Ilustración con entramados en blanco y negro
Un curso de JORGE LEWISArtista gr áfico
Un curso de JORGE LEWIS, Artista gráfico
Aprende a dibujar elaborados entramados y genera imágenes realmente potentes
El dibujo manual es un proceso fascinante de una gran riqueza, y explorar sus límites pero sobre todo, sus amplias posibilidades mediante el uso de técnicas mixtas, es lo que el artista gráfico Jorge Lewis quiere conseguir con un claro objetivo: crear imágenes potentes partiendo del blanco y negro. Jorge crea y expresa historias con sus dibujos, desde hace ya 18 años. Su trabajo es exhibido dentro y fuera de Colombia, su país. Además, edita sus propios libros y produce ediciones seriadas de fine art y otros productos, ese estilo tan personal.
En este curso, Jorge te enseñará a sacar todo tu potencial a través del dibujo manual y algunas técnicas mixtas. Realizarás procesos de bocetado partiendo del blanco y el negro, y aprenderás a realizar tramados y texturas usando diferentes materiales como estilógrafos y marcadores para la realización de imágenes potentes finalizadas digitalmente.
¿Qué aprenderás en este curso online?
20 lecciones & 26 recursos adicionales
Presentación de materiales
19 minutos, 41 segundos
Entintados en alto contraste, bloques de blanco y negro
12 minutos, 32 segundos
Diseño de ornamentos, patterns y/o módulos geométricos de repetición I
8 minutos, 31 segundos
Diseño de ornamentos, patterns y/o módulos geométricos de repetición II
8 minutos, 40 segundos
Collage y dibujo I
17 minutos, 26 segundos
Collage y dibujo II
13 minutos, 57 segundos
¿Qué incluye este curso?
Conocerás a Jorge Lewis, quien te explicará más sobre su trayectoria, su estilo y las influencias que han motivado su obra. Te hablará sobre procesos creativos que parten de expresiones analógicas y del entintado manual, y te enseñará varias posibilidades para trabajar con tramados y entintados manuales.
Aprenderás a crear diferentes tramas (corta, larga, cruzada, orgánica o garabato, trama prologada y por retazo), trazos y texturas en tintas; además de gradaciones, iluminación y volumetría. Practicarás con formas simples esféricas, ovoides, cilíndricas y cónicas, determinando áreas iluminadas y oscuras, y buscando tridimensionalidad a través del tramado.
Explorarás los entintados o bloques de negro y blanco, la importancia del valor de línea y el fusionar gestos gráficos orgánicos y geométricos con estilógrafos y marcadores, para crear patterns e integrarlos en las imágenes.
Practicarás a partir de calcos de fotografías de animales y humanos relacionados con tu proyecto final de creación de un tótem antropomorfo, estudiando la luz, el volumen y la síntesis gráfica.
Iniciarás la construcción de tu imagen a partir de la fusión entre el realismo y la geometría. Partirás de la recopilación de la información visual y un proceso de bocetado mediante el uso de un collage manual.
Ya con tu plantilla o collage, y usando el calco como técnica, abordarás de forma analógica, el arte final de tu dibujo con tramados. Jorge te enseñará acabados y efectos especiales, profundizando en el sombreado con lápices claros HB, H o 2H para reforzar el volumen, el contraste y los sectores de oscuridad.
Finalmente realizarás el escaneado de tu dibujo analógico para acabar de editarlo sutilmente en digital, y dando los acabados de color a tu obra. Finiquitarás así tu ilustración para posibles aplicaciones.
Software y herramientas recomendados para este curso
¿Cuál es el proyecto del curso?
Realizarás la ilustración de un diseño antropomorfo, a modo de tótem, que partirá de un dibujo analógico hecho con tinta; utilizarás o fusionarás libremente las geometrías y ornamentos para luego aplicar digitalmente, sutiles acabados en color.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A dibujantes empíricos, profesionales, ilustradores, estudiantes de carreras afines al dibujo, o todo aquel que tenga nociones básicas de dibujo representativo y quiera enriquecer su repertorio gráfico y posibilidades creativas.
