Fotografía arquitectónica artística: formas, colores y espacios

Proyecto final del curso

Un curso de Konrad Langer , Fotógrafo

Fotógrafo. Berlín, Alemania.
Se unió en junio de 2021
91% valoraciones positivas (44)
1.771 estudiantes
Audio: Alemán
Español · Inglés · Portugués · Alemán · Francés · Italiano · Polaco · Neerlandés · Türkçe

Sobre el proyecto final del curso: Fotografía arquitectónica artística: formas, colores y espacios

Fotografía arquitectónica artística: formas, colores y espacios

“Ahora hemos llegado al final del curso. Quiero agradecerle por su tiempo y espero haber podido compartir mi pasión por la fotografía arquitectónica con usted. Sobre todo, ¡espero que te hayas divertido! Ahora es el momento de que crees y presentes tu propia serie de fotografías urbanas. He resumido los pasos más importantes de la manera más general posible. Encuentra una ubicación Pasea por la ciudad con los ojos bien abiertos para encontrar rincones interesantes para fotografiar. No se limite a mirar los puntos de referencia o los edificios especiales; a menudo, los edificios ordinarios y las zonas residenciales ofrecen elementos y perspectivas emocionantes e inesperados. Alternativamente, puede investigar un lugar que le interese de antemano. En cualquier caso, visite su ubicación seleccionada en diferentes momentos del día y observe cómo cambia. Buscar un modelo Para crear una conexión visual entre las personas y los edificios, encuentre un modelo para su sesión de fotos (por supuesto, primero puede preguntarle a su familia y amigos). Tenga en cuenta que esto no es un retrato, sino la inclusión de las personas en la composición. Fotografiar al sujeto Antes de comenzar a tomar fotos, primero observe el área y evalúe las condiciones de iluminación, los rincones interesantes y los posibles factores disruptivos. Dispara de lo grande a lo pequeño: primero desde la distancia y luego los detalles, los juegos de sombras, las texturas y las composiciones interesantes. Piensa dónde y cómo el modelo podría realzar el escenario y expresar emociones más fuertes y, sobre todo, ¡prueba diferentes perspectivas!

Hacer una selección de imagen Mire cuidadosamente las imágenes resultantes y haga su selección. Considere la nitidez, la exposición, la composición y el propósito (para qué se tomaron las fotos).
Edita las imágenes Al editar imágenes, piense en cómo puede optimizar sus imágenes y elaborar el motivo. Recuerde que la fotografía de arquitectura consiste en hacer que los motivos parezcan gráficos mediante recortes y correcciones de perspectiva. Realice también los ajustes necesarios para los contrastes de color y los estados de ánimo de iluminación.
También me gustaría recordarte que debes dar rienda suelta a tu propia inspiración: dale a tu trabajo un toque individual para desarrollar un estilo personal. Una vez que esté satisfecho con el resultado, me alegrará mucho ver su serie de fotos terminada. Simplemente haz clic en "Crea tu proyecto". No olvide cargar fotos de su flujo de trabajo, incluidas imágenes de antes y después de la edición de fotos, junto con una breve descripción. El foro también le brinda la oportunidad de intercambiar ideas con otros participantes del curso y encontrar más inspiración. Por supuesto, yo también estaré allí y le daré comentarios y consejos con la mayor frecuencia posible. Estoy deseando ver tu proyecto. Hasta entonces, ¡les deseo mucha diversión! ”

Transcripción parcial del vídeo

“proyecto final Estamos al final del curso. Espero que lo hayas disfrutado y te hayas divertido mucho. Recuerda que la fotografía requiere mucha práctica y paciencia. Cuanto más fotografías, más rápido aprendes. Ahora algunos consejos más generales. No se deje intimidar por demasiada tecnología al principio, pero ve por el mundo con los ojos abiertos y ver qué perspectivas descubres a tu alrededor. No es la cámara la que toma la foto, es el fotógrafo. Visión gráfica significa que capturas tu entorno en colores, formas y patrones y tenga una composición en mente incluso antes de tomar la foto...”

Generamos automáticamente esta transcripción y puede haber erratas.


Resumen del curso: Fotografía arquitectónica artística: formas, colores y espacios

  • Nivel: Iniciación
  • 91% valoraciones positivas (44)
  • 1771 estudiantes
  • 5 unidades didácticas
  • 14 lecciones (2h 27m)
  • 3 recursos adicionales
  • Categoría

    Fotografía y Vídeo
  • Áreas

    Composición fotográfica, Fotografía arquitectónica, Fotografía con móviles, Fotografía digital, Fotografía en exteriores, Retoque fotográfico

Konrad Langer

Konrad Langer
Un curso de Konrad Langer

Profesor Plus
Fotógrafo

Con formación en sociología y periodismo, Konrad Langer es un fotógrafo freelance con tres años de experiencia. Antes de dedicarse de forma profesional a la fotografía, compartía sus obras con su comunidad de Instagram, donde ya ha superado los 170 mil seguidores. Afincado en Berlín, su mayor inspiración son los espacios urbanos. Gracias a su mirada gráfica, cuando se encuentra con rincones insólitos, con lugares interesantes o con una arquitectura original, no puede evitar capturarlos en composiciones impresionantes y fascinantes.

Trabaja con clientes de diversos ámbitos, en especial, de los sectores turístico, tecnológico y del lifestyle. Algunos de ellos son Airbnb, Hyundai, Huawei y el Museo de Bellas Artes de Leipzig.


  • 91% valoraciones positivas (44)
  • 1.771 estudiantes
  • 14 lecciones (2h 27m)
  • 13 recursos adicionales (3 archivos)
  • Online y a tu ritmo
  • Disponible en la app
  • Audio: Alemán
  • Español · Inglés · Portugués · Alemán · Francés · Italiano · Polaco · Neerlandés · Türkçe
  • Nivel: Iniciación
  • Acceso ilimitado para siempre

Áreas

Fotografía arquitectónica artística: formas, colores y espacios. Un curso de Fotografía y Vídeo de Konrad Langer

Fotografía arquitectónica artística: formas, colores y espacios

Un curso de Konrad Langer
Fotógrafo. Berlín, Alemania.
Se unió en junio de 2021
  • 91% valoraciones positivas (44)
  • 1.771 estudiantes