meliputi hewan, ilustrasi anak-anak "klasik", sejarah, dan mengamati dunia.
1m
image
1
Cara Memilih Buku Sketsa Anda
Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan mengapa buku sketsa merupakan alat yang penting bagi seorang seniman dan cara memilih yang tepat.
1m
image
2
Perlengkapan dan Bahan 1
Selanjutnya, saya akan menunjukkan bahan dan perlengkapan favorit saya. Kemudian, saya akan melakukan beberapa latihan untuk mendemonstrasikan cara mendapatkan hasil terbaik. Untuk memulai, saya akan menggunakan guas.
1m
image
3
Perlengkapan dan Bahan 2
Dalam pelajaran ini, saya akan memandu Anda melalui sejumlah rekomendasi merek pensil, krayon, dan stik grafit. Favorit saya pribadi adalah Derwent Drawing; warna-warna alaminya sangat cocok dengan gaya saya. Saya mendorong Anda untuk bereksperimen dengan berbagai perlengkapan hingga menemukan set yang tepat!
1m
image
4
Memilih Sebuah Kisah
Di sini, saya akan mengajarkan Anda tentang berbagai jenis buku bergambar. Kemudian, Anda akan mempelajari beberapa tips tentang cara memilih cerita untuk proyek Anda.
1m
image
5
Membuat Papan Suasana Hati
Langkah terakhir untuk mengakhiri proses persiapan Anda adalah mengumpulkan inspirasi. Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan pentingnya mengumpulkan riset sebelum memulai buku mendatang, cara mencapainya, dan di mana mencarinya. Anda akan mempelajari apa itu papan suasana hati dan cara membuatnya. Terakhir, saya akan membahas beberapa aturan tentang cara menggunakan referensi.
1m
image
6
Kepribadian
Dalam pelajaran ini, saya akan fokus pada pentingnya memahami siapa karakter Anda dan kepribadiannya, sebelum mulai membuat sketsa!
1m
image
7
Sketsa 1
Ayo mulai menggambar! Di sini, saya akan menunjukkan cara memanfaatkan kepribadian karakter Anda untuk membuat sketsa yang menarik. Saya juga akan mengajarkan beberapa teknik yang akan mengubah karakter biasa Anda menjadi luar biasa.
1m
image
8
Sketsa 2
Di pelajaran terakhir, kita memulai proses menggambar sketsa dengan melakukan beberapa latihan pemanasan dan melihat referensi untuk memusatkan pikiran. Sekarang, saatnya untuk mulai mengembangkan percikan kreativitas Anda menjadi karakter. Cara yang baik untuk mengenal karakter Anda lebih baik adalah dengan menggambarnya dalam situasi rutin. Mari saya tunjukkan caranya!
1m
image
9
Mengembangkan Lini Aktor
Dalam pelajaran ini, saya akan memberi Anda kiat tentang cara memilih pemeran yang tepat untuk cerita Anda. Anda akan belajar bahwa kombinasi yang hebat didasarkan pada perbedaan.
1m
image
10
Ide untuk Ilustrasi Uji Coba
Saatnya mengumpulkan semua informasi yang telah Anda kumpulkan hingga tahap ini. Dengan menggunakan teknik komposisi dasar, saya akan memandu Anda dalam beberapa sketsa untuk secara bertahap mendapatkan ide terbaik untuk ilustrasi percobaan.
1m
image
11
Membentuk Pekerjaan Anda
Dalam pelajaran ini, saya akan menggambar sketsa akhir untuk ilustrasi saya.
1m
image
12
Studi Warna 1
Selanjutnya, saya akan membahas pentingnya teori warna. Mempelajari warna merupakan langkah krusial untuk menyempurnakan ilustrasi Anda; palet warna yang tepat akan menciptakan suasana dan atmosfer yang Anda inginkan. Dalam pelajaran ini, saya akan membagikan latihan yang bagus untuk memahami warna.
1m
image
13
Studi Warna 2
Setelah Anda memahami dasar-dasar warna, mari kita pilih palet warna! Di sini, saya akan menentukan palet warna untuk ilustrasi akhir saya.
1m
image
14
Bekerja pada Ilustrasi Anda dengan Warna 1
Saatnya menghidupkan ilustrasi Anda dengan menambahkan warna dan tekstur! Saat melakukannya, ingatlah untuk rileks. Selamat bermain dengan karya Anda. Saya akan menunjukkan cara saya tetap fokus dengan menyiapkan studi warna kecil. Ayo!
1m
image
15
Bekerja pada Ilustrasi Anda dengan Warna 2
Di sini, saya akan melanjutkan contoh penerapan warna pada karya Anda. Anda akan mempelajari kiat dan trik untuk menonjolkan karakter Anda, mencapai kedalaman dan realisme.
1m
image
16
Menggunakan Warna, Teknik, dan Bahan yang Berbeda
