
El color no es solo un acompañante de las formas, este puede ser un elemento significativo fundamental en un proyecto de diseño gráfico y de comunicación visual. Leire Fernández y Eduardo Herrera son doctores en Bellas Artes y profesores e investigadores universitarios especializados en diseño gráfico. Imparten disciplinas como gráfica editorial, identidad visual, tipografía, profesionalización y gestión de diseño, entre otras, y en este curso te enseñarán las funciones y variables del color aplicadas al diseño gráfico.
Aprenderás a apreciar y conocer, a través de un acercamiento analítico y práctico, los recursos comunicativos del color para una mejor comprensión del funcionamiento de las imágenes en nuestro entorno comunicativo visual.
24 lecciones & 39 recursos adicionales

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Comenzarás conociendo a Leire y Eduardo, te mostrarán aquellas referencias y experiencias que han determinado la convicción de sus ideas a la hora de enseñar y recurrir al color en su trabajo docente y profesional.
Seguidamente, te explicarán cómo el acto de diseñar implica la utilización del color y por lo tanto, la aplicación a este proceso de sus funciones comunicativas. Para ello, te mostrarán cómo el color ejerce sobre las personas un triple poder: el poder de impresionar, ya que el color se manifiesta llamando la atención del observador; el poder de expresión, ya que el color expresa un significado y provoca una emoción; y poder de construcción, ya que el color posee un significado propio, capaz de construir por sí mismo el lenguaje gráfico comunicativo de una idea.
Aprenderás a valorar el potencial de producción de significados a través del color, identificando las funciones y variables que abarca en el proceso de diseño; algo que seguramente te resultará fundamental en tu propio trabajo.
De forma analítica y práctica, de la mano de Leire y Eduardo, llegarás a comprender el sentido intencionado del color en una gran variedad de productos gráficos: marcas gráficas de identidad, carteles, cubiertas de libros, sistemas de señalización, packaging, diagramas, etc.
En definitiva, con este curso podrás llegar a considerar adecuadamente sobre el color aquellos valores ópticos, expresivos, psicológicos, simbólicos, plásticos, culturales, emblemáticos, convencionales, etc., que te permitan poder accionar de forma responsable y consciente, las verdaderas necesidades comunicativas de las personas.
Realizarás ejercicios de análisis del color sobre diferentes productos gráficos; un proceso analítico y práctico de aplicación de color en un trabajo de creación gráfica personal o el rediseño de color en un trabajo diseñado por otra persona.

A diseñadores, ilustradores, fotógrafos, artistas visuales, profesores de artes plásticas y diseño, o a cualquier persona, profesional o principiante, que esté buscando la manera más efectiva de comunicar ideas a través del color.
Es recomendable –aunque no imprescindible–, tener conocimientos básicos de Adobe Photoshop y Adobe Illustrator. Con respecto a los materiales, necesitarás un ordenador en el que deberás tener instalados los programas de diseño que utilizarás para crear tu proyecto final.

Nunca esta de más repasar la importancia del color en el diseño. Un surco indispensable para diseñadores.
Este curso es imprescindible para los que comienzan, y también sirve de refresh para los que ya estamos en la jerga hace años y abandonamos un poco los libros. A veces no hay que automatizar y hay que volver a las raíces del aprendizaje básico.
Información básica y muy importante para proyectos de diseño :)
Excelente curso, casi ningún curso te da un explicación tan buena y detallada del color, casi siempre son muy básicos. Lo recomiendo mucho!
Explican como si todo el mundo fuera diseñador grafico.

Introducción
Consideraciones previas sobre el color y el diseño gráfico
Función denotativa del color: el mundo de la representación
Función connotativa del color: el mundo de las evocaciones psicológicas y simbólicas
Función sígnica del color: el mundo de la codificación y la funcionalidad
Estudio de casos
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
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La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
El curso explora el papel del color como signo, sus significados simbólicos, psicológicos y funcionales, y su aplicación estratégica en proyectos de diseño gráfico y comunicación visual.
El curso es de nivel intermedio, ideal para quienes ya tienen conocimientos básicos de diseño gráfico y buscan profundizar en el uso y significado del color.
Aprenderás a analizar, seleccionar y aplicar color en proyectos gráficos, interpretar sus significados culturales y psicológicos, y utilizar armonía, contraste y simbología cromática para comunicar mensajes visuales efectivos.
Se recomienda tener conocimientos previos de diseño gráfico y manejo básico de herramientas de diseño digital o tradicional para aprovechar al máximo los contenidos prácticos del curso.
El curso abarca teoría del color, armonía y contraste, simbología cromática, color en identidad visual, carteles, señalética, ilustración científica, y análisis de casos reales en arte y diseño.
Se analizan distintos tipos de contraste cromático —tonal, de temperatura, cantidad, cualitativo— y su impacto en la legibilidad y expresividad de piezas gráficas, con ejercicios prácticos y ejemplos reales.
El curso enseña a interpretar cómo el contexto cultural y social influye en la percepción, significado y asociaciones del color, y cómo aplicarlo estratégicamente en proyectos visuales.