Animación 2D en clave de humor

La animación es ese lugar donde pueden converger varias disciplinas, quizás fue eso lo que atrajo al famoso ilustrador y animador argentino Alexis Moyano, una disciplina donde podía canalizar sus pasiones tanto por la ilustración como por el mundo audiovisual. Sus animaciones en clave de humor le hicieron ganar una gran visibilidad en redes sociales, éxito que le llevó a trabajar para Cartoon Network, TNT Sports, Nike, La Nación, Brahma, Fox Sports, Vans, Campari, Penguin Random House, entre otros.

En este curso, Alexis te enseñará los fundamentos básicos de la animación 2D, cómo se construye el humor y te mostrará las claves para que encuentres tu estilo y produzcas contenido animado.

Empezarás el curso conociendo a Alexis Moyano, quien te hablará de su trayectoria en el mundo creativo, de los referentes que más le han influido, y te hará un adelanto de lo que harás durante el curso.

Te hará una introducción a qué es el humor, analizando qué es lo que hace a algo gracioso, qué herramientas pueden ayudar y del diálogo como motorizante del humor. Descubrirás cómo son los workflows en animación, y cuál es el método concreto de Alexis.

Te compartirá cómo es su proceso creativo al recibir un encargo, con un ejemplo de un diálogo animado: verás cómo trazar un mapa conceptual, preguntarte quiénes son los personajes, su relación entre ellos...; luego, prepararás listas a modo de brainstorming, usando algunas técnicas o "disparadores de ideas", crearás el contexto e irás pensando posibles caminos, hasta llegar a tu idea.

Descubrirás la importancia del sonido en una animación, viendo ejemplos y analizándolos. Profundizarás en los diálogos de tu idea, siendo ágil y flexible en el proceso. Verás cómo grabar y editar audio con Adobe Audition, y aprenderás las técnicas para lograr un diálogo fluido.

Descubrirás qué es un animactic y cómo usarlo para tu storyboard. Luego, verás cómo crear, diseñar y posteriormente, animar a tus personajes. Verás los fundamentos de la animación y empezarás a animar con Adobe Animate; usarás también Lipsync para sincronizar la pista de audio con los personajes.

Harás la postproducción en After Effects, encargándote del color y los detalles. Verás cómo exportar tu material en diferentes formatos y compresiones. Por último, Alexis te dará unos consejos para encarar tu perfil profesional, y analizar tus audiencias para potenciar tu trabajo.

Crearás un diálogo humorístico animado entre dos personajes.

A cualquier persona entusiasta del dibujo, la animación y el humor, que tenga ganas de explorar nuevas formas de expresión.

No se requieren conocimientos previos de ilustración o animación. De materiales, necesitarás una computadora con cualquier programa de animación 2D tradicional, un software de edición de sonido y otro de postproducción. Alexis recomienda Adobe Animate y Adobe After Effects (tienes la posibilidad de acceder a la versión de prueba, en caso de no tener los programas). También necesitarás un micrófono o celular, y una tableta gráfica, que te facilitará el trabajo (aunque no es indispensable).