Setelah ilustrasi finalnya selesai, saya akan membagikan contoh-contoh ilustrasi saya yang sudah jadi menggunakan berbagai warna, teknik, dan material. Dengan begitu, Anda akan melihat bagaimana keterampilan yang telah Anda pelajari dapat diterapkan dalam berbagai cara.
1m
image
17
Dari Buku Sketsa ke Buku Bergambar
Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan kemungkinan langkah selanjutnya: mengubah buku sketsa Anda menjadi buku bergambar. Kemudian, saya akan menjelaskan cara mempresentasikan karya tersebut kepada klien.
1m
image
18
Pilihan Lainnya
Di sini, saya akan membagikan buku sketsa yang saya buat untuk tantangan Natal. Semoga ini akan membuka pikiran Anda untuk proyek-proyek lain yang bisa Anda mulai dengan buku sketsa.
1m
image
1
Realisme Magis
Sekarang saatnya membahas Realisme Magis. Saya ingin Anda memahami bahasanya untuk mengekstrak elemen-elemen yang paling bermakna bagi Anda.
1m
image
2
Ceritanya
Cerita adalah titik awal Anda. Anda akan membuat peta pikiran untuk bertukar pikiran, memilih dan menggabungkan semua elemen yang dibahas di pelajaran sebelumnya, dan menafsirkannya kembali melalui warna, bentuk, dan tekstur sehingga Anda dapat merepresentasikannya secara visual melalui papan suasana hati.
1m
image
3
Alat Digital
Saya akan membahas beberapa dasar-dasarnya. Saya akan berbagi alat-alat yang saya gunakan di Procreate, sehingga Anda dapat mengikuti prosesnya, apa pun perangkat lunak lukis digital yang akan Anda gunakan.
1m
image
4
Gambar kecil 1
Dalam pelajaran ini, Anda akan beralih dari ide ke gambar dengan memikirkan komposisi, berat, dan kedalaman.
1m
image
5
Gambar kecil 2
Lihatlah segala sesuatu dari perspektif lain dan pikirkan apa yang dituntut cerita tersebut tanpa berfokus pada detail. Ini semua tentang uji coba, coba-coba, dan kesalahan.
1m
image
6
Sketsa 1
Dalam pelajaran ini, saya akan fokus pada pembersihan garis-garis pada thumbnail kita. Cara terbaik untuk membuat gambar yang menarik adalah dengan memperhatikan detail-detail yang membuatnya mudah dikenali.
1m
image
7
Sketsa 2
Saya akan terus menunjukkan cara saya mengerjakan sketsa. Saya biasanya tidak memasukkan garis pada hasil akhir, tetapi tetap menganggapnya penting karena berfungsi sebagai panduan untuk tahap selanjutnya.
1m
image
8
Nilai dan Nada 1
Sekarang, mari fokus pada pemisahan area dengan nada dan nilai untuk menentukan kontras dan area fokus utama.
1m
image
9
Nilai dan Nada 2
Saya akan melanjutkan melukis nilai-nilainya. Bagian dari proses ini sangat mendasar karena nilai-nilai inilah yang menambahkan kontras, dimensi, dan bentuk. Nilai secara luas dianggap sebagai salah satu variabel terpenting bagi keberhasilan sebuah lukisan, bahkan lebih penting daripada pemilihan warna (hue).
1m
image
10
Draf Warna 1
Setelah nilai nada ditetapkan, saatnya bermain dengan warna.
1m
image
11
Draf Warna 2
Warna berbicara banyak, jadi pastikan Anda memilih warna yang tepat. Palet warna tertentu mungkin membuat penonton merasa sedih, sementara palet warna lain untuk ilustrasi yang sama mungkin memberi mereka rasa harapan. Mana yang sesuai dengan tujuan Anda?
1m
image
12
Dari Area Besar ke Detail Kecil 1
Dalam pelajaran ini, dengan menggunakan nilai tonal dan draf warna, saya akan beralih dari melukis area besar ke menambahkan detail. Hal pertama yang saya lakukan untuk mempermudah prosesnya adalah mengidentifikasi elemen-elemen yang lebih besar, agar saya bisa tetap fokus.
1m
image
13
Dari Area Besar ke Detail Kecil 2
Ingatlah untuk beralih dari elemen yang lebih besar dan paling sederhana ke elemen yang lebih kecil dan lebih kompleks. Nantinya, Anda dapat mengerjakan tekstur dan detailnya.
1m
image
14
Dari Area Besar ke Detail Kecil 3
Saya akan menunjukkan proses melukis saya, melihat cara saya menggunakan kuas, dan cara saya memperoleh efek yang telah saya ceritakan kepada Anda.
1m
image
15
Cahaya dan Bayangan
Saat Anda hampir menyelesaikan gambar Anda, inilah titik di mana Anda membuat penyesuaian warna akhir dan mendorong sorotan dan bayangan untuk benar-benar membuat gambar tampak hidup.
1m
image
16
Berbagi Pekerjaan Anda
