Especialización en diseño de logotipos tipográficos

Introducción

Diseñar un logotipo es traducir el alma de una marca en una imagen que hable por sí sola. Explorarás su historia, desde íconos clásicos hasta identidades digitales, y aprenderás a crear símbolos memorables que transmitan emoción, narrativa y autenticidad visual.

1m

Influencias | Migue Martí

En esta lección te mostraré cuales son mis principales referentes a la hora de diseñar. Te enseñaré algunas de mis figuras favoritas, estudios de repercusión internacional y los lugares de consulta más interesantes para diseñar logotipos.

6m

Influencias | Rubén Ferlo

En esta lección te hablaré de mis grandes influencias, desde la arquitectura al diseño gráfico. Te hablaré de autores como Mies Van der Rohe o John Pawson y de algunos diseñadores como Dieter Rams, Milton Glaser o Pepe Cruz Novillo, entre otros, y de qué manera han influido en mi trabajo.

6m

Influencias | Elias Mule

Conoce a quienes considero grandes influencias, fuente de inspiración y de aprendizaje. También, te mencionaré algunos libros que me han ayudado en mi recorrido por la tipografía.

4m

Influencias | Monotypo Studio

Ahora, te daré un panorama general de mis influencias gráficas, pasando por su historia y cómo han repercutido en mi carrera profesional.

9m

Influencias | Rodrigo Suárez Araiza

Ahora te compartiré brevemente algunos de los referentes profesionales que han influido en mi carrera de una u otra forma.

9m

Qué es un logo

En esta lección te explicaré cuáles son las diferentes tipologías de logotipo y veremos sus características.

14m

Características de un buen logotipo

En esta lección te mostraré cuales son para mí las principales características que debes conseguir para diseñar un logotipo de calidad. Si tu logotipo tiene reúne esas cualidades, tu resultado será mucho más interesante.

15m

El encargo y el análisis

En esta lección te mostraré cómo abordar un proyecto para empezar con buen pie. Si realizas bien estas fases iniciales, el diseño tendrá un éxito asegurado.

11m

La investigación: creación de un mood board

En esta lección te mostraré cuáles son las claves para investigar los usos estéticos del entorno y de la competencia. Te enseñaré cómo investigar para encontrar los mejores referentes a tu proyecto.

19m

La conceptualización

En esta lección te explicaré cómo gestiono la parte conceptual al empezar un proyecto. Verás para qué sirven los conceptos y te enseñaré cómo hacer un brainstorming. Todo esto te ayudará a conseguir crear unos buenos cimientos para tu proyecto.

8m

El bocetado

En esta lección te mostraré cómo boceto habitualmente. Aquí trabajarás los diferentes conceptos seleccionados en la lección anterior para conseguir tu deseado logotipo.

20m

Tipografía 1

En esta lección te mostraré cómo escojo yo una tipografía para un logotipo. Conocerás las diferentes familias y variables. Finalmente verás cómo realizar una elección tipográfica adecuada.

14m

Tipografía 2

Continuamos viendo cómo elegir la tipografía ideal para nuestro logo y descubriendo las distintas características de cada una de ellas.

11m

La composición

En esta lección te enseñaré a componer de una forma equilibrada cualquier propuesta de logotipo. Veremos cuales son las reglas y normas básicas para construir correctamente un logotipo de forma definitiva.

20m

El color 1

En esta lección te enseñaré cómo gestiono yo el color en el diseño de un logotipo. Esta es una de las partes que más van a influir en la identidad de nuestro diseño.

12m

Color 2

Seguimos profundizando en las cualidades del color en el diseño de logotipos. Te mostraré cómo utilizo yo las combinaciones de color.

11m

Cómo guardar y exportar

Una vez que ya tengas tu diseño, te enseñaré a guardar y exportar tu trabajo para tenerlo todo a mano o entregarlo correctamente a nuestro cliente.

10m

Aplicación del logotipo

En esta lección te mostraré cómo plantear las diferentes aplicaciones de nuestro diseño. Este paso sirve para que veas cómo funciona nuestro trabajo en tarjetas, sobres, carpetas o redes sociales. Te explicaré qué es un mockup y veremos cómo se utilizan.

