Narrativa visual para ilustraciones de película
Un curso de Álvaro Cardozo WIlustrador digital
Un curso de Álvaro Cardozo W, Ilustrador digital
Aprende a ilustrar digitalmente aplicando conceptos y herramientas cinematográficas
Siempre se ha dicho que una imagen vale más que mil palabras y en el caso de las ilustraciones de Álvaro Cardozo, estas son capaces de contar una historia entera como si de una película se tratara. Imagina convertir tus ideas en escenas tan envolventes que parecieran sacadas de una sala de cine.
En este curso aprenderás a ilustrar aplicando conceptos de cinematografía y narrativa visual. Descubrirás cómo abordar cada imagen como si fueras un director de cine y verás cómo utilizar fundamentos básicos como las formas, la luz y el color.
¿Qué aprenderás en este curso online?
15 lecciones & 33 recursos adicionales
¿Qué haremos en el curso?
47 segundos
Preparando tu set
5 minutos, 49 segundos
Introducción a la narrativa visual
13 minutos, 34 segundos
Lenguaje de formas, composición y cámaras
19 minutos, 59 segundos
Diseñemos la luz
17 minutos, 2 segundos
Color, temperatura y emoción
18 minutos, 35 segundos
¿Qué incluye este curso?
Empezarás conociendo la historia de tu profesor, desde la influencia familiar y el entorno en el que creció que motivó su decisión de ser ilustrador, hasta su experiencia en el campo profesional. Verás como sobretodo tres aspectos contribuyeron en su carrera: los libros, los videojuegos y el anime.
Después, prepararás tu espacio de trabajo y comprenderás los fundamentos para poder contar historias. Descubrirás los significados asociados a ciertos elementos geométricos, aprenderás a manipular la luz y a usar el color para capturar emociones por medio de contrastes y combinaciones, entre otros.
A continuación, Álvaro te mostrará su proceso de creación y será el momento de aplicar los conocimientos que aprendiste en la unidad anterior. Así pues, empezarás a trabajar en capturar el momento o recuerdo que hayas elegido e implementarás los fundamentos uno a uno.
Los efectos finales serán los ajustes que nunca faltarán. Revisarás tu narrativa en la imagen, asegurándote de que el enfoque está sobre la historia y que no se desvíe el mensaje a otros elementos de la escena. Para terminar, verás algunos consejos que te ayudarán a poner el pie en el camino profesional que estás buscando.
Software y herramientas recomendados para este curso
¿Cuál es el proyecto del curso?
Crearás una ilustración digital que cuente una historia a partir de una experiencia personal, desde la idea, la composición y el diseño de la luz hasta el color y los detalles finales.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A ilustradores o artistas visuales interesados en implementar técnicas de composición y diseño cinematográfico para encontrar su voz y expresarla a través de sus imágenes.
Requisitos y materiales
Para realizar este curso necesitarás conocimientos básicos de ilustración y pintura digital.
Además de muchas ganas de contar historias, también requerirás de un ordenador con Photoshop y una tableta digital.
Opiniones
- hace 2 años
Interessante
- amarchi201PLUShace 2 años
Corso molto interessante
- hace 2 años
muy completo y una explicación perfecta
- hace 2 años
Excelente curso, muy interesante y recomendable.
- hace 3 años
Muy buena información y una manera clara de compartirla por parte del profesor.
En la actualidad, su cartera de clientes va desde estudios de videojuegos o animación, como Skew studio en UK, Oruga Touching Dreams o Autobotika, hasta editoriales como Penguin Random House y escritores independientes. Además, puedes encontrar todo su trabajo en su página personal.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación
- Influencias
- ¿Qué haremos en el curso?
- U2
Preparando tu escena
- Preparando tu set
- Introducción a la narrativa visual
- Lenguaje de formas, composición y cámaras
- Diseñemos la luz
- Color, temperatura y emoción
- U3
Capturemos el momento en escena
- Encuentra tu voz
- A bocetar nuestra escena
- Limpiar el boceto y bloquear la escena
- Iluminar la escena
- Colorear la escena
- U4
Fin de tu escena y el inicio de tu camino profesional
- Retoques y efectos finales
- Portafolio
- PF
Proyecto final
- Narrativa visual para ilustraciones de película
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
PLUSSi eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
Ponte en primera fila
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Comparte conocimientos e ideas
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Conecta con una comunidad creativa global
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Realiza cursos profesionalmente producidos
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Aprenderás a desarrollar personajes, escenarios y portadas, dominar técnicas de composición, color, luz y narrativa visual para animación, videojuegos y libros, y crearás un portafolio profesional con impacto.
El curso está orientado a un nivel intermedio, ideal para quienes ya tienen conocimientos básicos de ilustración digital y desean profundizar en narrativa visual y dirección de arte.
Necesitas conocimientos básicos de Photoshop, acceso a una computadora con el programa instalado, tableta gráfica recomendada y disposición para practicar técnicas de composición y color.
El curso te guía paso a paso para definir tu enfoque, seleccionar tus mejores trabajos y crear un portafolio que destaque tus fortalezas, creatividad y estilo personal para clientes y editoriales.
Aprenderás a manipular luz, contraste y paletas cromáticas, aplicar temperatura y saturación, crear atmósferas y jerarquía visual, y diseñar Color Scripts para transmitir emociones en tus escenas.
Sí, el curso incluye ejercicios prácticos para desarrollar storyboards, color scripts y narrativa visual aplicables a proyectos de animación y videojuegos.
Se cubre personalización de la interfaz, gestión de capas, canales, pinceles, selección, máscaras, ajustes de color, pruebas CMYK y técnicas de iluminación digital.