
La naturaleza, las plantas y los animales, con sus infinitos colores y detalles, son la mejor fuente de inspiración para el dibujo y la ilustración. En particular, la artista Silvia Molinari, especializada en la técnica de la acuarela, crea composiciones dedicadas a las flores silvestres y a las numerosas especies del mundo de las aves. Silvia ha llevado a cabo proyectos para la revista Gardenia Magazine y para organizaciones como LIPU (liga italiana para la protección de las aves), además de colaborar con editoriales como Topipittori y presentar sus piezas en exposiciones y galerías nacionales e internacionales.
En este curso online te enseñará a ilustrar dos versiones de un animal con acuarela, primero en color y luego en monocromo sobre papel pigmentado. Junto con ella, verás cómo pintar una misma obra en positivo y en negativo, empezando por la preparación de los colores y la aplicación de las veladuras, hasta llegar a dar forma a tu díptico final. Aprende a observar la magia de la naturaleza y a narrarla sobre el papel con pinceles y fantasía.
23 lecciones & 15 recursos adicionales

12 minutos, 7 segundos

13 minutos, 20 segundos

9 minutos, 58 segundos

11 minutos, 30 segundos

10 minutos, 48 segundos

6 minutos, 50 segundos
Empezarás el curso conociendo a la artista Silvia Molinari y su trayectoria. Te hablará de cómo la acuarela se ha convertido en la protagonista de sus obras y te mostrará los modelos de referencia en los que se inspira.
A continuación, verás todo el material necesario para realizar el curso y tu profesora te mostrará cómo usar cada elemento para sacar el máximo partido a la técnica de la acuarela. Luego, aprenderás a preparar el color y a aplicarlo, primero en positivo y luego en negativo.
Llegado este punto, ¡será hora de ponerse manos a la obra! Elegirás un tema y comenzarás a elaborar tu díptico, a partir de un dibujo preparatorio del ave que elijas. Luego, definirás la paleta cromática y prepararás los colores para tu primer retrato en positivo. Una vez coloreado, pasarás a la versión en negativo sobre un papel oscuro.
Cuando hayas terminado tu doble retrato, añadirás sombras, veladuras y detalles que enriquecerán y personalizarán tu ilustración. Al final del curso, tras haber completado las dos tablas, las colocarás una al lado de otra para analizar el resultado y realizar los ajustes necesarios.
Realizarás un doble retrato en acuarela, en positivo y negativo, inspirado en un animal.

A entusiastas del arte de la acuarela y la ilustración que deseen aprender a retratar temas inspirados en la naturaleza.
Te será útil poseer conocimientos básicos de las técnicas de dibujo, una buena capacidad de observación y muchas ganas de experimentar. En cuanto a los materiales, necesitarás papel blanco y pigmentado, lápices, acuarelas, tinta Ecoline blanca y pinceles.

Ein super schöner Kurs. Frau Molinari hat einen wunderbaren Kunststil und hier einen sehr außergewöhnlichen Kurs entwickelt, bei dem man nicht nur lernt wunderbare Diptychons zu erstellen, sondern in dem sie auch vermittelt, wie man bezaubernde Vögel malt. Ich hätte mir mehr Großeinstellungen gewünscht und hätte es auch schön gefunden, wenn der Kurs außer in italienisch wengistens noch in Englisch anzuhören gewesen wäre.
Uno dei migliori corsi a cui ho partecipato. Esposizione chiarissima e paziente. Ho trovato ogni video illuminante nonostante il mio livello basico. Ringrazio molto la pittrice e spero in altre sue lezioni.
Bellissimo corso, Silvia è un’ottima insegnante. Tutto è curato, chiaro e comprensibile, bravissima!
Incredible course and wonderful technique. I learned a lot on how to create impressive illustrations by simplifying the subjects.
Well explained, beautiful artwork.

Introducción
Preparación
Realización del díptico
Sombras, veladuras y retoques
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
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Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Sí, el curso está diseñado para quienes ya tienen una base en pintura y quieren profundizar en técnicas específicas de acuarela naturalista y en la representación de flora y fauna.
Para participar en el curso necesitas papel para acuarela, acuarelas, pinceles sintéticos de varios tamaños, lápices HB, gomas y una paleta de cerámica. También se recomienda tener Ecoline blanca y papel pigmentado.
Aprenderás a representar motivos naturales, manejar transparencias y veladuras, usar técnicas en positivo y negativo, preparar la paleta, elegir materiales y crear efectos realistas en plumajes y flora.
El curso se centra principalmente en la acuarela, pero también introduce elementos de xilografía y otras técnicas gráficas para enriquecer la representación naturalista.
Sí, el curso brinda habilidades útiles para ilustrar libros infantiles, especialmente en la representación de animales y plantas con un estilo naturalista.
Durante el curso aprenderás a pintar flora silvestre, plumajes de aves, pequeños animales y ambientes botánicos, combinando técnicas de observación directa y fotografía.
Sí, el curso incluye numerosos ejercicios prácticos sobre rellenos, degradados, aplicación del color, técnicas húmedo sobre húmedo y creación de texturas realistas.