Dalam pelajaran ini, saya akan berbagi semua ruang yang saya ketahui tempat Anda dapat berbagi karya dan memajukan karier Anda sebagai ilustrator profesional.
1m
image
17
Membuat Buku Anak-Anak
Di sini saya akan membahas bagaimana Anda dapat menggunakan cerita proyek akhir Anda untuk membuat proyek buku bergambar dan mengirimkannya ke editorial, kontes, dan agensi untuk dipertimbangkan untuk diterbitkan.
1m
image
1
Kuas
Sebagai permulaan, saya akan membahas tentang kuas dan mengapa tekstur yang berbeda dapat mengubah pendekatan Anda dalam berkarya seni. Saya akan menunjukkan cara saya menggunakan dan melapisi beberapa kuas sebagai contoh bagaimana kuas yang berbeda dapat menciptakan efek yang berbeda. Kita akan menggunakan teknik-teknik ini saat melukis ilustrasi akhir.
1m
image
2
Lapisan dan Tekstur
Saya telah menunjukkan cara kuas dapat membangun dan menciptakan berbagai efek di Procreate. Sekarang, saya akan memberikan beberapa contoh dan menjelaskan mode lapisan yang berguna saat membangun tekstur. Saya juga akan menunjukkan cara menggunakan tekstur kertas.
1m
image
3
Memikirkan Kembali Karya Klasik: Referensi, Inspirasi, dan Palet Warna
Dalam pelajaran ini, saya akan membahas tentang prompt gambar saya dan bagaimana Anda dapat membuat prompt Anda sendiri, yang mendorong Anda untuk memikirkan pertanyaan-pertanyaan tertentu. Saya akan menunjukkan contoh-contoh dari karya saya sendiri untuk membahas bagaimana warna dapat memengaruhi suasana ilustrasi dan juga papan suasana hati saya. Kemudian, saya akan membuat sketsa dari referensi tersebut untuk menunjukkan cara memecah gambar menjadi bentuk-bentuk sederhana.
1m
image
4
Thumbnail dan Komposisi
Dalam pelajaran ini, kita akan memulai tahap awal proses desain. Inilah saatnya untuk bereksplorasi, bereksperimen, dan tidak terlalu mengkhawatirkan hasilnya. Ini semua tentang menemukan alur kreatif Anda.
1m
image
5
Menganalisis dan Memilih Desain
Selanjutnya, saya akan mulai memikirkan pencahayaan dengan memberi bayangan pada gambar mini saya. Di sini saya akan membahas kontras dan fokus. Saya juga akan menjelaskan alasan saya memilih desain ini, lalu membuat sketsa yang lebih rapi, siap untuk tahap pewarnaan.
1m
image
6
Membangun Tekstur dan Mewarnai Latar Belakang 1
Setelah desainnya siap, saatnya memulai proses pengecatan, dari latar belakang hingga latar depan. Jadi, saya akan mulai melukis. Saya akan menunjukkan beberapa lapisan dan beberapa kuas yang saya gunakan.
1m
image
7
Membangun Tekstur dan Mewarnai Latar Belakang 2
Saya akan melanjutkan melukis air, menambahkan pencahayaan dan beberapa detail agar lebih ekspresif. Untuk menciptakan lebih banyak gerakan dan gagasan energi dalam karya seni saya, saya membuat lebih banyak garis longgar, seperti yang akan Anda lihat di sini.
1m
image
8
Mewarnai Karakter 1
Dalam pelajaran ini, saya akan memandu Anda melalui proses melukis karakter utama. Saya akan menjelaskan bagaimana saya memilih warna dan bagaimana Anda dapat memastikan karakter tersebut menjadi titik fokus.
1m
image
9
Mewarnai Karakter 2
Anda mungkin ingin sengaja menggunakan bayangan dan cahaya, alih-alih lembut dan realistis. Terkadang hal ini bisa terlihat kusam, tetapi Anda juga bisa menggunakan pencahayaan untuk menarik perhatian. Kita bisa mengubah aturan seni klasik, tidak terlalu berlebihan hingga terlihat aneh, tetapi secukupnya untuk menciptakan gaya yang unik.
1m
image
10
Mewarnai Karakter 3
Menurut saya, tidak perlu terlalu rapi dengan teksturnya. Saya selalu memastikan teksturnya terlihat agak kasar di beberapa bagian—ini menambah daya tarik dan kepribadian. Jadi, tidak perlu terlalu sempurna!
1m
image
11
Membawa Kehidupan ke dalam Lukisan 1
Pada langkah ini, saya akan menambahkan detail, seperti hewan dan elemen lainnya, yang membuat dunia ilustrasi terasa lebih hidup dan magis. Hal ini penting untuk dilakukan agar selaras dengan karya seni. Detail-detail tersebut juga dapat digunakan untuk menyeimbangkan titik fokus dan warna.
1m
image
12
Membawa Kehidupan ke dalam Lukisan 2
