Ilustración surrealista con acuarela y tinta

Ilustración surrealista con acuarela y tinta

“¡Has llegado al final de este curso! Gracias por unirse a mi. ¡Ahora estás más que listo para hacer un autorretrato surrealista! Para su proyecto de curso, puede imaginar sus cabezas como hogares donde viven sus pensamientos, creando un entorno interior de "pensamiento". Déjame mostrarte un ejemplo de lo que me gustaría ver en tu presentación: La Inspiración Inspírate explorando obras de arte surrealistas, ya sea a través del tablero de Pinterest que he creado o a través de tus propios canales de búsqueda. Mapear actividades Haz un bosquejo de lo que querrás usar en tu ilustración y elige el ángulo y la posición que creas que funcionan mejor para ti. Piensa en los personajes que representan tus pensamientos que habitarán la cabeza: ¿qué están haciendo? Traza las actividades en las que participarán los personajes y elige las que incluirás en la composición.

Bocetos en bruto Cree un bosquejo aproximado de la cabeza y los personajes del pensamiento juntos. Una vez que haya terminado el boceto, cree una copia digital escaneando o tomando una foto e introdúzcala en la aplicación de dibujo digital que elija. Cree una versión anidada y más detallada del boceto a lápiz que hizo anteriormente y planifique los detalles y la ubicación de los elementos. Antes de imprimirlo, eche un vistazo final para ver si está satisfecho con la composición y la estructura. Transferencia Imprime el boceto digital y transfiérelo al papel con un lápiz ligero o trabaja directamente con un bolígrafo de tinta, lo que prefieras. Una vez que la tinta se seque, borre el lápiz para tener los contornos listos para pintar. Capas de color ¡Prepárate para aplicar capas de color! Se prefiere la técnica de acuarela más seca para evitar manchar los contornos. Use líquido de enmascarar para las áreas que le gustaría permanecer intactas cuando pinte con un color más oscuro más adelante. Una vez que se seque el líquido de enmascarar comenzamos a pintar. Primero, rellene las formas con colores claros básicos de su elección, sin preocuparse por el sombreado o los detalles. Al final de este paso, todas las formas de la imagen deben estar rellenas de color. Antes de continuar agregando color, decida si desea preservar los elementos de colores claros con líquido para enmascarar. Continúe agregando color, elija tonos más intensos y audaces para las sombras y los objetos brillantes. Decide cuál es la fuente de luz en tu pintura y cómo aparecerían las sombras. Al final de este paso, tendrás tu imagen a todo color con una fuente de luz y sombras. Retire el líquido de enmascaramiento. Trate las manchas reveladas con color o déjelas como están. Use brillo y barniz brillante en los elementos que considere que se beneficiarían de ser resaltados. Puede usar un pincel fino y un bolígrafo de tinta para agregar detalles y resaltar los objetos y personajes más importantes de su pintura. Comparta su obra de arte Cuando esté satisfecho con su pintura, documéntelo tomando algunas fotos desde diferentes ángulos y escaneándolo o fotografiándolo plano para crear una copia digital. Antes de publicar, juegue con algunas preferencias de edición de color en la aplicación que elija y cree la versión final que le resulte más satisfactoria. ¡Ya has terminado! Comparta su proyecto en el foro haciendo clic en el botón "Crear su proyecto". Miraré vuestras publicaciones lo antes posible y responderé a las dudas que necesiten aclaración. Mientras tanto, te animo a que veas lo que han estado haciendo tus compañeros y comentes sus publicaciones. ¡Te veo pronto!”

Transcripción parcial del vídeo

“Proyecto final Bien hecho terminando este curso. y echemos un vistazo a algunos pasos clave que le ayudarán en su camino. Habiendo seguido, has visto lo factible que es crear tu autorretrato, sumergiéndote en tu mente y creando tu propio universo. Recuerda que el primer consejo útil es buscar inspiración. Quiere crear un panel de estado de ánimo visual de sus referencias externas antes de volverse hacia adentro a un mapa mental y canalizar sus pensamientos internos. Puede ser curioso poner tus pensamientos en papel. y descubre algo sobre ti en el camino. Comience haciendo algunos bocetos ap...”

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Resumen del curso: Ilustración surrealista con acuarela y tinta

• Nivel: Iniciación
• 98% valoraciones positivas (129)
• 5504 estudiantes
• 4 unidades didácticas
• 15 lecciones (3h 28m)
• 5 recursos adicionales

• Categoría

  Ilustración

• Áreas

  Bellas Artes, Dibujo, Ilustración tradicional, Pintura, Pintura a la acuarela