Creación de layouts para animación 2D
Un curso de Daniel KanoDiseñador y director de arte
Un curso de Daniel Kano, Diseñador y director de arte
Aprende a crear una viñeta artística con Illustrator, Photoshop y After Effects y cuenta historias gráficas llenas de emoción y movimiento
Si quieres combinar la estética del diseño gráfico con el ritmo de la animación, el director de arte Daniel Kano es la persona adecuada para acompañarte en el proceso. Daniel es especialista en animación y motion graphics en el sector publicitario y ha creado piezas para grandes clientes como Google, UOL y Netflix, entre otros.
En este curso, aprenderás a desarrollar un diseño para animación 2D, desde la interpretación del briefing y la creación del guion gráfico hasta la animación y la posproducción con After Effects. Daniel te revelará sus secretos y te ayudará a explorar la dirección de arte de tu pieza, combinando trazos, colores, tipografía y texturas.
¿Qué aprenderás en este curso online?
17 lecciones & 27 recursos adicionales
Mercado de animación 2D para el director de arte
10 minutos, 14 segundos
Instrucciones
3 minutos, 11 segundos
Estructura del proceso de producción de películas.
6 minutos, 43 segundos
Búsqueda
17 minutos, 5 segundos
guion gráfico
16 minutos, 40 segundos
Animatic y audio
16 minutos, 41 segundos
¿Qué incluye este curso?
Empezarás conociendo a Daniel Kano y su trayectoria profesional en las diferentes áreas de las artes visuales. Te hablará de cómo todo aquello que consume le sirve para encontrar referencias y de la influencia de estas en su trabajo.
A continuación, profundizarás en el mundo de la animación 2D, estudiando el mercado y todas las etapas de producción de una película. Seguidamente, aprenderás a trabajar a partir del briefing del cliente, estableciendo el objetivo de tu proyecto y buscando las referencias visuales adecuadas para tu composición.
En la tercera unidad, verás cómo montar un guion gráfico y un animatic para poner tus ideas en movimiento y probar el funcionamiento de tu secuencia. Con los consejos de Daniel, trabajarás la dirección de arte de tu animación y combinarás estilo, color, tipografía y acabado.
Cuando hayas definido la parte visual del contenido, crearás tus primeros diseños pensando en la disposición y en la escala de los elementos. Daniel te mostrará cómo aplicar tu styleframe a cada una de las escenas del guion gráfico.
En la fase final del curso, realizarás la posproducción de tu viñeta con After Effects y aportarás un acabado profesional a tu composición. Por último, aplicarás todos los conceptos desarrollados y definirás el aspecto de tu película antes de renderizar tu pieza definitiva.
Software y herramientas recomendados para este curso
¿Cuál es el proyecto del curso?
Desarrollarás una animación 2D centrándote en la dirección de arte, dividida en una introducción de 15 segundos y un cierre de 5 segundos.
¿A quién está dirigido este curso online?
A profesionales del diseño y de la dirección de arte interesados en la animación y a animadores que deseen descubrir nuevas técnicas para perfeccionar sus piezas.
Requisitos y materiales
Para realizar este curso, se requieren conocimientos básicos de Illustrator, Adobe Photoshop y After Effects, además de un computador con los programas instalados.
Opiniones
- hace 10 meses
Interesante curso, lo recomiendo!
- hace 1 año
good work!
- hace 2 años
Incrível! curso bem claro, sem rodeios, mostrando o processo de criação, pesquisa e inspiração e desenvolvimento de um projeto pessoal para reel. O professor tem grande experiência na área, e muito conhecimento. Super recomendo!
- hace 2 años
yaa
- hace 2 años
Sensacional!
Ha creado piezas para importantes clientes como Google, Riot, UOL, Netflix y otros. Es el dueño del estudio de motion graphics Kano Studio, que opera en el área de producción publicitaria para televisión y medios digitales.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación
- influencias
- U2
Conociendo los mundos en los que trabajarás
- Mercado de animación 2D para el director de arte
- Instrucciones
- Estructura del proceso de producción de películas.
- Búsqueda
- U3
desarrollando el contenido
- guion gráfico
- Animatic y audio
- Primeros pasos del desarrollo visual
- ¿Cómo empezar a trabajar con el color?
- La tipografía como elemento compositivo
- U4
Definiendo el aspecto de tu contenido
- estilo y trazo
- diseño
- Finalizar / publicar
- Arte final
- U5
Animación y finalización
- Principios de animación 2D
- Post-producción
- PF
Proyecto final
- Dirección de arte para animación 2D
Qué esperar de un curso de Domestika
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Preguntas frecuentes
El curso tiene un nivel intermedio y es ideal para quienes ya tienen algo de experiencia en artes visuales, diseño o animación, pero quieren profundizar en dirección de arte y procesos creativos para animación 2D.
Se recomienda tener conocimientos básicos en diseño, ilustración digital o animación, además de familiaridad con programas como Illustrator y After Effects para aprovechar mejor las clases prácticas.
Aprenderás sobre procesos creativos, briefing, storyboard, animatic, elección de paleta de colores, tipografía, referencias visuales, dirección de arte y postproducción en animación 2D, además de técnicas de ilustración y montaje de layouts animados.
El curso usa principalmente Adobe Illustrator, After Effects y Toon Boom, y también aborda la búsqueda de referencias en plataformas como Pinterest, Behance y Artstation.
Sí, el curso cubre tanto la creación de storyboards digitales en Illustrator como el desarrollo de animatics, incluyendo técnicas de planificación visual secuencial y sincronización con la banda sonora.
Aprenderás a seleccionar, combinar y aplicar paletas de colores según objetivos comunicativos, explorando la influencia psicológica y cultural de los colores en la narrativa visual.
Sí, los conceptos de dirección de arte, briefing, composición tipográfica y montaje visual se aplican tanto en animación como en proyectos de publicidad, diseño gráfico y audiovisual.