Saat melukis karakter lain, seperti burung, saya juga menyederhanakan bentuknya, berfokus pada penciptaan ide gerakan dan tidak mengejar realisme. Ingatlah untuk sering memperkecil gambar, lihat keseluruhan gambar, dan periksa kembali apakah semua elemen terintegrasi dengan baik ke dalam lukisan.
1m
image
13
Detail dan Penyesuaian Tambahan
Untuk refleksi terakhir saya tentang lukisan ini, saya mundur selangkah, melihat karya seni secara keseluruhan, lalu melakukan penyesuaian terakhir. Untuk itu, ada baiknya menggunakan keterampilan kritik yang saya bahas sebelumnya dalam kursus ini untuk menilai gambar dan mengidentifikasi titik-titik lemahnya.
1m
image
14
Mengekspor, Berbagi, dan Tips Portofolio
Sekarang saatnya membagikan ilustrasinya! Saya punya beberapa tips untuk membagikan karya seni Anda di media sosial, dan saya juga akan memberikan beberapa tips tambahan untuk membangun portofolio Anda mulai sekarang.
1m
image
1
Pengantar Sastra Anak
Saya akan menunjukkan berbagai jenis buku anak dalam pelajaran ini. Saya juga akan menjelaskan beberapa karakteristik khusus untuk setiap pasar.
1m
image
2
Apa yang Dicari Klien?
Di sini, saya akan berbicara tentang portofolio; saya ingin menunjukkan kepada Anda apa yang dicari agen dan penerbit saat memeriksa portofolio Anda.
1m
image
3
Memilih Proyek Portofolio
Dalam pelajaran ini, saya akan membahas berbagai jenis proyek yang bisa Anda buat untuk mengembangkan portofolio buku anak Anda. Kemudian, saya akan membahas kelebihan dan kekurangan masing-masing proyek. Terakhir, saya akan memilih buku yang akan digunakan dalam kursus ini.
1m
image
4
Mari Membaca Buku
Langkah pertama untuk mengilustrasikan buku tentu saja membaca teksnya. Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan apa yang saya cari ketika membaca sebuah cerita. Kemudian, saya akan menunjukkan cara saya menguraikan cerita ke dalam daftar hal-hal yang bisa menjadi ilustrasi yang bagus.
1m
image
5
Merencanakan Ilustrasi Saya
Saya akan menunjukkan kepada Anda bagaimana saya menggunakan catatan yang saya buat dari membaca teks untuk membuat daftar ilustrasi untuk buku tersebut.
1m
image
6
Membuat Sketsa Karakter Anda
Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan kepada Anda bagaimana saya menggunakan deskripsi dari teks dan menggabungkannya dengan ide-ide saya sendiri untuk menciptakan karakter saya.
1m
image
7
Membuat Storyboard Buku
Di sini Anda akan belajar cara merencanakan ilustrasi buku Anda dengan bantuan papan cerita. Saya akan menjelaskan bagaimana saya menggunakan papan cerita ini untuk memastikan ilustrasi saya memiliki ritme yang konsisten.
1m
image
8
Dari Buku Sketsa Saya ke iPad Saya
Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara saya memindahkan gambar dari buku sketsa ke iPad saya untuk mewarnainya.
1m
image
9
Membuat Sketsa Anda
Di sini, saya akan memilih lima gambar dari storyboard saya. Kemudian, saya akan menunjukkan cara saya menuangkan ide awal saya ke dalam sketsa.
1m
image
10
Bekerja dengan Banyak Gambar
Saya akan menunjukkan cara saya mengerjakan proyek yang membutuhkan banyak gambar. Terakhir, saya akan menjelaskan cara saya memastikan kualitas karya saya tetap konsisten di sepanjang buku.
1m
image
11
Citra Akhir Anda
Ikutilah selagi saya fokus pada salah satu gambar saya dan menambahkan semua detail ke gambar akhir.
1m
image
12
Bekerja dengan Profil Warna yang Berbeda
Setelah ilustrasi Anda selesai, Anda perlu tahu cara menyimpannya agar tidak dicetak. Selanjutnya, saya akan menunjukkan cara mengedit gambar dan mengubah profil warnanya agar sesuai dengan kebutuhan pencetakan Anda atau klien Anda yang berbeda-beda.
1m
image
13
Apa yang Harus Saya Lakukan dengan Proyek Saya?
Jadi, proyekmu sudah selesai, sekarang apa? Dalam pelajaran ini, saya akan membahas beberapa cara untuk memanfaatkan hasil kerjamu sebaik mungkin agar kamu semakin dekat dengan pekerjaan impianmu.
1m
image
3
Bahan dan alat
Anda akan melihat berbagai materi dan alat yang akan Anda gunakan selama kursus ini.
1m
image
4
Elemen Portofolio 1
Anda akan mempelajari berbagai elemen yang Anda perlukan dalam portofolio ilustrasi anak-anak Anda agar menarik perhatian agen dan direktur seni.
