Claves para pensar como un diseñador editorial
Proyecto final del curso
Un curso de Enric Jardí , Diseñador
Sobre el proyecto final del curso: Claves para pensar como un diseñador editorial
Claves para pensar como un diseñador editorial
“ Hemos llegado al final del curso. Espero que hayas disfrutado mucho de este tiempo que hemos compartido y que todo lo aprendido te sirva para dar vida a nuevos proyectos. Una de las cosas que me ha resultado más interesantes como diseñador editorial en estos años es poder proponer cuestiones de contenido. Este tipo de reflexiones son las que verdaderamente hacen un producto editorial mejor. No esperes a que te lo den todo hecho. No esperes a que te den un documento de Word con todas y cada una de las partes de una publicación. Se espera de ti que pienses visualmente y preveas lo que sobra y lo que falta. ¡Ya eres capaz de hacerlo! Ahora, antes de despedirnos, vamos a repasar las fases clave del proyecto. Me gustaría que explicaras brevemente lo que has hecho en cada una y que acompañes la explicación con una o más imágenes. La idea del proyecto Elige un artista para hacerle un catálogo. Para diseñar un catálogo sobre él o ella, busca imágenes de su obra que tengan calidad y recopila también datos de cada obra para la documentación. El formato Busca un formato que te guste. Algo que vaya bien con la obra de tu artista, que ayude a entenderla y la dignifique. Maqueta inicial Llega el momento de comenzar a poner la obra en página. Empieza a repartir la obra por las páginas para ver cómo queda reflejada. Analiza los resultados para ir retocando y ajustando. El texto Coloca en el catálogo dos tipos de texto. Uno largo y narrativo, organizado en párrafos y con un título, y, por otro lado, los pies de foto: título de la obra, año, medidas y técnica (si tiene sentido con el tipo de obra que has escogido). Dale la extensión que quieras y coloca la cantidad que de elementos (imágenes y texto) que consideres que le conviene a tu catálogo. Te recomiendo que emplees textos reales, aunque no estén directamente relacionados con el contenido. Crea las categorías tipográficas que consideres necesarias y dales forma y tamaño. El sistema Ahora que tienes los ingredientes y la forma, es el momento de crear un sistema. Decide qué márgenes son comunes a toda la obra, si necesitas un sistema de columnas y si necesitas también un campo reticular vertical como los que te he mostrado en el curso Artes finales Prepara los artes finales para su edición e para impresión. Si deseas hacer otras partes aparte de la tripa (cubierta, guardas, etc.) puedes compartirlas para que podamos verlas. Ahora comparte tu proyecto final con la comunidad pinchando en "Crea tu proyecto". Recuerda compartir tanto el resultado final como los pasos que te han llevado hasta él. Estoy deseando ver tu proyecto y darte feedback. Aunque te pido paciencia, intentaré acceder al foro todo lo que pueda y lo que me permitan mis proyectos profesionales. Por último, quiero invitarte a que participes activamente en el foro, no solo compartiendo tus avances, sino también dando consejos e intentando ayudar al resto de la comunidad. ¡Seguro que es muy enriquecedor! ¡Hasta pronto! ”
Transcripción parcial del vídeo
“ Proyecto final Muchas gracias por haber tomado el curso. Un proyecto editorial es un trabajo colectivo. El diseño es una parte importante en el proyecto, pero no la parte imprescindible. Todo lo que hacemos lo podría hacer quien hace los contenidos en su Microsoft Word. Así que el papel de un diseñador en un proyecto editorial no debe ser un departamento estanco. Al contrario, cuanto más abierto estés a recibir información, a entender qué se necesita, a conocer la competencia, a conocer quién va a ser el futuro lector, mejor para tu proyecto. Una de las cosas que me ha resultado más inter...”
Generamos automáticamente esta transcripción y puede haber erratas.
Resumen del curso: Claves para pensar como un diseñador editorial
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Categoría
Caligrafía y Tipografía -
Software
Adobe InDesign -
Áreas
Diseño, Diseño editorial, Diseño gráfico

Enric Jardí
Un curso de Enric Jardí
La carrera de Enric Jardí en el mundo del diseño se centra, principalmente, en el campo del diseño editorial, dirección de arte, cubiertas para libros, identidad corporativa, tipografía e ilustración.
Es un apasionado de las letras y la tipografía. Ha publicado Veintidós consejos sobre tipografía (que algunos diseñadores jamás revelarán) y veintidós cosas que nunca debes hacer con las letras (que algunos tipógrafos nunca te dirán) y Pensar con imágenes, ambos traducidos a varios idiomas.
Además, compatibiliza su carrera profesional con la labor docente en diversos centros académicos como la Universitat Autònoma de Barcelona, la Fundación Blanquerna, la Universitat Ramon Llull de Barcelona, ELISAVA, Universitat Pompeu Fabra de Barcelona, la Universidad de Laponia (Finlandia) y la escuela IDEP de Barcelona.
Fue presidente de la Asociación de Directores de Arte y Diseñadores Gráficos ADG-FAD durante varios años y ha recibido varios premios por su labor profesional en el campo del diseño, entre los que destacan: European Design Awards, Laus, D&AD Awards y Malofiej de infografía y el Premio Nacional de Cultura en el apartado de diseño otorgado por la Generalitat de Cataluña.
- 100% valoraciones positivas (53)
- 2.065 estudiantes
- 14 lecciones (3h 4m)
- 14 recursos adicionales (3 archivos)
- Online y a tu ritmo
- Disponible en la app
- Audio: Español, Inglés
- Español · Inglés · Portugués · Alemán · Francés · Italiano · Polaco · Neerlandés
- Nivel: Iniciación
- Acceso ilimitado para siempre