

HolaBosque es un estudio de diseño, con más de una década de experiencia, que siempre ha sabido destacar gracias a la integración de la ilustración y la tipografía manual y personalizada en sus proyectos de diseño. Este tipo de elementos hechos a mano consigue resultados únicos y muy llamativos, que han enamorado a clientes como Águila, Coca-Cola, Quilmes, Adidas, Google o Movistar, entre muchos otros.
En este curso te van a enseñar a dibujar para diseñar. Aprenderás a crear todo tipo de elementos dibujados a mano y a aplicarlos en tus diseños para enriquecerlos y llenarlos de personalidad.
13 lecciones & 8 recursos adicionales

12 minutos, 2 segundos

5 minutos, 56 segundos

7 minutos, 48 segundos

7 minutos, 41 segundos

5 minutos, 2 segundos

14 minutos, 41 segundos
Empezarás conociendo el trabajo de HolaBosque y te hablarán de cuáles son sus influencias.
Te mostrarán su proceso creativo: verás cómo nacen las ideas y qué técnicas utilizan para materializarlas.
Aprenderás diferentes métodos para realizar ilustraciones únicas y realizarás ejercicios que te ayudarán a soltarte a la hora de dibujar. Harás todo tipo de pruebas con materiales, estilos y escalas, que te servirán para definir el estilo de tus diseños.
Una vez finalizada la parte más artesanal, digitalizarás tus dibujos, les agregarás color y realizarás todas las composiciones necesarias para los diferentes soportes en los que se plasmará tu diseño.

Realizarás la identidad de un festival de música desde la elaboración de la idea y el concepto hasta la aplicación final en diferentes soportes.
A diseñadores, ilustradores, dibujantes y a cualquier persona interesada en incorporar sus dibujos e ilustraciones en proyectos de diseño y branding.
Es recomendable, aunque no imprescindible, tener conocimientos básicos de Illustrator y Photoshop.
Con respecto a los materiales, necesitarás lápices y marcadores, papel para calcar, escáner y una computadora

Me gusto mucho la guía, el trabajo libre y la dinámica estan geniales
Es básico pero me gustó bastante, no sabía como mezclar la ilustración con el branding pero me ayudó a darme cuenta que no debo buscar la perfección en la ilustración sino encarar el proyecto dependiendo de lo que necesite.
Muito bom, além de ser bem explicativo do 0! Recomendo.
Este curso me pareció estupendo, ya que pude entender y poder crear mi propia marca aplicando dibujos a mi trabajo para que diera mas vida. Me gusto este curso porque también pude entender mas el programa de adobe photoshop y adobe illustrator.
muy básico y soy principiante en diseño

Introducción
Pensar
Dibujar
Digitalizar
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Aprenderás a crear identidades visuales usando ilustración y tipografía manual, desde el boceto hasta la digitalización y aplicación en proyectos comerciales, editoriales y de branding.
No es imprescindible tener experiencia previa, pero es recomendable contar con conocimientos básicos de dibujo y manejo de herramientas digitales para aprovechar al máximo el contenido.
Necesitarás lápices, marcadores, hojas de calcar, papel, escáner, computadora y acceso a programas como Photoshop o Illustrator. También se recomienda tener acceso a internet para recursos y referencias visuales.
Sí, el curso está orientado a diseñadores gráficos que buscan integrar ilustración a sus proyectos de identidad visual y expandir sus habilidades en branding y character design.
Podrás crear identidades visuales ilustradas aplicadas a afiches, packaging, libros, murales, indumentaria, campañas publicitarias y material de comunicación para marcas o festivales.
Sí, aprenderás técnicas para escanear, digitalizar y editar tus ilustraciones a mano, preparar archivos y aplicar texturas en Photoshop, asegurando calidad para impresión y uso digital.
Se abordan técnicas tradicionales como tinta china, marcadores, lápiz grafito, trazo libre, bocetaje, entintado y texturizado, además de procesos digitales para montaje y edición.