
Tanto las novelas gráficas como los cómics requieren de una buena historia y de una narrativa pensada y estructurada: la construcción de los personajes, el guion, interpretar las posibilidades de una historia y hacerla tuya, el estilo gráfico... hay varios pasos importantes a seguir en el proceso creativo. En este curso, el artista Charles Glaubitz, creador de cómics como Érase una vez en Tijuana o Starseeds te enseñará a generar narrativas gráficas y te dará el empujón que necesitas para que empieces a pensar visualmente.
Aprenderás a desarrollar ideas y bocetos narrativos mediante el dibujo, explorando las posibilidades de tus ideas en una doble página y la relación entre las páginas y tus viñetas para narrar con fluidez y claridad.
13 lecciones & 29 recursos adicionales

55 segundos

10 minutos, 12 segundos

8 minutos, 12 segundos

2 minutos, 51 segundos

8 minutos, 34 segundos

17 minutos, 45 segundos
Charles Glaubitz se presentará y te hablará de cómo su interés por el arte, los cómics y la animación lo llevaron a dedicarse al mundo de la narrativa. Te mostrará sus influencias y referentes artísticos.
Empezarás analizando el poema Jabberwocky de Lewis Carroll como base de tu guion de cómic, para desarrollar tu historia utilizando el método del ciclo del héroe. Identificarás los arquetipos del poema para crear tus personajes para la narrativa y empezarás a estructurar el cómic por medio de una cuadrícula de seis viñetas y sus variaciones.
Comenzarás a bocetar ideas simples y composiciones y a elegir la estructura del cómic. Mandarás los bocetos a Procreate para desarrollarlos y finalizarlos, agregándoles luces y sombras, para conseguir contraste y fuerza visual.
Pasarás a los bocetos finales, viendo cómo resolver los últimos detalles para transferir e imprimir el boceto sobre el papel de dibujo y comenzar a entintar. Por último, aprenderás el proceso y las herramientas requeridos para hacer el entintado de las páginas.
Adaptarás de manera libre el poema Jabberwocky, de Lewis Carroll, escogiendo dos páginas para realizar desde su bocetado digital al entintado final.

A todo aquel que quiera aprender a contar historias gráficamente, a través de ilustraciones.
Se requieren conocimientos básicos de dibujo y pasión por contar historias.
En cuanto a materiales, necesitarás un cuaderno de apuntes y bocetos iniciales, un lápiz, rotuladores, pinceles y tinta; también una computadora o tablet con un software para dibujar (Glaubitz usará Procreate) y una impresora.

An amazing course, highly recommended
excelente. Se explica de forma muy didáctica todo el proceso.
Super Erläuterung zur Erstellung eines Graphic Novels. Sehr guter Kurs.
muy buen curso
Muy buenos sus dos cursos, a cada cual mejor!

Introducción
La idea
Bocetos: escribiendo con imágenes
Entintado de páginas
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
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Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Aprenderás a estructurar historias usando el ciclo del héroe, crear personajes arquetípicos, digitalizar bocetos con Procreate, aplicar técnicas de luz y sombra, y adaptar textos literarios a novela gráfica, desde la idea inicial hasta el arte final.
Este curso está dirigido a personas con conocimientos básicos de dibujo, ideal para nivel intermedio que buscan profundizar en narrativa visual, técnicas digitales y creación de personajes para cómic y novela gráfica.
Necesitas conocimientos básicos de dibujo, un iPad o tableta digital compatible con Procreate, materiales tradicionales de bocetaje (lápiz, papel), y acceso a herramientas de entintado como estilógrafo o pincel.
Aprenderás a crear bocetos digitales, refinar composiciones, gestionar capas, usar grids y plantillas, y aplicar técnicas de luz y sombra en Procreate para optimizar cada etapa de la narrativa gráfica.
El ciclo del héroe es una estructura narrativa universal que guía el desarrollo del protagonista. En el curso lo aplicarás para construir historias visuales coherentes y atractivas en cómic o novela gráfica.
Sí, se enseñan técnicas de entintado tradicional y digital, incluyendo uso de estilógrafo, pincel, pincel pluma, jerarquía de líneas, correcciones y limpieza para lograr acabados profesionales en tus viñetas.
El curso aborda las opciones de autopublicación, la creación de fanzines y los pasos para presentar tu novela gráfica a editoriales, brindando herramientas para compartir y publicar tu trabajo.