Ilustración digital estilo art déco

Ilustración digital estilo art déco

“¡Así que ahí lo tienes! Hemos completado el curso. De nuevo, gracias por darme la oportunidad de enseñarte cómo creo hermosas ilustraciones Art Deco. Ahora es el momento de que reflejes el proceso y crees tu creación. Repasa los contenidos del curso tantas veces como necesites, estudiándolos detenidamente. Toma los ejercicios que te he propuesto como trabajo preparatorio para tu proyecto. He intentado guiarte a través del proceso utilizando el mío propio como plantilla y marco. Quiero que tu proyecto final muestre los pasos que has dado y el resultado de los mismos. Si hay algo que haces de forma diferente, no tengas miedo de mostrarlo. Cuanto más variados sean los proyectos, más podremos aprender unos de otros. Antes de despedirme, me gustaría repasar lo esencial de mi proceso creativo. Los primeros pasos: entender el briefing y producir los primeros borradores El primer paso es entender lo que busca el cliente. Normalmente, recibirás un briefing y te reunirás con el cliente para hablar sobre el tema y el ambiente de la ilustración. En el briefing, también puedes esperar encontrar algunas imágenes de referencia y los posibles usos de tu ilustración. Asegúrate de investigar por tu cuenta. Busca imágenes relacionadas con los conceptos clave de los proyectos. A partir de ahí, puedes empezar a aplicar tu visión y tus habilidades mediante la creación de los primeros borradores.

Seleccionar el borrador adecuado Normalmente, el primer borrador es la base de nuestra ilustración. Sin embargo, antes de procesarlo con el software que hayamos elegido, tenemos que convertirlo en nuestro borrador final. Para ello, tenemos que seleccionar las secciones de nuestro borrador inicial que destaquen. Ya te he enseñado que el uso de papel de calco es una forma estupenda de "recoger" esas secciones. En esta fase puedes añadir detalles como el peinado o los rasgos faciales. Lo mismo ocurre con las manos. A partir de ahí, puedes trabajar en secciones más grandes, como el torso y los hombros. Recuerda que el papel de calco te permite jugar con los ángulos y la posición. Aquí también se pueden añadir elementos decorativos o complementarios. Una vez que hayas encontrado el aspecto adecuado, estarás listo para transferir la imagen a Illustrator. Tratamiento del color Puedes escanear el boceto o hacerle una foto. Yo suelo dividir la composición general en una capa para la imagen en sí, la que acabo de publicar, y otra capa para el marco. Puedes dividir estas capas principales en más capas, una para cada subconjunto del boceto. Este método me resulta muy útil, ya que la superposición de secciones y la agrupación de objetos me permiten perfeccionar las partes en las que he colocado algo mal. A continuación, me centro en conseguir que todas las transiciones de color sean correctas y hacer que toda la composición sea armónica, en cuanto al color. Ten en cuenta cómo debe ser la transición del degradado dentro de la ilustración, ¿es la transición de arriba a abajo, o al revés? La postproducción Esta es la fase en la que suelo hacer los retoques que llevarán la ilustración al siguiente nivel y harán que el cliente esté contento. La postproducción implica trabajar en las texturas, la tipografía y los adornos. Ten en cuenta que no siempre es necesario añadir una capa de grano. Depende de ti y de lo que requiera la ilustración. Ahora bien, el Art Decó es conocido por su uso distintivo de la tipografía y los ornamentos, así que es probable que quieras o necesites aplicar texto y motivos, patrones y bordes. Por último, prepara la obra de arte para transferirla a diferentes formatos, como el A4. Por eso es tan importante el grupo de capas. Tienes que considerar la posibilidad de conseguir tu ilustración para formatos estrechos y anchos. Una vez que tengas listo tu proyecto, haz clic en "Crear tu proyecto" y envíalo. Te animo a que te comuniques con tus compañeros. Me hace mucha ilusión ver tu proyecto, pero no puedo garantizar que pueda dar mi opinión de inmediato. Por favor, ten paciencia, y ten por seguro que me pondré en contacto contigo a pesar de todo. ¡Nos vemos! ”

Transcripción parcial del vídeo

“Proyecto final Hola, estamos al final de este curso de Domestika. A lo largo de las lecciones, He estado hablando de los diferentes principios del Art Deco y cómo puedes convertirlos en una ilustración contemporánea. Espero que hayas disfrutado de mis aportaciones sobre este estilo en particular. y que viendo mi proceso de ilustración ha despertado tu curiosidad. Y espero que te sientas listo para crear ahora su propia ilustración en estilo Art Deco. Quiero que seas original y creativo al subir tus proyectos. Quiero ver tu composición única en torno al tema. También me gustaría ver tu propi...”

Generamos automáticamente esta transcripción y puede haber erratas.

Resumen del curso: Ilustración digital estilo art déco

• Nivel: Iniciación
• 97% valoraciones positivas (478)
• 13122 estudiantes
• 4 unidades didácticas
• 16 lecciones (2h 23m)
• 3 recursos adicionales

• Categoría

  Ilustración

• Software

  Adobe Illustrator

• Áreas

  Bellas Artes, Diseño de carteles, Ilustración digital, Ilustración tradicional