Animación dinámica con ilustraciones 2D y 3D

Un curso de Advntr Studio
Estudio de animación. Nueva York, Estados Unidos.
Se unió en febrero de 2020
, Estudio de animación

Aprende a crear animaciones originales combinando diferentes formatos de ilustración digital

  • Inglés con subtítulos en español
  • 100% Valoraciones positivas (34)
  • 1172 alumnos
Animación dinámica con ilustraciones 2D y 3D

Aprende a crear animaciones originales combinando diferentes formatos de ilustración digital


Inglés con subtítulos en español
  • 100% Valoraciones positivas (34)
  • 1172 alumnos
  • Online y a tu ritmo
  • Audio: Inglés
  • Nivel: Iniciación
  • 39 Lecciones (9h 30m)
  • Disponible desde la app
  • Inglés, Español, Portugués, Alemán, Francés, Italiano, Polaco, Neerlandés
  • Acceso ilimitado
  • Certificado al completar el curso


La ilustración digital te permite expresar tu lado más creativo. Además, al combinarla con la animación, el mundo que has imaginado cobra vida. Willie y Jill Russell, de Advntr Studio, te enseñarán sus trucos para realizar animaciones originales.

En este curso, descubrirás los secretos de este sector y aprenderás a usar los programas de edición para narrar tu propia historia. Tus profesores te enseñarán, paso a paso, a crear tu ilustración en papel, a digitalizarla y a animarla con After Effects, Cinema 4D y Octane Render.

¿Qué incluye este curso?

Tabla de contenidos del curso

  • U1
    U1. Introducción
  • U2
    U2. Inspiración, Conceptos y Storyboarding
  • U3
    U3. Diseño 2D
  • U4
    U4. Diseño 3D
  • U5
    U5. Animación 3D
  • U6
    U6. Animación 2D
  • U7
    U7. Iluminación, texturizado y renderizado
  • PF
    PF Proyecto final
Ver detalle

En primer lugar, conocerás a Willie y Jill Russell, fundadores de Advntr Studio. Te hablarán de su trayectoria profesional y de cómo combinaron sus talentos para fundar su empresa. Además, te mostrarán los elementos y artistas en los que se inspiran a la hora de trabajar.

A continuación, explorarás algunas referencias para inspirarte. Además, definirás la historia que quieres contar identificando un concepto y escribiendo un guion visual. Más tarde, trasladarás el contenido al guion gráfico y empezarás a crear cada fotograma en Photoshop con la plantilla que te proporcionarán Willie y Jill para facilitarte el proceso.

Luego, te sumergirás en la fase de producción y empezarás a diseñar a tu protagonista. Tus profesores te guiarán paso a paso desde los bocetos iniciales de tu personaje hasta la ilustración final en Photoshop. Para completar tu fotograma, unirás el guion gráfico al personaje. Finalizarás este apartado explorando los diferentes elementos de tu diseño y decidirás cuáles de las piezas serán en 2D o en 3D.

Seguidamente, descubrirás las potentes herramientas digitales de Cinema 4D y aprenderás diferentes técnicas, como el box modeling y el poly modeling. Willie y Jill te mostrarán las características básicas del programa, con el que convertirás un diseño en 2D en uno en 3D. También aprenderás a modelar el elemento más importante de tu personaje: el rostro.

¡Llega el momento de animar en 3D! Al principio, tendrás que marcar el ritmo de tu pieza en After Effects. Después, volverás a Cinema 4D para trabajar los movimientos con los fotogramas clave y verás cómo usar la etiqueta Pose Morph para animar la cara de tu personaje. Asimismo, aportarás realismo al movimiento de tu animación mediante técnicas de simulación basadas en la física.

Para continuar, regresarás a la animación en 2D y construirás tu personaje con el proceso de rigging, que te permitirá moverlo en cada fotograma. Por otro lado, explorarás algunos de los principios básicos de la animación y los aplicarás a tu proyecto, además de añadir algunos detalles para enriquecer el resultado.

En la última unidad, darás vida a tu creación con la iluminación y la textura. Con la ayuda de tus profesores, utilizarás Octane Render para crear motivos únicos y luz natural en tu escena. Para finalizar, aprenderás a renderizar y a efectuar la composición de tu pieza antes de compartir tu trabajo con el mundo.

¿Cuál es el proyecto del curso?

Crearás una historia de animación original de 20 segundos con un programa de edición.

¿A quién está dirigido?

A diseñadores y a animadores, o a cualquier persona que desee aprender técnicas de animación.

Requisitos

Es recomendable poseer conocimientos básicos de Photoshop y After Effects. Puede ser útil saber manejar Cinema 4D, aunque no es imprescindible, ya que tus profesores te mostrarán este programa en detalle.

Para realizar este curso, necesitarás una computadora en la que hayas instalado Photoshop, After Effects, Cinema 4D y Octane Render, o bien un software similar.

¿Nuevo en Adobe After Effects? En ese caso te recomendamos los cursos de Domestika Basics para aprender a usar el programa: Introducción a After Effects.


Valoraciones

1172 Alumnos
34 Valoraciones
100% Valoraciones positivas

Advntr Studio

Un curso de Advntr Studio

ProfesorPro
Estudio de animación

Tras graduarse en la Escuela de Diseño Parsons de Nueva York, Willie y Jill Russell empezaron su carrera profesional como freelances en sus correspondientes disciplinas. Willie colaboraba con estudios de producción y animación, mientras que Jill se dedicaba al ámbito de las agencias de marketing. Después de realizar juntos varios proyectos, sus clientes comenzaron a solicitar los servicios de la pareja como equipo. Así fue como nació, en 2014, Advntr Studio, con sede en Brooklyn.