1m
image
5
Elemen Portofolio 2
Saya akan terus menunjukkan kepada Anda elemen-elemen penting yang harus dimiliki sebuah portofolio.
1m
image
6
Karakter, Latar, dan Cerita 1
Bersama-sama kita akan menciptakan karakter, latar, dan cerita yang dapat kita gunakan untuk membuat beberapa ilustrasi awal untuk portofolio Anda di unit berikutnya.
1m
image
7
Karakter, Latar, dan Cerita 2
Saya akan menjelaskan cara berpikir out-of-the-box dalam desain karakter. Anda akan melihat bagaimana saya terus menuliskan semuanya hingga menemukan ide yang ingin saya teruskan.
1m
image
8
Membuat Karakter 1
Saya akan mengajari Anda cara membuat sketsa desain karakter dan membuat lembar emosi karakter. Penting untuk mengeksplorasi berbagai ide hingga Anda merasa menemukan ide yang tepat.
1m
image
9
Membuat Karakter 2
Setelah Anda memiliki ide yang tepat, saatnya untuk lebih mengembangkan karakter Anda. Saya akan menunjukkan cara menempatkannya dalam latar tertentu dengan emosi tertentu agar menarik.
1m
image
10
Membuat Karakter 3
Anda akan belajar cara mencoba berbagai ide karakter dalam latar yang berbeda.
1m
image
11
Membuat Pengaturan
Anda akan melihat cara membuat sketsa desain latar dan cara membuat ilustrasi setengah halaman karakter Anda dalam suatu latar.
1m
image
12
Membuat Adegan Naratif
Anda akan membuat tiga ilustrasi naratif untuk dipamerkan dalam portofolio Anda.
1m
image
13
Menyelesaikan di Procreate 1
Saya akan menunjukkan cara menyelesaikan salah satu ilustrasi di Procreate.
1m
image
14
Menyelesaikan di Procreate 2
Anda akan belajar cara menyelesaikan karakter di Procreate. Selain itu, saya akan mengajarkan beberapa tips untuk melakukan proses yang sama persis, tetapi dengan karakter Anda di dalam latar.
1m
image
15
Mempersiapkan File untuk Portofolio Anda
Saya akan berbagi dengan Anda bagaimana saya mempersiapkan berkas digital dan berkas tradisional untuk portofolio daring.
1m
image
16
Cara Memformat Portofolio Online Anda
Sekarang, saya akan membahas berbagai platform daring tempat Anda dapat mengunggah ilustrasi. Anda akan melihat bagaimana saya memformat situs web saya agar menjadi portofolio daring saya.
1m
image
17
Membuat Portofolio Fisik
Anda akan melihat pilihan alternatif: membuat portofolio fisik Anda sendiri untuk dibawa ke konferensi.
1m
image
18
Tips untuk Menyajikan Portofolio Anda
Setelah Anda memiliki portofolio, saatnya membagikannya! Membuat portofolio adalah proses yang panjang dan sulit, jadi pertama-tama, beri selamat kepada diri sendiri! Beri tepukan di punggung atau manjakan diri Anda dengan hidangan penutup! Anda telah melakukan sesuatu yang luar biasa. Dalam pelajaran ini, saya ingin berbagi beberapa tips tambahan agar Anda dapat membagikan portofolio Anda.
1m
image
4
Bahan
Saya menggunakan banyak material berbeda saat berkarya. Terkadang saya lebih tradisional, terkadang lebih digital. Namun, biasanya saya menggabungkan keduanya dalam karya akhir. Jadi, saya akan membahas beberapa di antaranya di sini.
1m
image
5
Brainstorming dan Mindmapping
Untuk memulai, pikirkan sebuah "visual" atau sesuatu yang ingin Anda ilustrasikan. Bisa sesederhana satu kata atau frasa pendek. Yang penting, sesuatu yang menarik minat Anda. Apa yang membuat Anda bersemangat dan membuat tangan Anda bergerak-gerak karena penasaran? Anda akan membangunnya berdasarkan hal tersebut untuk proyek ini. (mis. bangunan tua Italia yang indah; seekor harimau bersembunyi di antara pepohonan; seekor naga yang ramah; kerumunan orang yang sedang menjalani hari mereka). Ada banyak cara untuk memunculkan ide awal: kata-kata dalam topi, daftar, dan coretan, gambar bebas berbatas waktu, serta pertanyaan-pertanyaan terarah. Sekarang, mari kita buat peta pikiran. Mulailah dengan perintah di tengah, lalu ke luar, tulis apa pun yang berhubungan dengannya, lalu kata-kata yang berhubungan dengan kata tersebut, dan teruskan ke luar. Jangan terlalu banyak berpikir atau menganalisis; itu langkah selanjutnya!
1m
image
6
Menemukan Pola dan Koneksi untuk Merencanakan Ilustrasi Akhir
