
Una de las fases más importantes de la ilustración artística es la de observación. Para llegar a conceptualizar una idea potente, primero has de convertirte en un gran observador de tu alrededor. Una de las mayores influencias del ilustrador Ricardo Núñez, es la propia vida, fuente de historias y aventuras que luego, él interpreta y las plasma en sus piezas a través de su herramienta favorita: el lápiz. Su trabajo de ilustración editorial ha sido reconocido en Latin American Illustration, American Illustration, Applied Arts Students Awards, HiiiBrand en China, Australian Centre for Moving Image en Australia, entre otros.
En este curso, Ricardo te enseñará varias técnicas para usar el lápiz, así como su proceso de trabajo. Verás la importancia de tener una base de conceptualización en tu proyecto para poder desarrollar tus ideas preliminares, bocetos, y poder pasar la fase de desarrollo de tu ilustración y la finalización de esta.
12 lecciones & 9 recursos adicionales

1 minuto, 10 segundos

3 minutos, 45 segundos

4 minutos, 43 segundos

12 minutos, 5 segundos

12 minutos, 29 segundos

5 minutos, 50 segundos
Conocerás a Ricardo, su historia y cómo dio un pequeño giro a su trayectoria profesional apostando por su sueño de ser ilustrador. Te hablará también de sus influencias y referentes.
A continuación, darás un paseo por la historia del lápiz, analizando los distintos tipos y durezas, así como otros materiales que te ayudarán en tu proyecto de ilustración.
Ricardo te mostrará distintas técnicas de trazo y tramados con grafito, aprenderás las más comunes y las pondrás en práctica. Luego, te enseñará técnicas de difuminado a través de otro ejercicio y seguidamente, cómo hacer texturas a lápiz.
Una vez aprendidas las técnicas comenzarás el proceso creativo. Verás el método para descubrir los puntos claves de una historia y a partir de ellos, ponerte a bocetar. Realizarás un par de bocetos sencillos en tu libreta, luego Ricardo te aconsejará cómo pasarlos a una hoja en limpio.
A continuación, aplicarás las distintas técnicas de ilustración artística. Empezarás por los tonos más oscuros que irán determinando el resto. Para los detalles, verás cómo usar los portaminas; para las partes con textura, primera dibujarás la textura y luego aportarás el volumen.
Por último, Ricardo te dará algunos consejos para proteger tu trabajo final dependiendo de si es para enmarcar o para archivar. Te hablará también de las posibles aplicaciones de tu ilustración.
Ilustrarás alguna historia de tu vida, usando el grafito (si no se te ocurre ninguna, Ricardo te la facilitará).

Este curso está dirigido a cualquiera con ganas de aprender esta técnica, que busque una nueva forma de expresión artística y con ganas de explorar la ilustración artística y la ilustración editorial.
No necesitas conocimientos previos de dibujo pero sí muchas ganas de aprender.
De materiales, necesitarás lápices de grafito 2H, F, B, HB, 4B y 8B y un borrador de miga de pan. También portaminas con minas blandas y duras (lo ideal sería minas de 4H, HB, 2B y 4B), un rapidógrafo de 1.0 y un fijador de arte, una lima para uñas, un borrador retráctil, una libreta de bocetos y cualquier papel de textura fina que no sea esmaltado: un papel Bond de mínimo 120 gramos estaría bien para comenzar y papel Bristol o Fabriano fino, para trabajos finales.

Me ha parecido un curso interesante. Me he perdido alguna vez pero las explicaciones son buenas, y me gusta que explique lo que va demostrando. Muy práctico
great lessons!
Me ha encantado. Siempre es maravilloso aprender nuevas técnicas.
El curso me pareció muy bueno. El profesor es claro y detallista en sus explicaciones y le da contenido expresivo al medio, además de explicar las técnicas. Me gustaría mucho tomar otro curso con él donde ver también el modo de pasar a color (uno o varios) los trabajos con grafito. Gracias Ricardo!
Excelente presentación buen profesor

Introducción
Breve introducción al lápiz y materiales a utilizar
Llegó la hora de poner en práctica lo aprendido
Hay que atesorar lo que hacemos
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
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Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Sí, el curso está diseñado para quienes ya tienen conocimientos básicos de ilustración y desean perfeccionar técnicas y desarrollar proyectos personales y profesionales con lápiz.
Necesitarás diferentes tipos de lápices (HB, F, 2H, 3B, etc.), portaminas, papel adecuado para dibujo, borradores, difuminadores, pinceles y referencias visuales. Se recomienda tener un bisturí o tajador para afilar lápices.
Aprenderás técnicas avanzadas de sombreado, texturización y tramado, cómo desarrollar portafolios, crear ilustraciones para textos, conservar tus obras y trabajar en proyectos personales o profesionales, incluyendo portadas de libros y colaboraciones internacionales.
Sí, el curso aborda estrategias para trabajar como ilustrador freelance, participar en concursos de ilustración y exponer tus obras en galerías internacionales, así como consejos para colaboraciones con autores independientes.
El curso explica cómo elegir lápices según su dureza, desde 2H para líneas ligeras hasta 3B o más blandos para tonos oscuros y sombreados intensos, y cómo combinarlos para lograr efectos tonales variados.
Sí, aprenderás a realizar bocetos preliminares, resolver problemas compositivos y aprovechar referencias visuales para desarrollar ideas y composiciones de manera eficiente.
El curso aborda ilustración científica de animales y la integración creativa de elementos humanos y animales en ilustraciones contemporáneas, utilizando técnicas de observación y copia.