9m

Presentación del logotipo

En esta última lección veremos cómo presentar un diseño a un cliente. Este es un momento muy importante, ¡no se nos puede escapar nada!

9m

Las marcas

En esta lección te hablaré de qué es el branding, qué es la marca, si es lo mismo “imagen de marca” que “identidad de marca” o qué es la identidad visual y verbal. Tras definir estos conceptos, te hablaré de una marca que para mí hace buen branding.

8m

El logotipo

En esta lección te hablaré acerca del logotipo y su tipología. Pero no solo eso, también te hablaré de la retícula y del golden ratio, a partir de los cuales construyo muchos de mis diseños.

10m

La síntesis gráfica

En esta lección te hablaré de la síntesis gráfica, de su tipología y su morfología. Te explicaré el proceso que tienes que seguir y te contaré algunos problemas que puedes encontrarte. Al finalizar esta lección, serás capaz de aplicar la síntesis gráfica en el proyecto del curso.

8m

El encargo

En esta lección te hablaré sobre el encargo; todo empieza por el encargo. Te explicaré cuáles son las fases que debes atravesar antes de que puedas ponerte a trabajar en tu proyecto.

3m

La conceptualización

En esta lección definiremos las ideas base que serán utilizadas para la estructuración del mensaje gráfico y que a su vez nos servirán para orientar las decisiones de diseño. Generaremos una lista de atributos para ampliar el concepto inicial y lo dejaremos todo bien definido.

10m

El boceto

Con nuestro mood board y nuestra lista de atributos delante, ya estamos inspirados y sabemos cuáles queremos representar. Esta fase es una excelente manera de explorar conceptos y si bien es posible construir bocetos en el ordenador, no es tan rápido como bocetar sobre el papel. Si estás empezando, te recomiendo usar bolígrafo para que no puedas volver atrás, ya que muchas veces puede surgir una gran idea de un error. Dicho esto, ¡a bocetar!

3m

La vectorización

Tras la fase de bocetado, ya puedes ponerte frente al ordenador y vectorizar los bocetos. Te mostraré cómo procedo yo y te iré dando algunos consejos sobre la marcha. Recuerda que en esta parte del proceso de diseño nos veremos obligados algunas veces a volver a la fase anterior hasta encontrar la propuesta perfecta. Además, te daré algunos consejos para ajustar o corregir visualmente tu diseño en caso de que fuera necesario.

18m

La tipografía

Ahora que ya tenemos listo nuestro animal, es el momento de elegir la fuente que le acompañará. En esta lección haremos un repaso a la clasificación tipográfica y te contaré qué cosas has de tener en cuenta a la hora de elegir la más adecuada para tu proyecto. Además, te daré algunos consejos para dar unos retoques si fuera necesario y te contaré cómo puedes adaptar o ajustar la parte tipográfica al símbolo.

8m

El color

Ha llegado el momento de meter color. Al igual que con la tipografía, debes tener cuidado a la hora de su elección y optar por aquellos colores que mejor combinen tanto con la audiencia como con los valores de la marca.

13m

Logotipo final

Ya tenemos todo listo para construir nuestro logotipo. En esta lección te enseñaré qué cosas tengo en cuenta a la hora de hacerlo.

10m

Recursos gráficos: aplicaciones

Ya tengo preparado mi logotipo, y es hora de aplicarlo en diferentes elementos que añadiré a la presentación final. Para ello seleccionaré algunos mock-ups que tengan relación con la marca y aplicaré mi logotipo a estos.

9m

Presentación del logotipo al cliente

Llega el final del curso. En esta última lección te enseñaré a montar una presentación atractiva y funcional con los elementos que hemos ido generando a lo largo del curso. https://assets1.domestika.org/course-images/000/012/981/12981-big.jpg

5m

¡Con la tipo basta!

Es sorprendente el poder que tienen las formas de las letras. En esta lección veremos algunos logotipos que destacan solo por su tipografía.