Requisitos y materiales
Se recomienda tener conocimientos básicos de dibujo y también, de Adobe Photoshop. De materiales, necesitarás estilógrafos de varios calibres o calidades de línea –se recomienda un 0.5, 0.1, 0.3, 0.5 y 0.8–, también estilógrafos con punta de pincel, 3 pinceles terminados en punta fina en 3 calibres –el más pequeño que puedas tipo 0.0– y otros dos pinceles planos para relleno – tamaño según tu proyecto–. Pinceles de cerda acrílica –uno pequeño tipo #1 y #5–, lápices –Faber Castell o Staedtler 4H, H y HB–, estilógrafo de punta mediana y gruesa/ biselada marca Sharpie. Papel mantequilla o papel vegetal para el boceto y de calco translúcido de 90 gramos, papel para entintar de no menos de 250 gramos en formatos A4 o A3. Necesitarás un computador con Adobe Photoshop y preferiblemente una tableta Wacom para color digital.
Opiniones
- hace 3 meses
Me encantó mucho el cuerso
- luna14PLUShace 5 meses
Por ahora hora muy bien, muy detallado.
- nancy_leblancPLUShace 2 años
Tout le procéder et bien expliqué
- hace 2 años
Super detallado
- hace 2 años
Excelente curso
Estudió en la Escuela Superior de Artes de Bogotá, es maestro de Artes Plásticas de la Universidad de la Sabana, es especialista en Medios y Tecnologías para la Producción Pictórica por el Instituto Universitario Nacional del Arte de Buenos Aires, y cursó un Master en Diseño e Ilustración en la Universidad Politécnica de Valencia.
Hoy en día, se dedica 100x100 a su obra personal, sigue pintando y dibujando sus propios temas y haciendo parte de exposiciones y convocatorias en galerías dentro y fuera del país, edita sus propios libros y le encanta el grabado y la serigrafía; produce ediciones seriadas de fine art y productos derivados, como camisetas, indumentaria e incluso stikers.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación (Quién soy)
- Influencias
- Qué haremos en el curso
- U2
Materiales y técnicas de entramados
- Presentación de materiales
- Clases de tramados I
- Clases de tramados II
- Volumen con tramas
- Entintados en alto contraste, bloques de blanco y negro
- Imitando superficies con textura (entintado y trama)
- Diseño de ornamentos, patterns y/o módulos geométricos de repetición I
- Diseño de ornamentos, patterns y/o módulos geométricos de repetición II
- U3
Diseñando nuestro tótem
- Documentación
- Collage y dibujo I
- Collage y dibujo II
- Collage y dibujo III
- Collage y dibujo IIII
- Realización de arte final y tramado
- Acabados y efectos especiales de sombras con lápiz
- U4
Proceso de edición y escaneado
- Proceso de edición y escaneado
- Color digital de la ilustración
- PF
Proyecto final
- Técnicas mixtas de ilustración: tramando en blanco y negro
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
PLUSSi eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
Ponte en primera fila
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Comparte conocimientos e ideas
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Conecta con una comunidad creativa global
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Realiza cursos profesionalmente producidos
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Aprenderás técnicas de tramado manual con puntos, líneas cortas, cruzadas y patrones para crear efectos de volumen, textura y grises en tus ilustraciones a tinta y grafito.
No es indispensable experiencia previa, pero se recomienda tener conocimientos básicos de dibujo, ya que el curso es de nivel intermedio y profundiza en técnicas manuales y digitales.
Necesitarás lápices HB y H, portaminas, estilógrafos, rapidógrafos, marcadores, difumino, goma de borrar, papel vegetal, escuadra pequeña, cinta adhesiva y papel adecuado para grafito y tinta.
Al terminar, podrás crear ilustraciones complejas con texturas, patrones geométricos y orgánicos, tramados detallados, y aplicar acabados digitales profesionales para proyectos personales o comerciales.
Las técnicas de tramado permiten simular volumen y luz variando la densidad, dirección y grosor de puntos o líneas, creando zonas oscuras, grises y luminosas según la intención artística.
Sí, el curso incluye métodos para imitar superficies de madera, metal y texturas orgánicas mediante diferentes tipos de tramado y entintado con estilógrafos y marcadores.
Sí, aprenderás a escanear tus ilustraciones, limpiar imperfecciones digitalmente y aplicar color y efectos en Photoshop para obtener acabados profesionales.