
La clave del éxito al grabar una voz es conseguir que el intérprete sea capaz de contar una historia. Ingeniero de sonido, coach de voice-over y compositor, a Tom Hambleton le apasiona crear sonidos que conmuevan al público. Entre los artistas con los que ha trabajado, se encuentran Emilia Clarke y Laurence Fishburne y sus piezas han aparecido en series y películas que se han proyectado en los festivales de Cannes y Sundance.
En este curso, Tom te enseñará a grabar voces de principio a fin para tus proyectos. Aprenderás a registrar locuciones de calidad para los medios de comunicación, las editarás con un programa de audio y compartirás tu trabajo final con el mundo. ¡Prepárate para sacar lo mejor de cualquier voz!
20 lecciones & 18 recursos adicionales

10 minutos, 18 segundos

13 minutos, 28 segundos

8 minutos, 1 segundo

18 minutos, 23 segundos

15 minutos, 20 segundos

12 minutos, 22 segundos
Empezarás el curso conociendo mejor a Tom Hambleton, ingeniero de sonido, coach de voice-over y compositor. Te hablará de sus más de 25 años trabajando, por ejemplo, con actores famosos y en películas premiadas, así como de las influencias que le inspiran.
A continuación, te impregnarás de la historia de la grabación y de sus corrientes antes de echar un vistazo a los tipos de interpretaciones que existen y al equipo necesario para grabarlas de forma profesional, como micrófonos o un software de edición. Después, Tom te mostrará cómo utilizar estos medios para conseguir los mejores resultados y afrontar cualquier tipo de problemática que te pueda surgir en el proceso.
Llegado este punto, prepararás tu espacio de grabación siguiendo los consejos de tu profesor para mejorar la acústica de la estancia con algunos objetos de hogar. Seguidamente, ¡podrás comenzar a grabar! Así pues, descubrirás, entre otras, técnicas de microfonía y de gestión del talento para, luego, registrar tu proyecto paso a paso con la ayuda de Tom.
Por último, verás cómo combinar con video diferentes grabaciones y tu profesor te aconsejará sobre la proyección de la voz delante del micrófono. Limpiarás tus grabaciones con un programa de edición de audio y explorarás algunos elementos que podrás incluir en tu proyecto para mejorar la experiencia de tu audiencia. Terminarás el curso con la exportación del archivo de audio final que compartirás con todo tu público.
Grabarás y editarás una pieza de voz de 30 a 60 segundos de duración con un sonido de alta calidad.

A todas las personas interesadas en el arte de la locución, desde productores de cine y especialistas de video hasta futuros directores e ingenieros de sonido.
No se requiere experiencia previa.
En cuanto al equipo, necesitarás un computador, acceso a un programa de edición de audio y un micrófono.

Excelente curso!!!!
This course has been very useful to me after I entered into the world of music and recording production
El curso ofrece diferentes panoramas de aplicación del audio, utilizando la voz como instrumento principal. Me gustaron mucho las explicaciones que da para principiantes y personas interesadas que aun no cuentan con los recursos de un estudio profesional de grabación o de un micrófono de alta gama. El proceso de edición de audio para un video comercial exige tiempo. Me gusto mucho la invitación final... El trayecto y el enfoque en aprender requiere paciencia, disciplina y soltar la toalla.
El curso me gustó mucho. Empieza desde lo básico, todo explicado de forma clara y fácil de entender, incluso si no tienes experiencia previa.
Y el instructor, Tom, es un genio total. Explica súper bien, con mucha paciencia y pasión por lo que hace. Se nota que sabe muchísimo y que disfruta enseñar. Terminas el curso con ganas de ponerte a grabar de inmediato. Totalmente recomendable.
Excellent!!! I found this very useful. As a performer, I can now see how to work best with the recorder or sound engineer. Understanding the symbiotic relationship between the artist and technicians makes for a better result. Thank You!

Introducción
Fundamentos de la historia y el equipo
Las grabaciones
Editar y compartir tu trabajo
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Este curso está pensado para estudiantes con nivel intermedio que ya tienen algo de experiencia básica en grabación de audio, edición de sonido o producción musical.
Necesitarás una computadora, auriculares, una interfaz de audio y al menos un micrófono (dinámico o de condensador). También se recomienda tener acceso a un software básico de grabación y un espacio tranquilo.
Aprenderás a elegir y colocar micrófonos, grabar voces y doblaje, acústica de salas, mezcla con equipo analógico, flujos de trabajo de ADR y edición de audio para música, cine y animación.
Sí, el curso explica cómo montar un estudio en casa, incluyendo tratamiento acústico, selección de equipo y optimización del espacio para grabaciones con calidad profesional.
Se recomienda tener algo de experiencia previa con software de audio o grabación básica, ya que el curso aborda conceptos y técnicas intermedias.
Aprenderás sobre micrófonos dinámicos, de condensador, ribbon, escopeta y lavalier, incluyendo sus patrones polares, usos y técnicas de configuración.
Sí, el curso incluye lecciones sobre mezcla de voces con equipo analógico y técnicas clásicas como doble pista y uso de altavoz Leslie.