5m

Conceptos básicos

Conoce los términos básicos, así, podremos usarlos como se nos antoje para hacer formas con mucho estilo.

8m

El ojo manda

Cuando comencé a hacer letras, me frustraba porque los caracteres no se veían equivalentes entre sí, es porque desconocía que no se construyen solo con una retícula y criterios matemáticos. Crear letras es jugar con la ilusión óptica y hay algunos trucos que hay que tener en cuenta para lograr uniformidad. Te comparto aquí algunos, aunque toda regla tiene su excepción.

9m

¡A darle al lápiz!

Bosquejos a lápiz para soltarse un poco e identificar las oportunidades de las formas, encontrar ligaduras y jugar con las letras.

16m

Un problema bien planteado es la mitad de la solución

Arrancar tus proyectos con un brief y una investigación te servirá para comprender el contexto de lo que vas a crear, además es una fuente de inspiración. En esta lección te describo como aprovechar lo obtenido en el brief.

8m

Inspiración

Puedes inspirarte de casi cualquier cosa, pero te comparto algunos buenos puntos de partida.

5m

Bosquejos

Gracias a los bosquejos, podemos preconcebir varias soluciones en poco tiempo, aunque requiere intuición y práctica reconocer el camino correcto.

3m

Retoque digital

Aprovechemos las herramientas digitales para agilizar el proceso y pulir nuestra idea.

16m

El boceto

No hay que subestimar la importancia de los bocetos, nos ayudan a entrenar el ojo y comprender las formas de manera precisa. Definir claramente cada parte de nuestras letras, nos evitará la frustración de descifrarlo con el vector.

6m

Del papel al vector

A este punto nuestro logo está casi listo, pero una mala vectorización podría arruinarlo, así que ten paciencia y sigue los consejos que te comparto.

15m

La letra se manifiesta

Si tu logotipo es el producto, la presentación es el empaque. Asegúrate de mostrarlo de la mejor manera.

5m

Un logo funcional

Ahora te hablo sobre lo que debes incluir en el manual y los detalles a tomar en cuenta para que la entrega concluya de manera profesional.

3m

Introducción a la tipografía y a la marca

En esta lección veremos una breve introducción a la tipografía, su evolución histórica y su relación con la marca (identidad corporativa) como factor potenciador de venta.

16m

Conceptos básicos y códigos visuales de la tipografía.

En esta lección, profundizaremos sobre conceptos básicos de tipografía como la anatomía de las letras y estructura de las mismas. Cómo muchas de ellas tienen una estructura geométrica base, cómo se pueden manipular elementos estructurales de las mismas, y su papel para distinguir de un logotipo tipeado, a uno con manipulación tipográfica .

10m

Cómo manipular fuentes con un fin

Ahora, veremos la importancia de la manipulación de las fuentes tipográficas, con un fin específico. Es decir, dotar de particularidad y personalidad a un logotipo para que funja como diferenciador en el mercado.

5m

Encargo y conceptualización del proyecto

En esta lección, te enseñaré a discernir la naturaleza de nuestro proyecto a partir del brieff proporcionado por el cliente, y haremos una investigación que nos permitirá conceptualizar nuestro proyecto.

4m

Documentación

En esta lección, vamos a estructurar de manera gráfica los resultados de nuestra investigación conceptual, (tipografía, color, forma).

8m

Selección tipográfica

En esta lección, con base al análisis del concepto, aprenderás a seleccionar la tipografía para tu proyecto, incluso, combinar dos fuentes.

9m

Proceso analógico

En esta lección aprenderás, de manera tradicional, los conceptos básicos de bocetaje, a partir de una fuente ya existente. Así, podrás modificarla para darle la personalidad que quieres generar en tu proyecto.

12m

Digitalización y vectorización 1

Comenzaremos el proceso de digitalización, limpieza de nuestra imagen y trabajaremos la primera parte de vectorización.

