Adéntrate en el mundo de las historietas de humor para hacer pensar y reír
Hacer reír al lector con una historieta es el pan de cada día del dibujante argentino Ricardo Liniers Siri, más conocido como Liniers. Con una trayectoria de más de 17 años ilustrando tiras diarias de humor gráfico, nadie sabe mejor que él los secretos de este arte.
Su trabajo ha recorrido periódicos como Página 12, La Nación, El País, portadas para The New Yorker y King Features, tapas de discos para músicos como Andrés Calamaro, shows en vivo con el músico Kevin Johansen y el ilustrador Alberto Montt, además de la publicación de 30 libros editados en más de 17 países. Su trayectoria ha sido reconocida en el Comic-Con 2018 (EE. UU.) con el premio Eisner —el "Oscar de los ilustradores"— y el premio Inkpot.
En este curso, Liniers te compartirá los secretos para iniciarte en el laborioso arte de producir cotidianamente humor gráfico. Aprenderás a provocar la sorpresa y el humor en el lector, y podrás realizar tu propia tira gráfica con personajes originales, de la mano de uno de los historietistas más reconocidos de Latinoamérica.
¿Qué aprenderás en este curso online?
13 lecciones & 13 recursos adicionales
¿Qué vamos a hacer?
1 minuto, 5 segundos
Breve análisis de la historia de la tira diaria
8 minutos, 50 segundos
Diferentes tipos humorísticos
9 minutos, 39 segundos
Materiales
9 minutos, 19 segundos
Espacio de trabajo
4 minutos, 24 segundos
¿Qué? - La idea -
10 minutos, 10 segundos
¿Qué incluye este curso?
Empezarás el curso conociendo a Liniers, quien se presentará y te hará un breve repaso de su carrera, desde los primeros fanzines hasta las portadas de The New Yorker y King Features. Descubrirás sus principales referentes de humor gráfico y también de otros géneros como el cine, la música, el arte, entre otros.
Entrarás en contexto con una breve pero importante introducción a la historia de la tira diaria, y analizarás los diferentes tipos de humor que los autores pueden utilizar para desarrollar sus historias.
Conocerás los materiales que Liniers utiliza para trabajar, y otras herramientas que te darán más posibilidades para desarrollar una tira original. Además, aprenderás a organizar un espacio de trabajo ideal según su experiencia.
Liniers te enseñará su proceso para hacer una tira de humor paso a paso. Primero te hablará sobre el aspecto fundamental de todo trabajo artístico: la idea; de dónde viene y cómo puedes llegar a ella. Luego verás cómo puedes construir un personaje propio desde cero con métodos simples y, por último, aprenderás el proceso para contar tu historia definiendo detalles como elementos, composición, trazos y color.
Descubrirás por qué dibujar bien es diferente a dibujar gracioso o con humor, y la importancia de la constancia para sacar todo el potencial de una idea.
Conocerás aspectos comerciales del mundo de la historieta que te serán de mucha utilidad, como la autopublicación, editoriales, agentes, redes sociales, etc.
Para finalizar, Liniers te dará una serie de consejos desde su experiencia, algunos que lo ayudaron y otros que lo podrían haber ayudado en su momento, para evitar que cometas los mismos errores y prestes más atención a ciertos detalles que te pueden ayudar en el inicio de tu profesión como historietista.
¿Cuál es el proyecto del curso?
Realizarás una tira gráfica con personajes originales aplicando todas las herramientas que Liniers utiliza en su trabajo.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
El curso está dirigido a todos los que tengan curiosidad por el humor gráfico, ya sea como lectores, futuros dibujantes o historietistas de profesión que quieran refrescar un poco las ideas.
Requisitos y materiales
Para realizar este curso no necesitarás conocimientos previos, ni ser un gran dibujante. ¿Qué materiales necesitarás? Goma de borrar, sacapuntas, acuarelas, pinceles, bolígrafo, papel, corrector líquido, tinta china, recipiente para el agua, cuaderno de bocetos y plumillas.
