Ilustración con entramados en blanco y negro

Ilustración con entramados en blanco y negro

Un curso de JORGE LEWIS, Artista gráfico

  • 100% Valoraciones positivas (7)
  • 240
  • 3h 29m
  • Audio: Español
  • Español / Inglés / Portugués
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Ilustración con entramados en blanco y negro. Un curso de Ilustración de JORGE LEWIS

Ilustración con entramados en blanco y negro

Un curso de JORGE LEWIS

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Aprende a dibujar elaborados entramados y genera imágenes realmente potentes

El dibujo manual es un proceso fascinante de una gran riqueza, y explorar sus límites pero sobre todo, sus amplias posibilidades mediante el uso de técnicas mixtas, es lo que el artista gráfico Jorge Lewis quiere conseguir con un claro objetivo: crear imágenes potentes partiendo del blanco y negro. Jorge crea y expresa historias con sus dibujos, desde hace ya 18 años. Su trabajo es exhibido dentro y fuera de Colombia, su país. Además, edita sus propios libros y produce ediciones seriadas de fine art y otros productos, ese estilo tan personal.

En este curso, Jorge te enseñará a sacar todo tu potencial a través del dibujo manual y algunas técnicas mixtas. Realizarás procesos de bocetado partiendo del blanco y el negro, y aprenderás a realizar tramados y texturas usando diferentes materiales como estilógrafos y marcadores para la realización de imágenes potentes finalizadas digitalmente.

¿Qué incluye este curso?

Conocerás a Jorge Lewis, quien te explicará más sobre su trayectoria, su estilo y las influencias que han motivado su obra. Te hablará sobre procesos creativos que parten de expresiones analógicas y del entintado manual, y te enseñará varias posibilidades para trabajar con tramados y entintados manuales.

Aprenderás a crear diferentes tramas (corta, larga, cruzada, orgánica o garabato, trama prologada y por retazo), trazos y texturas en tintas; además de gradaciones, iluminación y volumetría. Practicarás con formas simples esféricas, ovoides, cilíndricas y cónicas, determinando áreas iluminadas y oscuras, y buscando tridimensionalidad a través del tramado.

Explorarás los entintados o bloques de negro y blanco, la importancia del valor de línea y el fusionar gestos gráficos orgánicos y geométricos con estilógrafos y marcadores, para crear patterns e integrarlos en las imágenes.

Practicarás a partir de calcos de fotografías de animales y humanos relacionados con tu proyecto final de creación de un tótem antropomorfo, estudiando la luz, el volumen y la síntesis gráfica.

Iniciarás la construcción de tu imagen a partir de la fusión entre el realismo y la geometría. Partirás de la recopilación de la información visual y un proceso de bocetado mediante el uso de un collage manual.

Ya con tu plantilla o collage, y usando el calco como técnica, abordarás de forma analógica, el arte final de tu dibujo con tramados. Jorge te enseñará acabados y efectos especiales, profundizando en el sombreado con lápices claros HB, H o 2H para reforzar el volumen, el contraste y los sectores de oscuridad.

Finalmente realizarás el escaneado de tu dibujo analógico para acabar de editarlo sutilmente en digital, y dando los acabados de color a tu obra. Finiquitarás así tu ilustración para posibles aplicaciones.

¿Cuál es el proyecto del curso?

Realizarás la ilustración de un diseño antropomorfo, a modo de tótem, que partirá de un dibujo analógico hecho con tinta; utilizarás o fusionarás libremente las geometrías y ornamentos para luego aplicar digitalmente, sutiles acabados en color.

¿A quién está dirigido?

A dibujantes empíricos, profesionales, ilustradores, estudiantes de carreras afines al dibujo, o todo aquel que tenga nociones básicas de dibujo representativo y quiera enriquecer su repertorio gráfico y posibilidades creativas.

Requisitos

Se recomienda tener conocimientos básicos de dibujo y también, de Adobe Photoshop. De materiales, necesitarás estilógrafos de varios calibres o calidades de línea –se recomienda un 0.5, 0.1, 0.3, 0.5 y 0.8–, también estilógrafos con punta de pincel, 3 pinceles terminados en punta fina en 3 calibres –el más pequeño que puedas tipo 0.0– y otros dos pinceles planos para relleno – tamaño según tu proyecto–. Pinceles de cerda acrílica –uno pequeño tipo #1 y #5–, lápices –Faber Castell o Staedtler 4H, H y HB–, estilógrafo de punta mediana y gruesa/ biselada marca Sharpie. Papel mantequilla o papel vegetal para el boceto y de calco translúcido de 90 gramos, papel para entintar de no menos de 250 gramos en formatos A4 o A3. Necesitarás un computador con Adobe Photoshop y preferiblemente una tableta Wacom para color digital.

Así son los cursos de Domestika

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JORGE LEWIS

JORGE LEWIS ProfesorPro

Artista gráfico

Jorge Lewis es un dibujante, artista plástico, ilustrador y un creador de historias, pero sobre todo, un autor que hace lo que realmente le apasiona desde hace ya 18 años.

Estudió en la Escuela Superior de Artes de Bogotá, es maestro de Artes Plásticas de la Universidad de la Sabana, es especialista en Medios y Tecnologías para la Producción Pictórica por el Instituto Universitario Nacional del Arte de Buenos Aires, y cursó un Master en Diseño e Ilustración en la Universidad Politécnica de Valencia.

Hoy en día, se dedica 100x100 a su obra personal, sigue pintando y dibujando sus propios temas y haciendo parte de exposiciones y convocatorias en galerías dentro y fuera del país, edita sus propios libros y le encanta el grabado y la serigrafía; produce ediciones seriadas de fine art y productos derivados, como camisetas, indumentaria e incluso stikers.

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