Retratos ilustrados con estilo mediante técnicas mixtas
Un curso de Karen Savard Klassen , Ilustradora

Combina la moda y el retrato para crear ilustraciones únicas llenas de textura y personalidad empleando técnicas analógicas y digitales
¿Quieres descubrir las posibilidades creativas de combinar la pintura con los píxeles?
Karen Klassen, ilustradora freelance galardonada, está especializada en retratos de moda con medios mixtos. Ha colaborado con empresas como Folio Society, Bankers Hall o RedBloom Salons, y su trabajo ha aparecido en revistas de la talla de Rolling Stone, LA Weekly, The National Post o The Sunday Times.
En este curso online, te enseñará a ilustrar retratos con estilo combinando técnicas tradicionales y digitales. Mediante la experimentación con lápices, pintura y otros medios analógicos crearás composiciones ricas en detalle que luego, usando herramientas digitales, convertirás en obras de arte únicas. ¡Combina el retrato con la moda y crea ilustraciones atractivas!
¿Qué aprenderás en este curso online?
20 lecciones & 20 recursos adicionales
- 95% valoraciones positivas (41)
- 1.683 estudiantes
- 20 lecciones (4h 53m)
- 20 recursos adicionales (5 archivos)
- Online y a tu ritmo
- Disponible en la app
- Audio: Inglés, Español
- Inglés · Español · Portugués · Alemán · Francés · Italiano · Polaco · Neerlandés · Türkçe · rumano · indonesio
- Nivel: Iniciación
- Acceso ilimitado para siempre
¿Cuál es el proyecto del curso?
Crearás un retrato ilustrado sobre moda combinando los medios tradicionales con las técnicas digitales.

Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A cualquier persona interesada en la ilustración que desee explorar técnicas con medios mixtos.
Requisitos y materiales
Se requieren habilidades básicas de dibujo y pintura, así como experiencia con Adobe Photoshop.
En cuanto a los materiales, prepara:
- - un computador con Photoshop y un escáner
- un iPad o una tableta gráfica Wacom
- papel grueso, un lápiz y una goma de borrar
- pinceles y pintura acrílica
- un medio de gel
- película para enmascarar
- un bisturí para ilustración

Opiniones

Karen Savard Klassen
Un curso de Karen Savard Klassen
Karen Klassen es una ilustradora freelance de Calgary (Canadá), con un grado en Diseño de la Alberta College of Art and Design. Poco después de graduarse, lanzó su carrera por cuenta propia y desde entonces ha colaborado en proyectos en varios campos como el editorial, la publicidad o el diseño de patrones, pero donde acumula más experiencia es en el de la moda y el lifestyle, que se han convertido en su especialidad. Se sintió atraída por la moda y el retrato porque le daban una sensación de libertad y le permitían experimentar con varias técnicas y medios para encontrar la mejor manera de representar un tipo específico de tejido, silueta o patrón.
Siempre ha compartido sus creaciones en redes sociales, dando lugar con ello a encargos de una amplia variedad de clientes, como Folio Society, Bankers Hall o RedBloom Salons, y de revistas de la talla de Rolling Stone, LA Weekly, The National Post o The Sunday Times. También ha recibido numerosos premios a la ilustración por parte de American Illustration, Communication Arts, Applied Arts, AR100 o la Society of Illustrators.
Contenidos
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U1
Introducción
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Sobre mí
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Influencias
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U2
Los primeros pasos
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Inspiración
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Materiales y herramientas
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Obtención de una imagen de referencia
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Dibujo y composición digital 1
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Dibujo y composición digital 2
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U3
Dibujo y pintura con acrílico
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Transferir la imagen
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La magia de Frisket
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Pintar los detalles del retrato 1
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Pintar los detalles del retrato 2
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Flores, texturas y personalidad
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U4
Terminando la imagen
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Montaje digital: la cara 1
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Montaje digital: La cara 2
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Montaje digital: La cara 3
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Montaje digital: joyas y elementos florales 1
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Montaje digital: joyas y elementos florales 2
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Montaje digital: joyas y elementos florales 3
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Montaje digital: joyas y elementos florales 4
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Toques finales, exportar y compartir
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PF
Proyecto final
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Retratos ilustrados com estilo usando técnicas mistas
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Qué esperar de un curso de Domestika
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Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
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Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
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Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
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Certificados
PlusSi eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
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Ponte en primera fila
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
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Comparte conocimientos e ideas
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
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Conecta con una comunidad creativa global
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
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Realiza cursos profesionalmente producidos
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Sí, este curso está diseñado para artistas intermedios que quieren profundizar sus habilidades en ilustración de moda, práctica en cuaderno de bocetos e integración de técnicas tradicionales y digitales.
Necesitarás un cuaderno de bocetos (como un Moleskine), lápices, pinceles, gouache, acrílicos, film frisket, pinceles viejos y acceso a herramientas digitales como Photoshop y un escáner o iPad.
Sí, el curso combina métodos tradicionales y digitales, haciéndolo accesible para artistas con experiencia en cualquiera de las dos áreas que quieran ampliar sus habilidades.
Aprenderás a mezclar dibujo y pintura, experimentar con nuevos medios, traducir fotografía de moda a ilustración, usar abstracción y distorsión de figuras, y crear patrones dibujados a mano y bordes gráficos.
Sí, el curso te guía en la práctica diaria del cuaderno de bocetos, la lluvia de ideas y la experimentación con diversos materiales y técnicas para ayudarte a construir una voz artística y flujo de trabajo únicos.
Aprenderás a transferir bocetos entre papel y formatos digitales, usar Photoshop para capas y texturas, digitalizar texturas analógicas y organizar archivos para un flujo de trabajo eficiente.
Sí, algunas lecciones requieren Photoshop o software digital similar, junto con conocimientos básicos de escaneo o fotografía de obras para edición digital.
Excellent course. Very well explained. This provides a painter with the skills to use a combination of their painting skills and the computer to create very beautiful art that can be reproduced in print or for social media.
Great course – easy to follow and full of useful information. Fantastic instructor.
I Would've liked for this course to be more 'traditional' art-focused, but still helpful in the creative craft.
Muito bom.
Muy buen curso bien explicado facil de entender!! Gracias por su maravillosa clase!!