Willie ha trabajado con conocidos estudios de animación, como Buck, Imaginary Forces, Perception, Ready Set Rocket y First Born, entre otros. Entre los clientes de Jill destacan las agencias AKQA, Havas Worldwide, HUGE, Method y Loyal Kaspar. Juntos han creado animaciones para marcas como Google, Dell, JP Morgan, Verizon y Marvel Studios.


Contenidos

  • U1

    Introducción

    • Sobre nosotros
    • Influencias
  • U2

    Inspiración, Conceptos y Storyboarding

    • Inspiración para una historia
    • Escribir el guion visual
    • Comenzando Storyboarding
  • U3

    Diseño 2D

    • Diseñando a tu protagonista
    • Refinando su boceto en Photoshop 1
    • Refinando su boceto en Photoshop 2
    • Refinando su boceto en Photoshop 3
    • Diseño de marcos de estilo
    • Decidir entre 2D y 3D
  • U4

    Diseño 3D

    • Modelar elementos de sobremesa mediante modelado de cajas 1
    • Modelar elementos de sobremesa mediante modelado de cajas 2
    • Modelar elementos de sobremesa mediante modelado de cajas 3
    • Modelado de la cara y el cráneo del personaje 1
    • Modelando la cara y el cráneo del personaje 2
  • U5

    Animación 3D

    • Descubriendo el ritmo: haciendo su Animatic
    • Animación 3D: comience a animar en Cinema 4D 1
    • Animación 3D: comience a animar en Cinema 4D 2
    • Animación 3D: Pose Morph Tag 1
    • Animación 3D: Pose Morph Tag 2
    • Animación 3D: simulación física
  • U6

    Animación 2D

    • Inicio de la animación 2D: construyendo tu personaje en After Effects 1
    • Inicio de la animación 2D: construyendo tu personaje en After Effects 2
    • Inicio de la animación 2D: construyendo tu personaje en After Effects 3
    • Inicio de la animación 2D: animando a tu personaje 1
    • Inicio de la animación 2D: animando a tu personaje 2
    • Inicio de la animación 2D: animando a tu personaje 3
    • Inicio de la animación 2D: animando a tu personaje 4
    • Inicio de la animación 2D: animando a tu personaje 5
    • Inicio de la animación 2D: animando a tu personaje 6
    • Inicio de la animación 2D: animando a tu personaje 7
    • Terminando su animación 2D: Animando Flourishes 1
    • Terminando su animación 2D: Animating Flourishes 2
  • U7

    Iluminación, texturizado y renderizado

    • Texturizar nuestras escenas 3D 1
    • Texturizando nuestras escenas 3D 2
    • Iluminando nuestras escenas 3D
    • Renderizado y composición
    • La importancia de las redes sociales y su carrera
  • PF

    Proyecto final

    • Animación dinámica con ilustraciones 2D y 3D

Qué esperar de un curso de Domestika

  • Aprende a tu ritmo

    Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.

  • Aprende de los mejores profesionales

    Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.

  • Conoce a profesores expertos

    Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.

  • Consigue un certificado con cada curso
    Nuevo

    Obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor con cada curso. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.

  • Ponte en primera fila

    La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.

  • Comparte conocimientos e ideas

    Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.

  • Conecta con una comunidad creativa global

    Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.

  • Realiza cursos profesionalmente

    Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.


Preguntas frecuentes

  • Los cursos de Domestika son unas clases online que te permiten aprender una serie de herramientas y habilidades para realizar un proyecto concreto. Cada paso del proyecto combina vídeos y textos junto a materiales didácticos complementarios. Los cursos también te ofrecen la oportunidad de compartir tus propios proyectos con otros usuarios y con el profesor, creando así una comunidad en torno al curso.

  • La modalidad de los cursos es 100% online, por tanto una vez estén publicados, los cursos empiezan y acaban cuando tú quieras. Tú marcas el ritmo de la clase. Puedes volver a ver lo que te interese, pasar lo que ya te sepas, hacer preguntas, resolver dudas, compartir tus proyectos y mucho más.

  • Los cursos se dividen en diferentes Unidades, cada una de ellas incluyen lecciones, textos explicativos, tareas y prácticas para llevar a cabo tu proyecto paso a paso, recursos y documentos adjuntos complementarios. También tendrás acceso a un Foro exclusivo donde puedes interactuar con todos los alumnos del curso y el profesor, así como compartir tus trabajos y el proyecto que realices, creándose de esta manera una comunidad en torno al curso.

  • Puedes canjear un curso que te han regalado accediendo a la página de canjeo donde podrás introducir el código de regalo que te han proporcionado.

  • Cuando completes el curso recibirás tu certificado personalizado al instante. Puedes ver todos tus certificados yendo a la sección Certificados de tu perfil. Podrás descargar los certificados en PDF y compartir el enlace online. Saber más sobre los certificados

Animación dinámica con ilustraciones 2D y 3D. Un curso de 3D, Animación e Ilustración de Advntr Studio

Animación dinámica con ilustraciones 2D y 3D

Un curso de Advntr Studio
Estudio de animación. Nueva York, Estados Unidos.
Se unió en febrero de 2020
  • 100% Valoraciones positivas (34)
  • 1172 alumnos