Técnicas mixtas de animación: da vida a tus creaciones
Un curso de Estudio AgiteEstudio de diseño gráfico y animación
Un curso de Estudio Agite, Estudio de diseño gráfico y animación
Explora diferentes métodos básicos para crear un diorama fresco y original a través de stop motion y live action
¿Te atreves a crear un pequeño mundo con vida propia? La animación te permite experimentar con infinitas posibilidades, técnicas y materiales. Julián y David Henao, dos de los fundadores del estudio Agite y expertos en animación, te enseñarán a dotar de un movimiento fluido y uniforme a tus creaciones.
En este curso aprenderás técnicas básicas mixtas de animación para dar vida a un diorama. A través de animación 2D, stop motion y live action, crearás proyectos atractivos y originales a partir de materiales muy simples, desde plastilina hasta papel de aluminio.
¿Qué aprenderás en este curso online?
29 lecciones & 29 recursos adicionales
¿Qué haremos en este curso?
2 minutos, 31 segundos
Animar en varias dimensiones
18 minutos, 19 segundos
Diorama: de la idea a la realidad
20 minutos, 0 segundos
Bocetado, color y storyboard 1
18 minutos, 30 segundos
Boceado, color y storyboard 2
13 minutos, 1 segundo
Bocetado, color y storyboard 3
13 minutos, 21 segundos
¿Qué incluye este curso?
Para empezar, conocerás mejor a David y Julián. Te contarán su trayectoria como diseñadores gráficos y qué les llevó a lanzarse al mundo de la animación. Además, te mostrarán algunos trabajos del estudio Agite y compartirán contigo sus mayores influencias.
En la siguiente unidad, comenzarás repasando los conceptos básicos de las tres técnicas que vas a utilizar: animación 2D, stop motion y live action. A continuación, David y Julián te enseñarán algunos trucos para enfrentarte al desafío de concebir tu idea. Luego, aprenderás a desarrollarla, plasmándola primero en un boceto y después en un storyboard. Ya estará todo listo para unir las piezas que van a conformar tu diorama, tanto el personaje principal como los elementos animados y la escenografía.
Una vez estén claros los materiales, las piezas y las posiciones de cada escena, prepararás tu set de grabación y aprenderás algunas técnicas para ahorrarte horas de retoque posteriores. Guiado por David y Julián, llevarás a cabo un plan de rodaje experimentando con la iluminación, la instalación y los tipos de encuadre. Entonces, llegará el momento de animar tu diorama a través de stop motion y live action.
Para terminar, recopilarás todos tus archivos de grabación y los pasarás al computador para unir todas las secuencias, editar y colorizar. David y Julián te darán algunos consejos importantes a la hora de preparar tus materiales para una post-producción organizada. Por medio de máscaras y otras herramientas de After Effects y trabajando algunos detalles en Photoshop, darás vida a tu diorama, creando una animación consistente, fluida y uniforme. Y, por último, aprenderás a exportar tu obra en diferentes formatos para poder compartirlo y dejar boquiabiertos a tus seguidores.
Software y herramientas recomendados para este curso
¿Cuál es el proyecto del curso?
Producirás una animación en bucle infinito con un diorama, combinando las técnicas de animación 2D, stop motion y live action.
¿A quién está dirigido este curso online?
A creativos interesados en la animación, las manualidades y la imagen en movimiento.
Requisitos y materiales
Necesitarás tener algunos conocimientos básicos de animación y ganas de experimentar con las manualidades. Además, te será de gran ayuda estar familiarizado con el manejo de programas como After Effects y Photoshop.
Por otra parte, necesitarás una cámara o un celular con buena resolución y una computadora con los programas After Effects y Photoshop instalados. También utilizarás papeles de colores, plastilina, cinta adhesiva y otras herramientas básicas y objetos diversos que tus profesores te explicarán durante el curso.
Opiniones
- hace 1 año
Voy empezando el curso, me esta gustando mucho. Gracias por lo compartido.
- hace 1 año
20%
- hace 2 años
Zabawny i interesujący, ogromna ilość aspektów i detali.
- hace 3 años
I really enjoyed this course! Recommended.
- hace 3 años
Me gusto mucho, la manera de explicar hace que sea mas fácil.
Afincados en la ciudad de Medellín, utilizan todo su conocimiento en proyectos que tengan como premisa el conocimiento, la educación, el arte y la innovación, pues buscan hacer diseño gráfico con propósito.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación
- Influencias
- ¿Qué haremos en este curso?
- U2
Pensar una idea para un diorama animado
- Animar en varias dimensiones
- Diorama: de la idea a la realidad
- Bocetado, color y storyboard 1
- Boceado, color y storyboard 2
- Bocetado, color y storyboard 3
- Armando nuestro diorama
- U3
Ahora, ¡a divertirse!
- Plan de rodaje: luces, cámara, ¡animación!
- Componiendo nuestro espacio de trabajo
- Animación stopmotion
- Animacion Live action
- U4
Todo listo
- Preparación digital (pietaje)
- Montaje y composición de línea de tiempo 1
- Montaje y composición de línea de tiempo 2
- Montaje y composición de línea de tiempo 3
- Animación 2D 1
- Animación 2D 2
- Animación 2D 3
- Edición de color y render final 1
- Edición de color y render final 2
- Edición de color y render final 3
- Edición de color y render final 4
- Edición de color y render final 5
- Edición de color y render final 6
- Edición de color y render final 7
- Edición de color y render final 8
- Edición de color y render final 9
- PF
Proyecto final
- Técnicas mixtas de animación: da vida a tus creaciones
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
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Preguntas frecuentes
Aprenderás a crear dioramas artesanales, modelar personajes, aplicar técnicas mixtas de animación (2D, 3D, stop motion), y a integrar fotografía, color y composición en proyectos visuales inmersivos y narrativos.
El curso está recomendado para personas con conocimientos intermedios en técnicas visuales o animación, pero se explican los procesos paso a paso, por lo que puedes seguirlo si tienes bases en ilustración o diseño.
Necesitarás materiales básicos de modelado (plastilina, cartón, pinturas), cámara o celular para fotografía, computadora con Photoshop y After Effects, y acceso a internet para consultar recursos y referencias.
El curso se enfoca en la creación de dioramas artesanales y su animación utilizando técnicas mixtas, integrando procesos manuales y digitales para producir piezas audiovisuales creativas y narrativas visuales originales.
Sí, aprenderás a integrar animación 2D digital y técnicas de stop motion en dioramas, utilizando herramientas como Photoshop y After Effects para lograr composiciones visuales dinámicas y originales.
Se combinan ilustración digital, modelado manual, fotografía, animación tradicional y stop motion para dar vida a escenas tridimensionales, logrando proyectos visualmente ricos y únicos.
El curso toma inspiración de artistas y estudios como Studio Ghibli, Moebius, John Kelly y Buck, analizando cómo integran mundos inmersivos, escenografía y técnicas mixtas en sus obras visuales.