
Acompañado por los talentosos creadores de Espacio Crudo, Natalia Londoño, Paola Sánchez y Andrés Caicedo, te adentrarás en el fascinante mundo de la fotografía gastronómica desde una perspectiva única. No importa si eres un apasionado de la cocina o simplemente un entusiasta de la creatividad.
Sumérgete en el arte de capturar la esencia de los alimentos desde una vista cenital, creando imágenes que despierten los sentidos y transmitan historias auténticas. A lo largo de este recorrido, te sumarás al equipo detrás de Espacio Crudo y descubrirás cómo dar vida a ingredientes cotidianos, transformándolos en piezas de arte visual.
Explora técnicas de composición, iluminación y edición que te permitirán crear fotografías de alimentos que deleitarán tanto a tu paladar como a tu creatividad.
17 lecciones & 22 recursos adicionales

11 minutos, 25 segundos

4 minutos, 24 segundos

6 minutos, 12 segundos

10 minutos, 40 segundos

12 minutos, 9 segundos

6 minutos, 14 segundos
Para iniciar, explorarás el mundo del flat lay o cenital, una técnica que captura la comida desde arriba para darle una nueva dimensión visual. Enseguida, te sumergirás en el emocionante proceso creativo, desde la definición estética y la creación de moodboards hasta la elección de elementos compositivos y la paleta de colores perfecta. Después, te sumarás a Natalia, Paola y Andrés para planear esquemas de iluminación y configuraciones de equipos que realcen tus creaciones.
En cada paso, descubrirás cómo convertir ingredientes en protagonistas, desde una cuidadosa selección hasta la construcción de escenarios auténticos. Aprende a dominar la cámara y las luces para capturar cada detalle, y explora técnicas de postproducción que realzarán tus imágenes al máximo. Al final del curso, habrás desarrollado la habilidad de transformar ingredientes en obras visuales y tendrás todas las herramientas necesarias para crear imágenes impactantes desde una perspectiva cenital.
Crear dos imágenes que capturan la esencia de los alimentos desde una vista cenital. La primera imagen destacará ingredientes en su mejor momento, mientras que la segunda abrazará la autenticidad de los "no tan perfectos". A través de estas imágenes, pondrás en práctica todas las habilidades que has adquirido, explorando cómo la elección de elementos, la composición y la iluminación influyen en la narrativa visual de tus fotografías.
Diseñado para todos los amantes de la creatividad que desean explorar la fotografía gastronómica desde una perspectiva única. Si eres un entusiasta de la cocina, un diseñador en busca de inspiración visual o simplemente alguien que busca llevar sus habilidades creativas al siguiente nivel, este curso es perfecto para ti.
No importa si eres principiante o tienes experiencia en fotografía, el equipo de Espacio Crudo te guiará en cada paso del proceso para que puedas crear imágenes impactantes desde una vista cenital.
Para sumergirte en este emocionante curso, necesitarás tener conocimientos básicos de cocina y un interés en la creatividad visual. Asegúrate de contar con una cámara fotográfica, trípodes y luces para llevar a cabo tus sesiones de fotos. Además, tendrás la oportunidad de experimentar con props y elementos compositivos para construir escenarios auténticos que realcen tus creaciones. Prepárate para explorar el arte de la fotografía gastronómica desde una vista cenital y llevar tus habilidades creativas al siguiente nivel.
It is an interesting course. I recommend it a lot!
Es bastante interesante.
Aprendí mucho viendo cómo se va desarrollando el proceso creativo desde la idea inicial hasta la serie de fotos final. Merece mucho la pena.
Los cursos de Espacio Crudo son geniales, un curso que te invita a aprovechar al máximo los recursos para así potenciar tus resultados!
Me esta encantando el curso, muy bien explicado

Introducción
Lo que no se ve en las fotos
Inspiración para nuestra fotografía
La hora de la verdad
Postproducción, revelado y finalización de las fotografías
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Aprenderás técnicas de emplatado, dirección de arte, iluminación, composición visual, desarrollo de recetas y postproducción para crear imágenes culinarias atractivas y profesionales, además de optimizar recursos y generar propuestas visuales coherentes para marcas.
El curso está dirigido a personas con conocimientos intermedios en fotografía o gastronomía, ideal para quienes ya dominan conceptos básicos y buscan especializarse en fotografía de alimentos y estilismo culinario.
Necesitarás una cámara digital, un trípode, algunos accesorios básicos de iluminación (como softbox o reflectores), props culinarios y acceso a software de edición como Photoshop o Camera Raw.
Podrás crear imágenes culinarias profesionales, desarrollar propuestas visuales para marcas, aplicar técnicas de food styling y dominar la postproducción para fotografía comercial y artística de alimentos.
Sí, el curso enseña cómo crear esquemas de iluminación efectivos en interiores usando recursos mínimos, simulando luz natural y cálida, y controlando sombras y reflejos.
No es obligatorio, pero tener nociones de cocina o presentación de alimentos te ayudará a sacar mayor provecho de las técnicas de estilismo y composición presentadas en el curso.
Sí, el curso incluye la creación de moodboards, selección de paletas de colores y referentes visuales para estructurar y comunicar intenciones estéticas en proyectos fotográficos.