Ilustración de portadas para libros infantiles

Proyecto final del curso

Un curso de Manuela Montoya Escobar , Ilustradora y directora de arte

Ilustradora y directora de arte. Barcelona, España.
Se unió en marzo de 2016
98% valoraciones positivas (127)
2.874 estudiantes
Audio: Español
Español · Inglés · Portugués · Alemán · Francés · Italiano · Polaco · Neerlandés

Sobre el proyecto final del curso: Ilustración de portadas para libros infantiles

Ilustración de portadas para libros infantiles

“Hemos llegado al final del curso, muchas gracias por acompañarme y espero que te lo hayas pasado tan bien como yo. Tómate tu tiempo y disfruta de cada uno de los pasos del proceso, mi objetivo es que te motives a crear tus propias historias, personajes y proyectos y continúes tu viaje ahora que tienes nuevas herramientas. Ahora, haré un repaso de los pasos para crear tu proyecto final. Proceso creativo Lo primero será la idea así que si aún no tienes muy claro cuál o cómo será tu personaje, puedes usar el método creativo de combinar palabras. Lo que me gusta de este método es que te abrirá posibilidades mediante la asociación aleatoria de palabras e ideas. Haz una sinopsis de la historia, esta incluye: inicio, nudo y un posible final. La historia es clave para los siguientes pasos, aquí definirás cuál es el contexto de tu personaje y lo que le rodea, quién es, cómo es (física y psicológicamente), qué problemas tiene y cómo se van a resolver. En este paso también debes pensar cuál será el título. Referente y bocetos A mí me gusta empezar haciendo un ejercicio de observación, dibujo al animal que elegí con lápiz y tan similar al referente como sea posible. Esto me ayuda a ver detalles que a lo mejor en mi imaginario no estaban: la posición y color de los ojos, la forma de la nariz y de las orejas, el tipo de pelo, la forma de sus patas y su cola, entre otros.

Habiendo entendido ya la anatomía de éste, comienza el proceso de abstracción de formas: por ejemplo, las orejas pueden convertirse en triángulos y la nariz puede tener forma de círculo o diamante. Pásatelo bien, juega con tu personaje y dibújalo de todas las formas que se te ocurra. ¿Qué podría llevar puesto? ¿Tiene algún rasgo físico que sobresalga? ¿Cómo es psicológicamente?
Bocetos de portada y composición Te recomiendo hacer varios bocetos en miniatura o thumbnails. Los thumbnails permiten tener una mejor visión de la composición y distribución de los elementos ya que no podremos detenernos en los detalles. Ten en cuenta que debe haber un espacio para el título y que no debe haber elementos o detalles que afecten la legibilidad.
Elige el boceto que mejor funcione. No hace falta que todos los elementos del relato aparezcan en la portada pero ésta sí debe tener información que nos invite a abrir el libro y querer saber más de la historia. Piensa en el formato: vertical, apaisado o cuadrado, puede reforzar lo que quieres contar.
Pruebas de color En mi proceso trabajé en un formato de 9cm x 14cm. Trabajar a escala nos permite ahorrar tiempo y materiales. Redibuja el boceto que elegiste, no hace falta que sea perfecto, porque aún no nos detendremos en detalles En esta fase sólo queremos tener una idea general del color de la portada, probar cómo funcionan los tonos juntos, las técnicas y sobre todo decidir hacia dónde queremos desviar la atención.
Boceto y transferencia Ahora, a trabajar el boceto a tamaño real, lo ideal es trabajar al 100%, en mi caso, elegí que el libro midiese 17,5cm x 24cm así que el dibujo que haga debe tener estas medidas más 1 cm a cada lado (sangrado). Adapta las medidas al formato que hayas decidido. Hice el boceto a lápiz añadiendo detalles y cuidando la composición, te aconsejo usar un papel donde te sientas cómodo pero que no sea muy costoso porque aquí nos permitiremos equivocarnos, borrar y corregir hasta que quede perfecto. Una vez con el boceto listo, cálcalo y repásalo con un lápiz blando por el reverso para finalmente transferirlo al papel sobre el que pintarás. Como paso opcional, puedes repasar con tinta resistente al agua antes de comenzar a pintar.
Trabajo final En esta fase yo elegí pintar con gouache acrílico, esta técnica me permite trabajar por capas y pintar con tonos claros sobre oscuros pero tú puedes usar la técnica con la que te sientas más cómodo.
Si aún no estás muy familiarizado con tus pinturas y materiales o estás haciendo mezclas, te aconsejo probar el color a un lado y no llevarlo directamente a la composición, espera a que se seque para saber exactamente qué tono resulta. Después de dar las capas necesarias con pintura, paso a hacer detalles con lápices de color y ceras para añadir textura y fuerza a mi portada. Digitalización, correcciones y tipografía Escanea y asegúrate de que el archivo en el que vas a trabajar tenga buena calidad (unos 300 ppp) y que esté en el perfil de color indicado: RGB para pantallas: redes sociales o portafolio online y CMYK si lo que quieres es imprimir.
Finalmente pon el título en la portada. Busca una tipografía que coincida con la idea que quieres transmitir, recuerda que la legibilidad es lo más importante y que todo debe tener una intención.
Ya está listo para que lo compartas en tus redes sociales y portafolio, ahora que tienes la portada, ¡anímate a construir el resto de la historia! Nos vemos en el foro para cualquier duda en la que pueda apoyarte, no te olvides de compartir tu trabajo y de comentar el de tus compañeros, la conversación enriquece el proceso creativo. Estoy ansiosa de ver tu proyecto final, ¡hasta pronto! ”

