Técnicas de papercut para contar historias

Técnicas de papercut para contar historias

“Hemos llegado al final de este curso de Domestika. Espero que haya disfrutado explorando el mundo de los objetos de corte de papel y narración de cuentos. Cortar papel se trata de conectarse a una forma más intuitiva de crear, jugando e improvisando en el camino. A pesar de eso, existen algunas técnicas y trucos que pueden ser útiles para tu propio proceso creativo. A lo largo de este curso, les he enseñado algunos de ellos y les he mostrado cómo se pueden aplicar a una amplia gama de objetos narrativos. Para el proyecto final, creamos un libro de teatro basado en un cuento infantil popular. En mi caso, elegí La Caperucita Roja porque me encanta y no muestra demasiados personajes. Puedes usar mi Proyecto Final como ejemplo, pero te animo a que elijas la narración que más te convenga y la hagas tuya. Paisaje, diseño de personajes y paleta de colores Comenzamos creando un paisaje de su libro de teatro y luego pasamos al diseño de personajes haciendo una maqueta utilizando el formato de teatro de marionetas de sombras.

Más tarde, elegí mi paleta de colores. Ten en cuenta el poder del simbolismo en color. Incluya colores brillantes pero también tonos más neutros. Esbozando la historia Después de eso, dibujé las escenas de mi libro de teatro usando papel de calco y una caja de luz. En este punto, los conceptos de espacios abiertos y cerrados resultaron útiles para ocultar elementos de las escenas y revelarlos en el momento adecuado. La sorpresa y el tiempo son claves para una buena narración. Capa de la historia En esta etapa, era hora de superponer la historia. Incluimos una cortina para enmarcar la historia y utilicé una plantilla para cortar las siguientes páginas. Además, te enseñé algunos trucos para cortar directamente en el libro, como mantener los detalles adheridos al marco para evitar que se doblen y rasguen. Agregamos algunos detalles finales en el dibujo y el color para resaltar los aspectos simbólicos de la historia. En mi caso, las amapolas y las hojas de otoño se volvieron repetidos patrones rojizos. Embellecieron la historia y dieron pistas sobre cómo el personaje principal era una mujer joven que llegaba a la mayoría de edad. Una vez terminado el libro, les mostré cómo realizar la historia, realzándola mediante el uso de la voz y los gestos. Finalmente, te enseñé cómo cuidar tu libro, creando una portada. Gracias por acompañarme en este viaje por el mundo y el oficio del cortador de papel. Esta es mi pasión y espero que este curso haya despertado tu creatividad, ya seas ilustrador u otro tipo de artista. Encontrarás inspiración y comentarios de otros estudiantes en el foro y te animo a participar y comentar. Me encantaría ver tus libros de teatro y cómo infundiste tu propia personalidad y perspectiva en la historia. ¡Comparte tu proyecto final en el foro! ¡Gracias y adiós! ”

Transcripción parcial del vídeo

“Proyecto final Hemos llegado al final del curso de Domestika. Espero que hayas disfrutado explorando el mundo del corte de papel y los objetos narrativos. El corte de papel es un proceso intuitivo que te permite conectarte con la situación actual, creatividad e improvisación. A pesar de eso, hay pequeños trucos y herramientas. que te ayudarán a lo largo de todo tu proceso creativo. A lo largo del curso, te he mostrado algunos de ellos y también he demostrado cómo se pueden aplicar a varios objetos de narración diferentes. Puedes usar mi proyecto final como ejemplo, pero te animo a crear tu ...”

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Resumen del curso: Técnicas de papercut para contar historias

• Nivel: Iniciación
• 99% valoraciones positivas (507)
• 13972 estudiantes
• 5 unidades didácticas
• 16 lecciones (2h 16m)
• 11 recursos adicionales

• Categoría

  Craft, Ilustración

• Áreas

  Artesanía, DIY, Ilustración tradicional, Narrativa, Papercraft, Storytelling