Creación de una historia animada con After Effects
Un curso de Novenero StudioEstudio de animación y motion graphics
Un curso de Novenero Studio, Estudio de animación y motion graphics
Aprende el proceso completo para crear animaciones en bucle con After Effects, desde el boceto inicial hasta el proyecto final
Transformar la sencillez en contenido: esta es la clave para crear animaciones eficaces según Novenero, un estudio de motion design que a lo largo de los años ha trabajado con clientes como Facebook, HP o Tommy Hilfiger. Convirtiendo bocetos simples en ilustraciones y dándoles movimiento es posible crear vivaces metáforas visuales que sorprendan y emocionen a tu audiencia.
En este curso online, junto con Andrea Staiano y Giulio Mencaroni del estudio Novenero, aprenderás a dirigir y crear una historia animada con After Effects. A lo largo de las unidades, conocerás todas las etapas necesarias para dar forma a proyectos de motion design: desde los bocetos iniciales hasta la animación de las mesas de trabajo y la dirección artística del audio.
¿Qué aprenderás en este curso online?
48 lecciones & 25 recursos adicionales
De la idea al boceto y vuelta 1
19 minutos, 50 segundos
De la idea al boceto y vuelta 2
19 minutos, 58 segundos
Composición y guión gráfico 1
17 minutos, 44 segundos
Estilo, color y detalles 1
16 minutos, 55 segundos
Principios de animación en After Effects 1
14 minutos, 50 segundos
Comenzando el proyecto 1
16 minutos, 51 segundos
¿Qué incluye este curso?
¿Cómo nace Novenero? ¿Qué tienen en común Andrea Staiano y Giulio Mencaroni? En la primera unidad descubrirás la respuesta a estas preguntas, además de la trayectoria profesional de ambos y los modelos de referencia que han influido sobre su trabajo.
Seguidamente, realizarás un brainstorming para recabar ideas que luego desarrollarás a partir de un concepto determinado. El siguiente paso será plasmarlas en bocetos y notas, y buscar imágenes de referencia para el contexto y el estilo de tu proyecto.
Más adelante, seleccionarás las mejores ideas y las perfeccionarás definiendo mejor la composición y el diseño. Después, elaborarás un diseño de base; es decir, una mesa de trabajo que te servirá como referencia de estilo para todas las demás. Llegado este punto, recrearás estas mesas en Illustrator, vectorizarás tus diseños, les añadirás los detalles adicionales y experimentarás con diversas paletas de colores.
A continuación, estudiarás los principios fundamentales de la animación, importarás en la línea de tiempo tus ilustraciones y darás vida a las primeras escenas y transiciones. Comenzarás con las animaciones principales y continuarás con las secundarias, aparte de perfeccionar algunos detalles.
En la última unidad, trabajarás en la creación de los efectos especiales. Además, Andrea y Giulio te darán instrucciones para la dirección creativa del audio y para exportar tu trabajo en alta resolución.
Software y herramientas recomendados para este curso
¿Cuál es el proyecto del curso?
Diseñarás y desarrollarás desde cero una animación vectorial en bucle.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A quien desee adquirir un conocimiento profundo de motion design y dirección para trabajar en el sector de la animación.
Requisitos y materiales
Se requieren conocimientos básicos de Adobe Illustrator y Adobe After Effects. Para seguir el curso necesitarás un computador con estos dos programas y un iPad con Procreate.
Opiniones
- hace 6 meses
Right now i am stage of exploration & selection of frames it been more than 2 weeks but i have selected 5 frames just for rough drawing after this come to illustration & start creating frames . But what i see this studio makes complex thing in very easy way . i really liking this studio work
- hace 8 meses
Great course. Perfect for starting motion graphics.
- hace 8 meses
Curso de qualidade, com projeto bem pratico.
- hace 8 meses
A clear and inspiring course. Well explained, well-structured and easy to follow. Highly recommended.