Saya akan menunjukkan cara mengelompokkan berbagai hal dan menemukan pola serta koneksi dalam peta pikiran. Gunakan stabilo atau lingkari hal-hal yang serupa, bagian dari tema yang sama, atau visual pemicu yang serupa. Setelah beberapa kategori dipersempit, mudah untuk menemukan idenya. Ambil ide awal Anda dan kembangkan menjadi sesuatu yang lebih. Di sini, saya akan membantu Anda menemukan "mengapa" dan "apa yang terjadi" untuk ilustrasi akhir Anda setelah latihan ini. Saya sering menggunakan metode ini untuk proyek dan pekerjaan.
1m
image
7
Air!
Waktunya bermain! Pertama, kita akan menggunakan bahan-bahan berbasis air—cat air, guas, dll. Bermainlah dengan berbagai takaran air dan tambahkan tekstur. Catat apa yang Anda perhatikan.
1m
image
8
Lapisan Lapisan Lapisan 1
Pelajaran ini cukup berat. Saya akan menunjukkan cara melapisi material saat bekerja, tetapi bermain-main dengan material dan mencatat tetaplah penting.
1m
image
9
Lapisan Lapisan Lapisan 2
Temukan metode pelapisan yang Anda suka dan catat urutannya untuk nanti. Selain itu, saya akan menunjukkan cara saya menggabungkan potongan kertas ke dalam ilustrasi. Sekali lagi, jangan terlalu dipikirkan! Selamat bersenang-senang!
1m
image
10
Grafit dan Warna Digital
Salah satu cara untuk bekerja dan menggabungkan metode adalah dengan membuat gambar grafit lengkap dan menambahkan warna secara digital. Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara membuat karya grafit jadi untuk menambahkan warna digital. Kemudian, saya akan menunjukkan cara memasukkan berkas tersebut ke Procreate di iPad Pro, menambahkan warna, dan mengelola lapisan. Ini memberi Anda banyak ruang untuk bereksperimen dengan kombinasi warna dan tekstur secara digital dan tanpa merusak.
1m
image
11
Ayo Nyalakan TV Anda!
Saya akan menunjukkan latihan yang saya suka gunakan untuk mempelajari komposisi dan studi suasana film! Latihan ini membantu mempersiapkan otak saya untuk membuat thumbnail dan sketsa.
1m
image
12
Membuat Thumbnail dan Sketsa Karya Akhir Anda
Kembali ke ide utama dari peta pikiran Anda. Saatnya membuat thumbnail komposisi. Usahakan untuk mengisi satu halaman dengan thumbnail. Semakin banyak yang Anda lakukan, semakin baik hasil akhirnya. Pilih thumbnail terkuat Anda dan buat sketsa kasar yang lebih detail. Membuat sketsa yang bernilai sangat membantu menyeimbangkan warna terang, gelap, dan tengah. Pilih sketsa kasar favorit Anda! Gali lebih dalam; seringkali, ide pertama bukanlah yang terbaik.
1m
image
13
Mengilustrasikan Karya Akhir Anda dan Menggabungkan Elemen Eksperimental
Semua yang telah Anda lakukan sebelumnya telah membawa Anda ke titik ini: mengilustrasikan karya akhir. Pilihlah materi yang membuat Anda bersemangat, suka, dan takut (pilihan Anda!), dan ciptakan karya terbaik itu! Lihat kembali catatan Anda dari tahap eksperimen. Perhatikan juga komposisi dan keseimbangannya. Buatlah tiga versi dari karya yang sama, dengan metode yang berbeda setiap kali. Bagaimana suasana dan gayanya berbeda pada akhirnya? Bagaimana perasaan Anda tentang masing-masing versi?
1m
image
14
Sentuhan Digital dan Persiapan File Akhir
Saya sering menggunakan iPad untuk menambahkan sentuhan akhir dan detail halus sebelum mengekspor berkas akhir. Saya akan menunjukkan proses saya biasanya.
1m
image
15
Jadikan Satu Set!
Buat lebih banyak ilustrasi dan sketsa di sekitar karya akhir Anda untuk membuat boneka buku bergambar yang akan dipromosikan atau sekadar untuk melatih konsistensi.
1m
image
16
Kirimkan Cerita Anda
Saya akan menunjukkan di mana dan bagaimana menemukan panduan penyerahan dan informasi kontak daring untuk menyampaikan ide buku Anda atau menghubungi agen.
1m
  • 100% ulasan positif ( 17 )
  • 1 siswa
  • 1 pelajaran ( 1 jam 1m )
  • 1 sumber daya tambahan (1 berkas)
  • Online dan sesuai kecepatan Anda sendiri
  • Audio: Bahasa inggris, Spanyol
  • Spanyol · Bahasa inggris · Portugis · Jerman · Perancis · Italia · Polandia · Belanda · Turki · Rumania · Indonesia
  • Tingkat: Pemula
  • Akses tak terbatas selamanya

