Retratos expresivos en acuarela

Retratos de acuarela expresivos

“Gracias por acompañarme en este viaje de expresión, color y exploración creativa. Ahora hemos llegado al final del curso. Recuerde, nuestro principal objetivo de este curso fue abrir nuestras mentes a los elementos de la pintura que crean un todo. Esto incluye diseccionar nuestra mente / perspectivas, examinar nuestras emociones, utilizar nuestras técnicas de acuarela, desarrollar nuestra comprensión del color y aprender cómo todo se une para crear una pieza cautivadora. Lo que realmente quiero que se lleve de este proyecto es la capacidad de manifestar sus propias ideas para construir algo que provenga de su corazón y alma. Cuando intente pensar en su próximo cuadro, le recomiendo encarecidamente que se abstenga de navegar en línea para encontrar inspiración. En su lugar, comience a hacer una lluvia de ideas. Tome cualquier palabra o idea que haya visto hoy y comience a analizar lo que esa palabra trae al frente de su mente. El objetivo aquí es expandir tu mente. ¡No hay límite! Algunos ejemplos de palabras que he usado son masculinidad, feminidad, solo, fe, esperanza, belleza, devastación, vida, nacimiento, delicado, humano, hombre, joven, niñez. Una vez que liberes tu mente, es hora de comenzar a explorar tu visión. ¿Qué imágenes te vienen a la mente cuando miras tu web de palabras? Empiece a dibujarlos. ¡Las figuras de palo están perfectamente bien! Mientras pueda saber lo que está dibujando, nada más importa. Después de crear sus miniaturas, no olvide crear su panel de estado de ánimo. Las imágenes de su tablero de estado de ánimo pueden acumularse con el tiempo. Nunca necesitas concentrarte en un proyecto. Por lo general, mis tableros de humor se forman a lo largo de semanas, meses e incluso años. Nunca puedes estar demasiado lleno de inspiración por lo que te rodea. Podemos encontrar imágenes en Pinterest, Iinstagram, Google, Facebook, YouTube, pero no olvides que también puedes tomar las tuyas en la vida real. A veces te toparás con un jardín, verás un cielo hermoso, un diseño en un recipiente decorativo, etc. Un par de ediciones diferentes para la misma imagen serán útiles con el tiempo. Aconsejo uno con colores exagerados, uno normal y otro en blanco y negro. Te animo a que sigas estudiando teoría del color y diferentes técnicas de acuarela. Nunca serás demasiado bueno para continuar tus estudios sobre el color. Incluso me encuentro aprendiendo cosas nuevas sobre el color a diario. Estoy en constante crecimiento porque trato de comprender los diferentes elementos que crean una pintura. Es importante que sienta lo mismo. Continúe sus prácticas con el color hasta que se vuelva intuitivo. Cuando sienta que la mezcla de colores se convierte naturalmente en parte de su proceso, ha logrado un progreso eficiente. Luego viene poner tu composición en su lugar. Si desea mejorar su composición después de encontrar inspiración, no hay nada de malo en eso. Una idea se desarrolla con el tiempo, cambia constantemente. Dibuje las cosas en el tamaño correcto en papel de calco y transfiéralas a su papel. Si se siente más ambicioso, comience a dibujar a mano alzada, sin usar papel de calco para transferir su pintura. Esto permitirá que las cosas se sientan más originales, pero lo recomiendo, una vez que se sienta realmente seguro de las lecciones cubiertas en este proyecto.

Una vez que su composición esté diseñada y lista para usar, es hora de comenzar a pintar. Comenzamos con las primeras capas fundamentales, luego los rasgos faciales y luego la piel. No diría que esto es completamente necesario en este orden exacto, pero le aconsejo que siempre comience con un primer paso de capas fundamentales que cubren toda la pintura. Esto permitirá que tu pieza sea más cohesiva al final. Mientras trabaja en su pintura, recuerde, de claro a oscuro. Siempre puedes construir las capas pero no puedes quitarlas. No hay prisa. Se paciente. Crear arte tiene que ver con el viaje, no con el resultado. Mientras trabajábamos en la cara, nos enfocamos mucho en los ojos porque son tan únicos. Tienen una textura diferente y, por lo general, una variación de diferentes colores que no son iguales a la piel. Los reflejos siempre serán extremadamente cruciales para crear una textura brillante para el ojo. Una vez que haya casi terminado su pintura, ahora es el momento de agregar los detalles finales y las sombras más oscuras. Como sabemos que es hora de agregar esas áreas oscuras que no necesitaremos eliminar, podemos hacer con confianza nuestro trabajo de líneas oscuras y sombras según sea necesario. Aquí es donde generalmente agregamos algunas líneas finas en la boca, las fosas nasales, la pupila de los ojos y las pestañas. Cuando su pintura esté completa, es hora de comenzar a pensar en la presentación. Es su pintura, así que no sienta que debe cumplir con las reglas y regulaciones. Sí, los marcos tradicionales son agradables, pero no tenga miedo de mirar fuera de la caja diferentes marcos que complementarán su trabajo y llevarán aún más su mensaje. Puedes encontrar marcos únicos en cualquier lugar, pero mis favoritos estarían en tiendas de antigüedades o de segunda mano. Ahora que está listo para emprender una nueva forma de crear, le recomiendo encarecidamente que comparta cualquiera de sus proyectos futuros con la comunidad. Es inspirador ver cómo las ideas originales florecen y cobran vida. No dude en compartir sus proyectos finales e incluir su mapa de lluvia de ideas y paneles de estado de ánimo. Esto ayudará a otros a expandir su mente y a pensar de manera diferente en sus próximos proyectos. No olvide que estoy aquí para ayudarlo a crecer como artista y visionario creativo. ¡Responderé a sus preguntas en el foro tan pronto como pueda! Estaré ocupado durante todo el año con múltiples proyectos, pero espero poder ayudarlos a todos en un nuevo crecimiento.”

Transcripción parcial del vídeo

“Proyecto final Hola, hemos llegado al final del curso. y ahora ha completado su propio retrato en acuarela. Antes de despedirnos, repasemos los pasos. que son cruciales para completar su proyecto. Primero, tómate un tiempo diseccionando tu cerebro para idear un concepto para que puedas crear piezas únicas que salen de tu corazón. Con tu idea dibuja bocetos en miniatura muy rápidos y sugerentes para explorar varias posibilidades y enfoques. No se preocupe tanto por el aspecto de su palabra web o cómo resultan tus bocetos. Una vez que haya elegido su miniatura, comience a crear su tabla de es...”

Generamos automáticamente esta transcripción y puede haber erratas.

Resumen del curso: Retratos expresivos en acuarela

• Nivel: Iniciación
• 97% valoraciones positivas (154)
• 3813 estudiantes
• 4 unidades didácticas
• 19 lecciones (4h 13m)
• 14 recursos adicionales

• Categoría

  Ilustración

• Software

  Adobe Photoshop

• Áreas

  Bellas Artes, Dibujo de Retrato, Ilustración tradicional, Pintura, Pintura a la acuarela