Opiniones
- hace 2 meses
Estoy empezando este curso, lo elegí porque me parece interesante tanto por cómo el autor cuenta de manera amena toda su trayectoria, dando claves sobre cómo contar las historias de forma más personalizada y como porque aporta recursos para los primeros pasos en la creación, y cómo muestra su hacer de manera práctica (dibujando y pintando). Se agradece la solidaridad con la que comparte sus amplios conocimientos, además, ya conocía su obra desde sus principios en el periódico La Nación. Saludos!
- debowichPLUShace 2 meses
Me encanta este curso, siempre que vuelvo a ver algunos de los videos me dispara otra idea. Es un privilegio tener a Liniers como profesor!
- hace 6 meses
Un vrai moment à soi pour retrouver son potentiel humoristique et le mettre au profit de son storytelling personnel
- hace 6 meses
Há anos atrás fui a uma exposição no Rio de Janeiro do Macanudismo e desde então sou apaixonada pelo universo criativo de Liniers. Obrigada por compartilhar seus saberes tão ricos!
- hace 9 meses
Excelente. Todo super aplicable y claro. Muy generoso Liniers
Tiene más de 30 libros publicados, muchos de los cuales están editados en 17 países alrededor del mundo. Su trabajo como ilustrador y dibujante varía desde tapas de discos para Kevin Johansen, Andrés Calamaro o Marcelo Ezquiaga, hasta portadas para la prestigiosa revista “The New Yorker”. Además, su trabajo ha sido exhibido en países como Brasil, Perú, España y en los Estados Unidos en "The Society of Illustrators" (2018) .
Participa en diferentes proyectos con amigos artistas, como el músico Kevin Johansen en conciertos con pintura en vivo y también con el ilustrador Alberto Montt con un show de stand up ilustrado. Además, es fundador junto a su esposa Angie de la Editorial Común.
En el año 2018 fue reconocido por el premio Eisner (el "Oscar de los ilustradores"), y el premio Inkpot en la Convención Internacional de Cómics (Comic-Con) que se llevó a cabo en California, Estados Unidos.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación
- Influencias
- ¿Qué vamos a hacer?
- U2
Contexto humorístico
- Breve análisis de la historia de la tira diaria
- Diferentes tipos humorísticos
- U3
Necesidades para el armado de la tira
- Materiales
- Espacio de trabajo
- U4
Producción
- ¿Qué? - La idea -
- ¿Quién? - El personaje -
- ¿Cómo? - El proceso -
- Decisiones y el color
- Dibujar bien vs dibujar gracioso
- U5
Postproducción
- Aspectos comerciales
- PF
Proyecto final
- Humor gráfico: danos la tira nuestra de cada día
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
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Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
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Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Aprenderás a crear tiras diarias de historieta, desarrollar personajes humorísticos, aplicar técnicas de dibujo y entintado, explorar tipos de humor gráfico y entender la evolución y el impacto de la historieta en medios impresos.
El curso está dirigido a personas con conocimientos intermedios en dibujo o historieta, que buscan profundizar en técnicas de narrativa gráfica, creación de personajes y humor gráfico en tiras diarias.
Necesitarás lápiz, papel, pluma para entintar, acuarelas, pinceles, cuaderno de bocetos y acceso a herramientas digitales opcionales. Se recomienda también contar con espacio de trabajo cómodo y materiales básicos de ilustración.
El curso enseña estrategias para presentar proyectos artísticos a editoriales y agentes, así como el uso de redes sociales y herramientas digitales para difundir y posicionar tu trabajo en medios impresos y digitales.
Analizarás referentes como García Ferré, Mafalda, Peanuts, El Eternauta y Maus, explorando cómo influyeron en la evolución temática y estilística de la historieta y el humor gráfico.
Aprenderás técnicas de bocetado, entintado tradicional, uso de acuarelas, trazo rápido, limpieza de ilustraciones y la organización eficiente del proceso creativo en historietas.
Sí, el curso fomenta la libertad creativa, la expresión personal y el desarrollo de un lenguaje gráfico único, integrando influencias y experiencias personales en tus historietas.