
Hoy en día, un producto debe impactar a la audiencia de la manera más rápida y eficiente posible. En este curso online, Teo y Pedro González, los hermanos detrás del estudio creativo I’m blue I’m pink, te enseñarán cómo lo consiguen a través de formas, colores y luces.
Aprenderás a usar el set design para capturar fotografías que transmitan la estética y la narrativa de una marca o producto. Tus profesores te mostrarán su proceso creativo basado en conectar mundos diferentes para crear imágenes únicas, con una buena dosis de surrealismo y una historia que contar.
13 lecciones & 14 recursos adicionales

6 minutos, 27 segundos

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En la primera unidad, los hermanos Teo y Pedro González te explicarán quiénes son, su trayectoria profesional, cómo crearon su estudio y qué tipo de proyectos realizan en él. También te contarán en qué se inspiran y cuáles son sus grandes referentes.
A continuación, te hablarán sobre la dirección de arte como medio de comunicación visual y sobre los orígenes del set design. Aprenderás a entender el brief y a extraer conclusiones para definir el concepto que tendrán en común todas las imágenes.
Entonces comenzarás a tomar decisiones sobre la paleta cromática, los materiales y las texturas que usarás en el diseño del set. Verás qué tipo de iluminación y composición funciona mejor para destacar el producto. Luego, crearás los bocetos de las fotografías.
Llegado este punto, montarás el escenario con el producto y las diferentes composiciones que quieras fotografiar. Dispararás desde diferentes puntos de vista iluminando cada parte de la imagen por separado y, después, retocarás la imagen final, montando las diferentes capas.
Crearás imágenes trabajando la dirección de arte y el set design para transmitir un concepto de manera visual, tanto para un proyecto personal como para una marca comercial.

A personas que les guste dar un valor conceptual y estético añadido a sus fotografías.
Se recomienda tener un nivel básico en cámaras reflex e iluminación con flashes.
En cuanto a materiales, prepara la cámara y un ordenador con Adobe Photoshop o Lightroom para editar las imágenes, así como el producto protagonista de la sesión y los objetos a tu elección para componer el set.

Wow! Davvero wow
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Es interesante para ver el paso a paso de este tipo de trabajos artísticos
Un corso ben spiegato e molto coinvolgente. Proverò sicuramente a creare qualche foto in autonomia!
Me encantó este curso! Los seguí por todo el proceso y me iba inspirando, pausando y tomando notas de ideas y como emplementarlo. Me gustó poder ver cómo van realizando cada paso. Me encantó el nivel de detalle en el retoque de las fotos :) Me dejó inpirada para crear un proyecto!

Introducción
La preparación del proyecto
Dirección de arte y set design
Fotografiar y editar
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Aprenderás a conceptualizar proyectos visuales, crear sets fotográficos, seleccionar paletas de color, utilizar props, planificar la iluminación y desarrollar imágenes editoriales con un enfoque surrealista y creativo, aplicando técnicas profesionales de dirección de arte y retoque digital.
Sí, el curso está diseñado para personas con conocimientos previos en fotografía o diseño, que buscan profundizar en dirección de arte, set design y conceptualización visual para proyectos profesionales y creativos.
Se recomienda contar con conocimientos básicos de fotografía, diseño o producción visual para aprovechar al máximo el contenido y las técnicas intermedias que se desarrollan durante el curso.
Necesitarás una cámara (DSLR o mirrorless), acceso a Photoshop y Lightroom, materiales para construir props, acceso a internet y elementos básicos de papelería para bocetado y moodboards.
Al finalizar podrás trabajar en dirección de arte para fotografía editorial, branding visual, producción de sets para moda y producto, y desarrollar propuestas creativas para clientes o proyectos personales.
Aprenderás a conceptualizar, planificar y ejecutar sets visuales alineados con la identidad de marca, usando paletas cromáticas, props y técnicas de iluminación para realzar productos y comunicar mensajes efectivos.
El curso aborda la composición surrealista, la aplicación de paletas pastel, el uso de humor visual, distorsiones angulares y la integración de detalles inspirados en el arte Lowbrow para narrativas visuales originales.