Apa proyek kursus ini?

Siswa akan membuat buku sketsa berilustrasi lengkap yang diisi dengan eksplorasi karakter dan potongan konseptual yang cocok untuk proyek buku anak-anak, memadukan teknik-teknik penting buku sketsa, bereksperimen dengan bahan-bahan, dan menyusun narasi visual yang menarik.

Untuk siapa spesialisasi ini?

Calon ilustrator anak, seniman yang ingin menyempurnakan teknik sketsa mereka, dan mereka yang tertarik memasukkan realisme magis ke dalam karya mereka akan mendapatkan manfaatnya. Ideal bagi individu yang sedang membangun portofolio profesional atau mengeksplorasi teknik ilustrasi eksperimental menggunakan perangkat digital seperti Procreate.

Persyaratan dan bahan

Tidak diperlukan pengetahuan mendalam sebelumnya. Persyaratan dasar meliputi buku sketsa, alat gambar seperti pensil dan pena, serta akses ke Procreate untuk proyek digital. Antusiasme terhadap ilustrasi anak-anak, kreativitas, dan kemauan untuk bereksperimen sangat penting.

Pilih untuk mengenal guru Anda dalam kursus spesialisasi ini
Baca selengkapnya ↓

Ulasan

1,463 Siswa
17 Ulasan
100% Peringkat positif


Apa yang diharapkan dari kursus spesialisasi ini

  • Belajar dengan kecepatan Anda sendiri

    Nikmati belajar dari rumah tanpa jadwal tetap dan dengan metode yang mudah diikuti. Anda bisa mengatur kecepatan belajar Anda sendiri.

  • Belajar dari para profesional terbaik

    Pelajari metode dan teknik berharga yang dijelaskan oleh para ahli terkemuka di sektor kreatif.