Transcripción parcial del vídeo

“Proyecto final En este vídeo haremos un repaso del proyecto final. Si bien yo realicé mi proyecto con un perrito en la montaña, te invito a que busques otras ideas. Podría ser a lo mejor un tigre en la ciudad o un armadillo que es aviador. La idea es que sigas explorando y, con las técnicas que te enseñé, crees tus propios mundos. Recuerda que lo primero que debes hacer es tu "brief". Lo primero es la idea. A partir de ahí surgirán el resto de los procesos. Tárdate todo lo que necesites, haz una lluvia de ideas y dale rienda suelta a la creatividad en este momento, porque esta será la base ...”

Generamos automáticamente esta transcripción y puede haber erratas.


Resumen del curso: Ilustración de portadas para libros infantiles

  • Nivel: Iniciación
  • 98% valoraciones positivas (127)
  • 2874 estudiantes
  • 4 unidades didácticas
  • 16 lecciones (3h 14m)
  • 6 recursos adicionales
  • Categoría

    Ilustración
  • Software

    Adobe Photoshop, Procreate
  • Áreas

    Álbum ilustrado , Bocetado, Dibujo, Ilustración editorial, Ilustración infantil, Ilustración tradicional, Pintura, Pintura a la acuarela

Manuela Montoya Escobar

Manuela Montoya Escobar
Un curso de Manuela Montoya Escobar

Profesor Plus
Ilustradora y directora de arte

Manuela Montoya es ilustradora y directora de arte. Estudió comunicación gráfica publicitaria en la Universidad de Medellín (Colombia), su ciudad natal, y, posteriormente, cursó un máster en dirección de arte en la escuela barcelonesa Elisava.

A lo largo de su recorrido en el sector, ha trabajado en agencias de publicidad como DDB y McCANN Worldgroup como diseñadora e ilustradora. También ha ilustrado libros para editoriales como SM, Cruïlla, Penguin Random House, Usborne y Little Brown, entre otras.


  • 98% valoraciones positivas (127)
  • 2.874 estudiantes
  • 16 lecciones (3h 14m)
  • 16 recursos adicionales (6 archivos)
  • Online y a tu ritmo
  • Disponible en la app
  • Audio: Español
  • Español · Inglés · Portugués · Alemán · Francés · Italiano · Polaco · Neerlandés
  • Nivel: Iniciación
  • Acceso ilimitado para siempre

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Ilustración de portadas para libros infantiles. Un curso de Ilustración de Manuela Montoya Escobar

Ilustración de portadas para libros infantiles

Un curso de Manuela Montoya Escobar
Ilustradora y directora de arte. Barcelona, España.
Se unió en marzo de 2016
  • 98% valoraciones positivas (127)
  • 2.874 estudiantes