
El universo de la animación 3D te permite divertirte al mismo tiempo que experimentar con colores, formas y texturas. Para Vincent Schwenk, artista 3D, se trata de un mundo creativo en el que el único límite es su propia imaginación. Sus creaciones combinan formas y elementos abstractos con texturas realistas y animaciones fluidas. Además, ha trabajado para clientes como Microsoft, Tylko y el Reeperbahn Festival.
En este curso, aprenderás a crear y animar una escena divertida con objetos orgánicos. De la mano de Vincent, descubrirás cómo interaccionan el color, las texturas y la luz para, después, jugar con diferentes configuraciones de iluminación y composiciones de color. Desarrolla tus habilidades con software digitales y conoce técnicas de diseño innovadoras con las que crear animaciones abstractas.
26 lecciones & 22 recursos adicionales

3 minutos, 8 segundos

2 minutos, 56 segundos

14 minutos, 21 segundos

9 minutos, 6 segundos

17 minutos, 17 segundos

14 minutos, 9 segundos
Empezarás el curso conociendo al artista 3D Vincent Schwenk. Te contará cómo convirtió su interés por la fotografía en una carrera como diseñador 3D, así como te mostrará sus influencias.
A continuación, repasarás los materiales necesarios para este curso. Luego, recopilarás inspiraciones y crearás un mood board que utilizarás para bocetar las primeras ideas de tu proyecto.
En la tercera unidad, te familiarizarás con Cinema 4D y comenzarás a trabajar tus objetos abstractos. Será entonces cuando explorarás diversas técnicas de modelado, como la retopología y el unwrap UV, antes de diseñar la composición final y animar los elementos principales.
Seguidamente, añadirás otros objetos y prepararás tu primera simulación de cuerpos blandos para aportarles propiedades realistas. Después, probarás diferentes ajustes mientras que aprendes a identificar y corregir errores. Tras afinar y optimizar tu animación, guardarás todo en un proceso conocido como baking.
Llegado este punto, pasarás a Redshift para empezar a incorporar las luces, el color y las texturas. Una vez configurada la iluminación, incluirás los shaders con el objetivo de dar un toque realista. Por último, ajustarás la escena y aportarás las texturas finales que cohesionarán todos los elementos.
Para terminar, te adentrarás en el proceso de renderizado, corregirás los colores y agregarás sonido a tu pieza, que exportarás en formato MP4. Finalizarás el curso con los consejos de Vincent sobre cómo publicar tus obras en las redes sociales.
Modelarás un bol de ramen abstracto pero apetitoso, o cualquier otro objeto que quieras, con programas de animación 3D.

A todas las personas entusiastas del diseño 3D que deseen potenciar sus habilidades de modelado.
Se requieren conocimientos básicos de Cinema 4D y Redshift.
En cuanto al equipo, necesitarás un computador con acceso a Cinema 4D, Redshift y Adobe Premiere o DaVince Resolve.

amazing!!
amazing course. Learnt alot about 3D.
It is a good course to learn specifically the use of soft bodies.
Bien fait.
Great course and direction by Vincent, definitely recommend it.

Introducción
Preparación
Desarrollo del proyecto
Segunda parte del proceso
Empezar con Redshift
Postproducción
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Este curso está pensado para artistas intermedios con algo de experiencia en arte digital o modelado 3D, no para principiantes absolutos. Se recomienda tener conocimientos básicos de software creativo clave.
Necesitarás acceso a Cinema 4D, Redshift, Procreate, Photoshop, Miro y opcionalmente DaVinci Resolve y After Effects. También se recomienda un equipo con GPU capaz para tareas de renderizado.
Aprenderás a crear, animar y renderizar objetos de cuerpo blando en Cinema 4D, aplicar retopología avanzada, usar imágenes de referencia, construir mood boards y optimizar flujos de trabajo para proyectos profesionales de motion graphics.
El curso te guía en la creación de proyectos personales, la selección de portafolio y la presentación de tu trabajo con técnicas de la industria, ayudándote a atraer clientes y destacar en el mundo del diseño 3D.
Sí, se recomienda mucho un equipo con GPU potente, especialmente para renderizado por GPU con Redshift, para asegurar un flujo de trabajo fluido y tiempos rápidos de render.
Sí, aprenderás a recopilar imágenes de referencia, crear mood boards colaborativos en Miro y organizar la inspiración visual para tus proyectos.
Por supuesto. El curso enseña bocetos digitales en Procreate, el uso de Photoshop para diseñar flyers y cómo usar esos bocetos como base para el modelado 3D.