11m

Proceso de Vectorización 2

En esta lección, seguiremos trabajando con vectores. Usaremos herramientas como la varita mágica, duplicado y buscatrazos, con el fin de optimizar el proceso.

14m

Ajustes ópticos

Ahora, realizaremos los ajustes ópticos, que te permitirán evitar problemas en la legibilidad de tu logotipo.

4m

Selección y aplicación de color

Ya tenemos terminada la vectorización, ahora, te enseñaré a realizar una correcta selección de color, que permitirá vestir y dar los toques finales a tu proyecto de marca.

7m

Elementos Auxiliares

Veremos cómo aplicar algunos elementos auxiliares, como ilustraciones o vectores, para darle personalidad a nuestra marca, a través de los diferentes soportes en los que tendrá presencia.

3m

Métodos de Impresión

Aquí, te explico algunos métodos de impresión, (serigrafía, hot stamping, letterpress), y te hablo sobre algunas de sus peculiaridades que nos permitirán plasmar nuestro diseño en diferentes soportes.

5m

Aplicación en distintos soportes

Una vez finalizado nuestro logotipo, se realizarán aplicaciones básicas del mismo, en los soportes más tradicionales (tarjetas de presentación, hoja membretada, folder). Ya terminado, aplicaremos los principios de color y selección tipográfica que vimos en las anteriores lecciones, para crear una identidad uniforme en la marca y que todo tenga consistencia visual.

5m

Pilares de una marca con historia

Para empezar, te hablaré de las preguntas correctas que debes hacerte antes de empezar a diseñar una marca con una gran historia. También te explicaré por qué es importante que tu proceso de investigación sea lo más exhaustivo posible.

7m

Cómo entrevistar a un cliente

Ahora te compartiré algunas pautas generales para llevar a cabo la entrevista con tu cliente. Si se trata de un proyecto personal, puedes considerar anotar lo que tú responderías en todo caso.

16m

El mood board preliminar

¿Sabes qué es un mood board y cómo hacerlo? En esta lección te mostraré cómo crear un mood board multisensorial para ver la personalidad de la marca desde distintas perspectivas.

14m

La rueda de arquetipos

¿Sabes cuál es la personalidad de tu marca? En esta lección te mostraré cómo, utilizando la herramienta de la rueda de arquetipos, puedes ubicar la personalidad de la marca que estás por diseñar.

15m

La personalidad de las tipografías

Vamos con el siguiente paso. Ahora verás cómo utilizar los resultados de la rueda de arquetipos para encontrar las tipografías adecuadas para tu proyecto.

8m

La tipografía adecuada

En esta lección te explicaré cómo realizar tu propia selección tipográfica. Además, conocerás cómo, a partir de ella, puedes comenzar a crear las primeras formas del logotipo.

11m

El isotipo a partir de la tipografía 1

Buscar en las formas de tus tipografías la base para crear tu isotipo es una gran herramienta porque te permite crear algo que desde el inicio ya es visualmente coherente. Por ello, en esta lección aprenderás cómo construir formas abstractas basándote en la tipografía para comunicar visualmente la historia que quieres contar con este diseño.

19m

El isotipo a partir de la tipografía 2

Es posible que en ocasiones lo único que sobreviva del glifo original sea el grosor de la línea que tenía la fuente de donde partiste, pero no te preocupes demasiado por ser rígido en cuanto a la libertad creativa que te tomes. Recuerda que esta es solo una de las muchas maneras que hay de llegar a la solución de un isotipo.

12m

La síntesis gráfica

En esta lección te compartiré cómo alcanzar la expresión máxima de síntesis en la marca que estás creando. Es algo complicado, pero que ayuda mucho a lograr gran fuerza visual.

5m

Cómo hacer lo esencial memorable

Ahora te voy a compartir algunos consejos clave para lograr que tu logotipo sea más contundente a través de la síntesis máxima.

12m

Presentar tu marca

Por último, vamos a reunir todo el material en el que hemos trabajado para compartir con el cliente. ¡Aprovecha todo lo que has investigado hasta ahora para presentar tu logotipo justificando cada aspecto del diseño!

15m