  • Bertemu dengan guru ahli

    Setiap pakar mengajarkan apa yang paling mereka kuasai, dengan pedoman yang jelas, semangat yang membara, dan wawasan profesional dalam setiap pelajaran.

  • Sertifikat
    Plus

    Jika Anda anggota Plus, dapatkan sertifikat khusus untuk setiap kursus spesialisasi. Bagikan di portofolio Anda, media sosial, atau di mana pun Anda suka.

  • Dapatkan kursi baris depan

    Video berkualitas tinggi, jadi Anda tidak akan melewatkan satu detail pun. Dengan akses tak terbatas, Anda dapat menontonnya sesering yang Anda butuhkan untuk menyempurnakan teknik Anda.

  • Berbagi pengetahuan dan ide

    Ajukan pertanyaan, minta masukan, atau tawarkan solusi. Bagikan pengalaman belajar Anda dengan siswa lain di komunitas yang sama bersemangatnya dengan Anda dalam hal kreativitas.

  • Terhubung dengan komunitas kreatif global

    Komunitas ini merupakan rumah bagi jutaan orang dari seluruh dunia yang ingin tahu dan bersemangat untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan kreativitas mereka.

  • Tonton kursus yang diproduksi secara profesional

    Domestika menyusun daftar guru dan memproduksi setiap kursus secara internal untuk memastikan pengalaman belajar daring berkualitas tinggi.


Tanya Jawab Umum

Kursus Domestika adalah kelas daring yang memungkinkan Anda mempelajari keterampilan baru dan menciptakan proyek-proyek luar biasa. Semua kursus kami menawarkan kesempatan untuk berbagi hasil karya Anda dengan siswa dan/atau guru lain, menciptakan komunitas belajar yang aktif. Kami menawarkan berbagai format:
Kursus Asli : Kelas lengkap yang menggabungkan video, teks, dan materi pendidikan untuk menyelesaikan proyek tertentu dari awal hingga akhir.
Kursus Dasar : Pelatihan khusus di mana Anda menguasai perangkat lunak tertentu langkah demi langkah.
Kursus Spesialisasi : Jalur pembelajaran dengan berbagai guru ahli tentang topik yang sama, cocok untuk menjadi spesialis dengan belajar dari berbagai pendekatan.
Kursus Terbimbing : Pengalaman praktis yang ideal untuk memperoleh keterampilan tertentu secara langsung.
Kursus Intensif (Pendalaman) : Proses kreatif baru berdasarkan alat kecerdasan buatan dalam format yang mudah diakses untuk pemahaman yang mendalam dan dinamis.

Semua kursus spesialisasi 100% daring, jadi setelah dipublikasikan, kursus spesialisasi dapat dimulai dan diakhiri kapan pun Anda mau. Anda yang menentukan kecepatan kelas. Anda dapat kembali untuk meninjau apa yang paling Anda minati dan melewatkan apa yang sudah Anda ketahui, mengajukan pertanyaan, menjawab pertanyaan, berbagi proyek, dan banyak lagi.

kursus spesialisasi dibagi menjadi beberapa modul. Masing-masing modul berisi pelajaran, teks informasi, tugas, dan latihan untuk membantu Anda menyelesaikan proyek langkah demi langkah, dengan sumber daya dan unduhan tambahan yang tersedia. Anda juga akan memiliki akses ke forum eksklusif tempat Anda dapat berinteraksi dengan mahasiswa lain, serta berbagi pekerjaan dan proyek akhir Anda, menciptakan komunitas di sekitar kursus spesialisasi .

Anda dapat menukarkan kursus spesialisasi yang Anda terima dengan mengakses halaman penebusan dan memasukkan kode hadiah Anda.

Jika Anda anggota Plus, setelah menyelesaikan kursus yang telah dibeli, Anda akan langsung mendapatkan sertifikat yang dipersonalisasi. Anda dapat melihat semua sertifikat di bagian Sertifikat di profil Anda. Anda dapat mengunduh sertifikat dalam format PDF dan membagikan tautannya secara online. Pelajari lebih lanjut tentang sertifikat.
Spesialisasi Ilustrasi Anak: Dari Buku Sketsa ke Seni Digital . Ilustrasi kursus oleh Domestika

Spesialisasi Ilustrasi Anak: Dari Buku Sketsa ke Seni Digital

Spesialisasi oleh beberapa guru
Berkeley, Estados Unidos.
Bergabung sejak Mei 2002
  • 100% ulasan positif ( 17 )
  • 1 siswa