- hace 1 año
buen curso
Andrea, motion director —con formación en Química y tecnología farmacéutica—, descubrió más tarde su pasión pon el motion design y lo aprendió de forma completamente autodidacta. En 2006 se mudó a los Países Bajos, donde adquirió experiencia en varios estudios y agencias.
Ambos se conocieron en Ámsterdam, gracias al colectivo Hello Savants. Juntos fundaron Novenero, estudio de animación y motion graphics, y a lo largo de los años han tenido la oportunidad de trabajar con clientes como Facebook, HP o Tommy Hilfiger, entre otros.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación
- Modelos de referencia
- U2
Concepto y diseño
- Concepto
- De la idea al boceto y vuelta 1
- De la idea al boceto y vuelta 2
- Composición y guión gráfico 1
- Composición y guión gráfico 2
- Composición y guión gráfico 3
- Composición y guión gráfico 4
- Estilo, color y detalles 1
- Estilo, color y detalles 2
- Estilo, color y detalles 3
- Estilo, color y detalles 4
- Estilo, color y detalles 5
- Estilo, color y detalles 6
- U3
Empezar a animar
- Principios de animación en After Effects 1
- Principios de animación en After Effects 2
- Comenzando el proyecto 1
- Comenzando el proyecto 2
- Reproducir el movimiento de la ola 1
- Reproducir el movimiento de la ola 2
- Reproducir el movimiento de la ola 3
- Reproducir el movimiento de la ola 4
- Reproducir el movimiento de la ola 5
- Crear sólidos 3D 1
- Crear sólidos 3D 2
- Crear sólidos 3D 3
- Crear sólidos 3D 4
- Composiciones dinámicas 1
- Composiciones dinámicas 2
- Composiciones dinámicas 3
- Composiciones dinámicas 4
- Composiciones dinámicas 5
- Composiciones dinámicas 6
- Composiciones dinámicas 7
- Composiciones dinámicas 8
- Composiciones dinámicas 9
- U4
Continuar la animación
- Espejos y reflejos 1
- Espejos y reflejos 2
- Espejos y reflejos 3
- Perspectiva y paralaje 1
- Perspectiva y paralaje 2
- Perspectiva y paralaje 3
- Animaciones secundarias y detalles 1
- Animaciones secundarias y detalles 2
- Animaciones secundarias y detalles: los efectos
- U5
La postproducción
- Consejos para la dirección creativa de audio
- Exportación de las diferentes versiones
- PF
Proyecto final
- Creación de una historia animada con After Effects
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
PLUSSi eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
Ponte en primera fila
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Comparte conocimientos e ideas
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Conecta con una comunidad creativa global
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Realiza cursos profesionalmente producidos
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
El curso cubre desde las bases hasta técnicas avanzadas de motion design, incluyendo animación de títulos e infografías, narración visual, usando After Effects, Procreate e Illustrator para crear contenidos visuales originales y animados.
Sí, este curso está pensado para estudiantes con conocimientos básicos de diseño gráfico e ilustración que quieran profundizar en técnicas de animación y storytelling visual.
Para seguir el curso se recomienda tener acceso y conocimientos básicos de Adobe After Effects, Illustrator y Procreate, que se usarán en los ejercicios prácticos.
Aprenderás a crear storyboards, animaciones en loop, transiciones creativas, gestionar proyectos complejos, desarrollar un estilo propio y usar metáforas visuales para reforzar la narrativa gráfica.
Es recomendable tener conocimientos básicos de After Effects; el curso no empieza desde cero, sino que profundiza en herramientas y técnicas para un nivel intermedio.
Sí, el curso te enseñará a diseñar videos efectivos para redes sociales, incluyendo formatos cuadrados, portadas gráficas y transiciones animadas atractivas.
Los temas incluyen motion graphics, storytelling visual, composición gráfica, uso creativo de capas, animación de elementos geométricos e ilustraciones vectoriales, además de la gestión del flujo de trabajo entre programas.