Curso Guiado: Narrativa Visual con tinta y estilo propio
Un curso de Miguel GallardoDibujante e ilustrador
Un curso de Miguel Gallardo, Dibujante e ilustrador
Aprende a narrar visualmente con tinta, creando viñetas y guiones ilustrados únicos paso a paso
Descubre cómo transformar escenas cotidianas en historias visuales únicas utilizando tinta y tu propio estilo. Aprende a crear guiones, viñetas y arte final ilustrado, explorando la narrativa visual desde un enfoque que valora lo simple y lo auténtico. Observa a tu alrededor con una nueva perspectiva y encuentra inspiración en los momentos que pasan desapercibidos, para convertirlos en poderosos relatos gráficos.
Conoce técnicas para componer tus viñetas como si fueran fotografías, eligiendo qué mostrar y qué omitir. Juega con el silencio y la repetición para agregar profundidad a tus ilustraciones, permitiendo que lo cotidiano cobre vida en cada trazo. Aprovecha el poder de la observación y deja que tu cuaderno se convierta en un espacio donde lo invisible se vuelve visible, creando narrativas íntimas y llenas de significado. Sigue dibujando, compartiendo y aprendiendo, y deja que lo cotidiano se transforme en el protagonista de tus creaciones.
¿Qué aprenderás en este curso online?
10 lecciones & 8 recursos adicionales
María y yo
8 minutos, 24 segundos
El Proyecto
3 minutos, 58 segundos
Guión en Storyboard
7 minutos, 27 segundos
Arte Final - Montar las páginas
3 minutos, 21 segundos
Revisión general
2 minutos, 2 segundos
La portada
4 minutos, 13 segundos
¿Qué incluye este curso?
Aprenderás a contar historias visuales con un enfoque único, utilizando tinta para dar vida a tus narraciones. Descubrirás cómo crear guiones efectivos y desarrollar viñetas que capturen la esencia de tus personajes y escenarios. La metodología te permitirá entender cómo estructurar una narrativa ilustrada de manera coherente y fluida, aprovechando al máximo cada elemento visual para enriquecer el relato.
Dominarás técnicas para el diseño de storyboards, garantizando que cada escena transmita la emoción y el mensaje deseados. Además, explorarás cómo el uso del encuadre y el silencio puede transformar una simple imagen en una poderosa declaración artística. Cada lección se centra en fomentar la observación y la apreciación de los detalles cotidianos, convirtiendo lo ordinario en algo extraordinario. Este enfoque te ayudará a desarrollar un estilo personal, lleno de autenticidad y creatividad.
¿Cuál es el proyecto del curso?
Aprende a narrar historias visuales con tinta y estilo propio. Crea guiones, viñetas y una narrativa ilustrada única. Observa y practica paso a paso, logrando desarrollar un storyboard completo junto con arte final ilustrado, explorando el poder del dibujo cotidiano.
¿A quién está dirigido este curso online?
Este curso está diseñado para ilustradores, dibujantes y creativos interesados en contar historias visuales únicas y personales. Ideal para quienes desean explorar la narrativa gráfica a través de guiones, viñetas y técnicas de dibujo observacional, ampliando su repertorio artístico.
Requisitos y materiales
No se requiere conocimiento extenso previo. Necesitarás papel de dibujo, lápices de grafito, pluma de tinta negra, goma de borrar y un cuaderno de bocetos. Tener curiosidad por la observación cotidiana y un interés en narrativas visuales será útil para el aprendizaje.
Opiniones
- hace 10 meses
Muito bom, recomendo!
- rubencivicosPLUShace 10 meses
Interesante punto de partida. Lo más destacado es el consejo que te da de empezar por lo sencillo. Contar una historia no es necesariamente complicado solo hay que empezar.
- hace 1 año
Muchas cosas para aprender. Vale la pena sentarse a mirar los videos con atención e incluso tomar notas.
- hace 1 año
Very,very,very interesting!
Comenzó su carrera profesional compaginando el cómic –fue uno de los autores de MAKOKI, personaje icono del underground– y la ilustración para acabar dedicándose plenamente a esta última actividad.
Colaboró habitualmente cómo ilustrador de prensa para La Vanguardia y diferentes revistas y publicaciones de ámbito nacional e internacional como el Herald Tribune , NYT y el The New Yorker.
Realizó portadas para las principales editoriales españolas. Junto a Victoria Bermejo hicieron una docena de libros infantiles para RBA, La Galera y Ed. 62. Con Àngels Ponce fue coautor de ¿Qué le pasa a este niño?, una guía sobre la discapacidad para Serres.
Ganó dos premios del Salón del Cómic, dos SND (Society of Newspaper Design), un Serra D´Or por el libro y un premio de prensa del APIC por sus ilustraciones en La Vanguardia.
En el 2007 publicó “María y yo” con Astiberri, una novela gráfica que narra las aventuras y viajes con su hija María de 13 años que tiene autismo por la que recibió el Premi Nacional de la Generalitat en su apartado cómic en el 2008. En el 2014 recibió el Gran Premio del Salón del Cómic de Barcelona por toda su trayectoria. En el 2009 se hizo un documental sobre el libro con el mismo título “María y yo” que ha recibido varios premios.
Siete años y medio después de la publicación de "María y yo", Miguel Gallardo volvió a mostrarnos la mirada de su hija, ya veinteañera, y su relación con el mundo en "María tiene 20 años".
Contenidos
Curso Guiado: Narrativa Visual con tinta y estilo propio
- Podcast: El poder de dibujar lo cotidiano
- María y yo
- El Proyecto
- Material
- Guión escrito
- Guión en Storyboard
- Recopilar imágenes
- Arte Final - Montar las páginas
- Revisión general
- La portada
- Proyecto final
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
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Comparte conocimientos e ideas
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Conecta con una comunidad creativa global
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Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Aprenderás a observar lo cotidiano, transformar detalles simples en historias visuales, utilizar técnicas de viñetado, tinta y composición, crear guiones y portadas, y desarrollar una voz visual personal en narrativa gráfica y cómic.
El curso es de nivel intermedio. Se recomienda tener conocimientos básicos de dibujo y narrativa visual, pero no es necesario ser experto en ilustración o cómic.
Necesitarás una libreta o cuaderno de dibujo, bolígrafo o rotulador para tinta, materiales básicos de ilustración, y acceso a un escáner o cámara para digitalizar tus creaciones.
El curso te guía para explorar tu voz artística y resolver problemas narrativos, fomentando la autenticidad y la experimentación para que formes un estilo personal y coherente en tus historias visuales.
Aprenderás encuadre en cuaderno, repetición de escenas, uso del silencio, bitono, lettering manual, separación de línea y color, y maquetación de páginas de cómic y portadas.
Sí, el curso enseña a diseñar portadas minimalistas, elegir colores, crear lettering y diferenciar visualmente portadas de libros e historietas, incluyendo aspectos de composición y maquetación.
Sí, se abordan procesos de corrección lingüística y revisión de maquetas, para asegurar la calidad final antes de la impresión o publicación editorial.