Aprende a soltar la mano y la imaginación para lograr ilustraciones llenas de expresividad con línea y color
El dibujo, además de ser una técnica creativa, es una eficaz herramienta para comunicar y liberar las emociones. La grabadora Lucía Coz, también ilustradora y muralista, usa el dibujo para evocar la naturaleza y retratar el ser humano en su relación con el espacio. Ha trabajado para diversas marcas nacionales e internacionales y pintado increíbles murales en diversos restaurantes, museos y espacios públicos.
En este curso, Lucía te enseñará distintos ejercicios creativos y de observación para soltar la mano y la imaginación antes de empezar una composición. Experimentarás con planos de color entero y algunos juegos de luces y sombras usando_ gouache_, para luego terminar la forma y los volúmenes finales con líneas hechas a estilógrafo de tinta china negra.
¿Qué aprenderás en este curso online?
17 lecciones & 10 recursos adicionales
¿Qué haremos en el curso?
1 minuto, 39 segundos
Presentación de materiales
4 minutos, 0 segundos
Acercamiento al estilógrafo
17 minutos, 5 segundos
Acercamiento al color
18 minutos, 10 segundos
El color y la línea
10 minutos, 41 segundos
Observación y creación: Plantas
14 minutos, 23 segundos
¿Qué incluye este curso?
Conocerás a Lucía Coz, cómo fue su encuentro con la ilustración y los murales, y te hablará de sus influencias creativas. También te hará un resumen de lo que vas a aprender en el curso.
Empezarás repasando los materiales que necesitarás. Harás un acercamiento a la línea con estilógrafo, así como una revisión a la teoría del color y las posibilidades del gouache. Experimentarás en un primer ejercicio combinando mancha y línea.
Entenderás la diferencia entre dibujo imaginativo y de observación en el siguiente ejercicio, creando tu propio universo de formas y color basados en la naturaleza. Esbozarás tu personaje y entorno, trabajarás el volumen con tres colores y reforzarás las sombras a línea; luego agregarás las luces.
Repasarás las reglas básicas de composición, también de la elección de los colores, el espacio y el trazo en función de las sensaciones a transmitir. Luego, Lucía te contará paso a paso su proceso creativo para sacar ideas y llevar a cabo la realización de tu pieza.
Prepararás el soporte donde hacer tu proyecto final y empezarás a plantear tu boceto a lápiz. Luego pintarás los fondos del dibujo con gouache en la paleta elegida —aclarando y oscureciendo el color para crear más segmentos—, delinearás con el estilógrafo las sombras, texturas y detalles; por último, agregarás volumen con colores fríos y el pincel ultra delgado.
Lucía te dará los consejos finales para finiquitar los detalles y lograr un dibujo a línea y color perfecto.
¿Cuál es el proyecto del curso?
Un dibujo de formato mediano (31x41cms) realizado con gouache y tinta. Aplicarás el color a pincel, como fondo de cada uno de los elementos; luego, crearás los planos, texturas y luces con los estilografos.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A cualquier persona con interés por el dibujo creativo, que quiera aprender nuevas técnicas de ilustración.
Requisitos y materiales
Para realizar este curso, no necesitas conocimientos previos.
En cuanto a los materiales, necesitarás pinceles (gruesos, delgados y ultra delgados de cerda suave), gouache, acuarela, tinta y acuarela líquida para dar la base de color en el dibujo (la clase será con gouache, pero esas son otras opciones válidas). También tinta china negra, lápiz, borrador, dos recipientes, un gotero, agua, estilógrafos (estilo Rotring), cinta que no maltrate el papel, una base de madera para la cartulina del dibujo final o blocs arches de 300gr. que no requieran de base; espátulas pequeñas de metal, papel grueso de algodón y sin textura para dibujo final, papel grueso de fibra o algodón para los ejercicios.
Opiniones
- hace 3 meses
Awesome!
- hace 4 meses
This is a fab little course, I really enjoyed it. I'm definitely taking the skills I learned and seeing what else I can do to try and come up with my own style.
- 1000instantesPLUShace 5 meses
Todavía no he finalizado el curso, pero me está encantando!!!. Me gusta mucho cómo está explicado y los tips para desarrollar la creatividad. Lo recomiendo muchísimo!!!
- hace 7 meses
I loved this class! I’m not an illustrator and tend to be more aligned with fine art so I was a bit intimidated to take this course. Lucia made me feel comfortable with the materials and the step by step guides helped me through the final project. I have dis I’ve read that I can be an illustrator!
- hace 10 meses
I loved this course! I can loosen up a little bit. The course is teaching me how not to judge myself. I also love the work of ink and color! I am enjoying it a lot! Thank you!
El objetivo final de su trabajo es comunicar un mensaje, aunque a veces tenga distintas finalidades de acuerdo al contexto de cada proyecto. Le conmueve dibujar temas como la naturaleza, el ser humano y su relación con el espacio.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación
- Influencias
- ¿Qué haremos en el curso?
- U2
Preparación
- Presentación de materiales
- Acercamiento al estilógrafo
- Acercamiento al color
- El color y la línea
- U3
Encontrando nuestros elementos y personajes
- Observación y creación: Plantas
- Movimiento y soltura: Animales 1
- Movimiento y soltura: Animales 2
- La composición en el espacio
- Las ideas
- U4
Aterrizando las ideas
- Planteamiento con lápiz
- Fondos
- Línea sobre color 1
- Línea sobre color 2
- Luces y detalles
- PF
Proyecto final
- Dibujo creativo con tinta y gouache
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
PLUSSi eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
Ponte en primera fila
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Comparte conocimientos e ideas
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Conecta con una comunidad creativa global
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Realiza cursos profesionalmente producidos
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Aprenderás técnicas de dibujo creativo, ilustración de especies marinas, uso de gouache y estilógrafo, y cómo representar la naturaleza en tu arte, desarrollando proyectos originales y explorando colaboraciones artísticas.
Sí, el curso está dirigido a quienes ya tienen conocimientos básicos en dibujo y buscan perfeccionar sus habilidades y explorar nuevas técnicas y enfoques creativos.
Necesitarás papel algodón Arches, gouache, estilógrafos Rotring, portaminas, pinceles, espátula, paleta blanca y materiales de limpieza para estilógrafos. Se recomienda tener una bitácora para registrar ideas.
El curso abarca técnicas como dibujo con estilógrafo, gouache, grabado, puntillismo, degradados, composición mural y creación de texturas y volúmenes con línea y color.
No es necesario tener experiencia específica en serigrafía o grabado, pero se recomienda contar con conocimientos básicos de dibujo o ilustración.
Trabajarás desde la observación directa de plantas y animales, aprendiendo a sintetizar formas y a interpretar detalles naturales en composiciones creativas y personales.
Podrás desarrollar ilustraciones originales, murales botánicos, instalaciones gráficas, obras colaborativas con ONG y obras para exposiciones en museos u otros espacios públicos.