Animalario botánico: acuarela, tinta y grafito
Un curso de Violeta HernándezIlustradora y diseñadora
Un curso de Violeta Hernández, Ilustradora y diseñadora
Técnicas de ilustración inspirada en la naturaleza y la feminidad
Si algo caracteriza el trabajo de Violeta Hernández –diseñadora gráfica e ilustradora especializada en acuarela– es la presencia constante de la figura femenina que, en numerosísimas ocasiones, también está acompañada de flora y fauna exótica. Este imaginario que conforma la obra de Violeta casa a la perfección con la técnica de la acuarela por su toque delicado e inesperado.
En el curso Diseño e ilustración de un Fanzine, Violeta te enseñaba cómo embarcarte en un proyecto editorial autoeditado. Ahora, te descubrirá todos los secretos para utilizar técnicas tradicionales de dibujo, como la acuarela, la tinta o el grafito, para crear tu propio animalario botánico ilustrado.
¿Qué aprenderás en este curso online?
20 lecciones & 13 recursos adicionales
Material de dibujo: grafito, estilógrafo, tinta y plumilla
18 minutos, 35 segundos
Acuarelas, pinceles y papel
20 minutos, 18 segundos
Ejercicios de soltura: grafito, estilógrafo y plumilla
17 minutos, 44 segundos
Ejercicios básicos de acuarela
9 minutos, 7 segundos
Dibujando flora con referencia fotográfica
19 minutos, 45 segundos
Dibujando fauna con referencia fotográfica
15 minutos, 49 segundos
¿Qué incluye este curso?
Comenzarás conociendo el trabajo de Violeta y te hablará de sus influencias. Además, te contará cuáles son los materiales que necesitarás para realizar tus ilustraciones, te enseñará cómo utilizarlos y te dará algunas recomendaciones.
Para familiarizarte con la técnica, realizarás una serie de ejercicios de dibujo con grafito, estilógrafo y plumilla. También aprenderás a aplicar la acuarela correctamente y a combinarla con otras técnicas.
Una vez que domines las herramientas, comenzarás a buscar referencias fotográficas de flora y fauna para tu ilustración. Inicialmente, te basarás en esas referencias para tus dibujos, pero una vez que hayas cogido soltura, podrás dibujarlas a partir de tu propia imaginación para darles un plus de fantasía.
A continuación, Violeta te explicará las técnicas que ella utiliza para dibujar la figura femenina y cómo refinar las líneas para obtener el resultado deseado.
Crearás una composición con los tres elementos: animales, naturaleza y la mujer, y Violeta te dará algunos consejos para hacerlo de manera armónica. Una vez que estés satisfecho con tu boceto, aplicarás color con acuarela.
Cuando hayas finalizado tu ilustración, Violeta te explicará cómo digitalizarla, limpiarla y realizar pequeños ajustes para que puedas utilizarla en todo tipo de proyectos.
Software y herramientas recomendados para este curso
¿Cuál es el proyecto del curso?
Realizarás una ilustración con acuarela incluyendo tres elementos fundamentales: la naturaleza, los animales y la figura femenina.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A ilustradores, diseñadores, dibujantes y a cualquier persona interesada en explorar la técnica de la acuarela desde un punto de vista fantástico y mitológico.
Requisitos y materiales
No son necesarios conocimientos previos, ya que Violeta te explicará todo el proceso de principio a fin.
Con respecto a los materiales, necesitarás lápices, estilógrafos, plumillas, tinta china, acuarela, pinceles, papeles para dibujo y acuarela y una computadora con Photoshop.
Opiniones
- hace 5 meses
Amazing course!!!
- hace 10 meses
He disfrutado mucho con este curso, lo recomiendo.
- hace 1 año
Explica muy bien. La combinación de técnicas no lo había usado antes y me ha sorprendido. Me gusto mucho
- hace 2 años
se aprende sobretodo de estructura en dibujo y acuarela también propone ejercicios y eso esta muy bien me gusto mucho
- hace 2 años
epico asi de simple
Su trabajo ha sido presentado en diferentes galerías alrededor del mundo, incluyendo Monterrey, Ciudad de México, Los Ángeles, Detroit, Londres y Barcelona. Y también se puede ver en varias plataformas digitales y medios impresos como: Picnic, ERRR Magazine, Juxtapoz América Latina, NotCot.Org, NiceFuckingGraphics !, Prison For Young Offenders, Artvvork.com, FormFiftyFive.com, Artvvork.com o Smile in Your Face.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación
- Influencias
- U2
Materiales
- Material de dibujo: grafito, estilógrafo, tinta y plumilla
- Acuarelas, pinceles y papel
- U3
Principios básicos de dibujo y acuarela
- Ejercicios de soltura: grafito, estilógrafo y plumilla
- Ejercicios básicos de acuarela
- U4
Dibujando con referencias y desarrollando nuestro imaginario
- Dibujando flora con referencia fotográfica
- Dibujando fauna con referencia fotográfica
- Dibujando flora y fauna con nuestra imaginación
- U5
Creando nuestro personaje femenino
- Repaso general de la figura femenina
- Sketches básicos de la figura femenina
- Estilización de personajes femeninos
- U6
Dibujando nuestro paisaje con flora, fauna y un personaje
- Maquetando nuestra ilustración
- Preparando nuestro soporte
- Creando nuestra ilustración final: boceto fino
- Creando nuestra ilustración final: aplicación de color a la flora
- Creando nuestra ilustración final: aplicación de color a los personajes I
- Creando nuestra ilustración final: aplicación de color a los personajes II
- Creando nuestra ilustración final: aplicación de color a los personajes III
- Registro de obra y digitalización
- PF
Proyecto final
- Animalario botánico: acuarela, tinta y grafito
Qué esperar de un curso de Domestika
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Preguntas frecuentes
Aprenderás a combinar grafito, estilógrafo, plumilla y acuarela para crear ilustraciones botánicas, dominarás degradados, texturas, volúmenes y el uso de referencias visuales históricas, además de integrar elementos de fauna y figura humana en composiciones artísticas.
Sí, el curso está diseñado para personas con nivel intermedio que ya cuentan con conocimientos básicos de dibujo y desean profundizar en técnicas mixtas y desarrollo de estilo personal.
Necesitarás lápices H y B, portaminas, estilógrafo, plumilla, borrador de migajón, acuarelas, pinceles sintéticos, papel para acuarela, soporte rígido y masking tape, además de referencias visuales y materiales para digitalización.
Se recomienda tener conocimientos básicos de dibujo, pero el curso está pensado para quienes desean perfeccionar técnicas y experimentar con herramientas tradicionales y mixtas.
Aprenderás a realizar degradados, transparencias, mezclas de pigmentos, control de humedad, capas sobre seco y húmedo, así como la integración de acuarela con tinta y grafito para ilustraciones botánicas y de fauna.
El curso enseña a usar referencias visuales históricas y símbolos científicos, como la alquimia o la astronomía, para enriquecer la composición y dotar de mayor significado conceptual a tus ilustraciones.
Los lápices H son duros y generan trazos claros, ideales para bocetos y líneas guía; los B son suaves y oscuros, útiles para sombrear y dar volumen. El curso explica sus usos para mejorar tus ilustraciones.