
¿Te gustaría aprender a transmitir conceptos complejos de una manera visualmente atractiva y comprensible? En este curso online, el diseñador interdisciplinar y artista digital Martin Naumann te mostrará cómo crear diseños tipográficos basados en cuadrículas y cómo animarlos empleando métodos procedurales y aleatorios.
Sus piezas se caracterizan por poseer colores vivos y una estética futurista, y a lo largo de su carrera ha colaborado en proyectos galardonados para clientes como Die Zeit o la marca de chocolate Laroché, así como para los sellos discográficos Universal Music y Anjunabeats. Únete a él en este emocionante viaje, déjate seducir por el azar y crea impresionantes animaciones gráficas.
19 lecciones & 16 recursos adicionales

4 minutos, 56 segundos

5 minutos, 12 segundos

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8 minutos, 43 segundos

8 minutos, 12 segundos
Al principio del curso conocerás al diseñador interdisciplinar y artista digital Martin Naumann. Tras hablarte de su trayectoria profesional, compartirá contigo sus principales fuentes de inspiración.
En la segunda unidad, Martin te explicará los conceptos básicos y la terminología de los campos del diseño tipográfico y el arte generativo. Después, te familiarizarás con la teoría del color y crearás un mood board con referencias para el diseño de tu tipografía. Tras ello, elegirás una palabra o letra como motivo de base para tu pieza.
A continuación, tu profesor te enseñará cómo diseñar y exportar los vectores de tus letras en Adobe Illustrator, para luego poder trasladarlos a After Effects. En este último software, verás algunos efectos de distorsión y degradados procedurales y cómo aplicarlos a tu proyecto.
Llegado este punto, Martin te mostrará cómo generar y animar texturas de colores aleatorios para aportar a tus letras una estética vibrante. Para acabar este apartado, te indicará cómo exportar las animaciones individuales en formato de video o en una serie de imágenes generativas y juntarlas en un único diseño.
Por último, conocerás algunos plug-ins para After Effects y el programa Filter Forge, que puedes usar para realizar proyectos similares.
A partir de una palabra o letra como motivo central, crearás diseños de tipografías abstractos y elaborarás un porfolio de efectos que podrás utilizar en módulos.

A cualquier persona interesada en el diseño experimental de tipografías, la animación o el arte abstracto digital y que desee acercarse a estas disciplinas.
Además, el curso es idóneo para profesionales de los campos del diseño en general y del diseño tipográfico y los motion graphics en particular.
Para realizar el curso, necesitas un computador con Adobe Illustrator y After Effects instalados.
Es recomendable poseer cierta experiencia en el uso de estos programas, pero no es absolutamente necesario, ya que Martin te explicará detalladamente cada paso.

Great course!
Open up a lot of doors and showcased parts I wasn't familiar or comfortable with. Helped me see and expand what's possible.
Curso bastante completo y he obtenido nuevas formas de trabajar mis proyectos. Altamente recomendable, excelente!
excelente!
Very nerdy effects... I was curious to try but it's not my style definitly.

Introducción
Los fundamentos
El diseño tipográfico
Efectos de distorsión
Efectos de colores
Exportación y continuación
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
El curso está dirigido a diseñadores, artistas y creativos con conocimientos básicos en diseño digital que quieran explorar nuevas formas en arte generativo, tipografía abstracta y Creative Coding.
Tener conocimientos básicos de After Effects o herramientas digitales de diseño, así como una comprensión elemental de tipografía e interés por la programación, es útil pero no obligatorio. El curso guía paso a paso por las técnicas clave.
Aprenderás a crear arte generativo, tipografía abstracta, visuales animados y fuentes experimentales usando After Effects, Houdini y Processing, desde el moodboard hasta la exportación. El enfoque está en técnicas innovadoras y flujos creativos.
En el curso se utilizan After Effects, Houdini, Illustrator, Processing y TouchDesigner, además de varios plugins y herramientas. Se muestra cómo usar estos programas para tipografía generativa y arte digital.
El arte generativo usa algoritmos, azar y técnicas procedurales para crear obras visuales únicas. En el curso aprenderás a aplicar y controlar estos procesos creativamente con software común.
Sí, al terminar el curso podrás diseñar portadas digitales personalizadas, tipografía animada y visuales llamativos para redes sociales usando métodos generativos y experimentales.
Verás anatomía de la letra, diseño tipográfico artístico y experimental, reconocimiento de tipografías con serifas, optimización de legibilidad, creación de fuentes display personalizadas y retos tipográficos.