
Félix Hernández –Fotógrafo, Modelista y Artista digital especialista en Toy Photography– te enseñará las técnicas y secretos para realizar fotografías con modelos a escala (juguetes) y engañar al ojo para hacerlas parecer parte de una escena real.
Descubrirás el proceso de trabajo completo de Félix; desde escoger el modelo a fotografiar, cómo preparar la escena y diseñar la iluminación o realizar efectos en el estudio hasta la postproducción digital y color grading en Photoshop.
24 lecciones & 11 recursos adicionales

13 minutos, 44 segundos

18 minutos, 0 segundos

13 minutos, 29 segundos

14 minutos, 16 segundos

17 minutos, 23 segundos

10 minutos, 4 segundos
Comenzarás conociendo mejor el trabajo de Félix Hernández, sus influencias así como una introducción al mundo de la fotografía de juguetes y modelos a escala.
A continuación idearás una historia a partir de una imagen y definirás el estilo, la composición e iluminación a partir de un boceto.
En este punto, Félix te explicará algunos aspectos sobre el trabajo con modelos a escala, sus ventajas e inconvenientes así como algunas poses útiles. También descubrirás los materiales y el equipo necesario para retratar una escena y aprenderás a diseñar tu propia iluminación utilizando la técnica de “Light Painting” usando una simple linterna de LEDs.
Una vez definida la escena, Félix te hablará de los objetivos, diafragmas y distancias focales óptimos para el tipo de iluminación que te ayudarán a realizar varias tomas de tu escena.
Por último, aprenderás a manipular la imagen en postproducción digital insertando fondos, agregando elementos extras para darle un mayor grado de realismo y harás el color grading final de tu composición.

Crearás una imagen realista usando modelos a escala, productos que en su mayoría encontramos en casa, con el objetivo de engañar al ojo del espectador haciendo creer que lo que ve es una imagen a tamaño real.
A fotógrafos, diseñadores, retocadores y todos aquellos creativos que tengan ganas de darle un giro creativo a su profesión y crear con imaginación.
Se requieren conocimientos básicos de fotografía y postproducción digital con Photoshop.
Respecto a los materiales, se necesita una cámara digital profesional o semi-profesional que permita hacer fotografías con modo manual (bulbo) y te permita tomar fotografías en formato RAW, una linterna pequeña LED, trípode, un modelo a escala (preferentemente un coche a escala 1/24 o 1/18) y una computadora con Photoshop.

Excelente professor. Curso com técnicas bem explicadas em que nada fica de fora. Infelizmente, o plugin Nik Colletion, utilizado para acabamento, não é mais disponível gratuitamente.
I've followed Felix's work for several years. We're both of a similar age, and we share the same icon, such as Joel Grimes. The course is great. It takes you through his process; however, the one thing it cannot replace or offer is your creativity and imagination. You must bring those with you. Great course; my only gripe is the dubbing. As it's AI, it slows down or speeds up at the wrong time; it's not a hindrance. I'd go on and buy the other courses he offers on Domestika.
Vraiment un très bon prof, qui prend le temps de bien expliquer les choses et aussi donne pleins d'astuces. Top du top
Estupendo curso, muy bien explicado y muy práctico para maquetistas y coleccionistas de miniaturas.
I have learned a lot of new creative ways. Thank you very much.

Introducción
Preproducción
Producción
Postproducción
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Aprenderás a organizar, seleccionar y editar imágenes digitales usando Adobe Bridge, Camera Raw y Photoshop, optimizando tu flujo de trabajo desde la descarga de archivos hasta la creación de composiciones complejas y el manejo de color grading.
Sí, el curso está diseñado para quienes ya tienen conocimientos básicos y desean profundizar en técnicas de postproducción y composición fotográfica digital usando Bridge y Photoshop.
No es obligatorio, pero se recomienda tener nociones básicas de edición digital. El curso inicia explicando funciones esenciales de Bridge y Camera Raw para integrar a quienes no los han usado antes.
Necesitarás Adobe Bridge, Photoshop y Camera Raw instalados en tu computadora, además de una cámara digital para practicar la descarga y gestión de imágenes.
En Adobe Bridge puedes visualizar, marcar y etiquetar imágenes usando herramientas de clasificación y colores, lo que facilita la selección eficiente de las mejores fotos para tu proyecto.
Trabajar con archivos RAW en Camera Raw te permite realizar ajustes no destructivos de exposición, balance de blancos y corrección de lente, asegurando la máxima calidad antes de la edición avanzada en Photoshop.
Puedes cargar varias imágenes como capas en Photoshop y usar funciones de alineación automática, máscaras de capa y herramientas de selección para fusionar y combinar elementos de manera precisa.