Ilustración arquitectónica: capta la personalidad de una ciudad

Ilustración arquitectónica: captura la personalidad de una ciudad

“Queridos estudiantes, ¡Hemos llegado al final del curso! Te expliqué mi método personal que suelo seguir cuando creo un paisaje urbano o una ilustración arquitectónica. En la Unidad 1, te conté sobre mi historia y la importancia de apoyar tu daimon creativo. También te dije cómo captar la inspiración correcta y su función para ayudarnos a construir una personalidad artística personal. En la Unidad 2, compartí con ustedes mi método de trabajo, que básicamente se divide en dos partes (analógico y digital), reflejando la forma en que realmente vivimos hoy y recopilando las mejores cosas que estos dos mundos pueden ofrecer. Primero, debe elegir una ciudad, pero, por supuesto, la mayoría de las veces, el tema es elegido por los clientes. Después de decidir la ciudad para esbozar, debe estudiar la ciudad, básicamente utilizando todas las fuentes posibles: libros, mapas, entrevistas con los habitantes, películas, etc. Por supuesto, es muy importante conocer directamente la ciudad, caminar por las calles a diferentes horas del día e intentar captar su personalidad e identidad. Todo este trabajo de preparación es muy interesante y le transfiere mucha energía inspiradora a medida que la ciudad se está familiarizando cada vez más. Es muy importante trabajar en una ciudad real, así que mi elección fue la increíble Ciudad de México, donde descubrí un rincón alrededor de la Iglesia de la Santísima Trinidad, en el área del centro histórico, que me hizo sentir la quintaesencia de la ciudad. En este punto, en la Unidad 2, la parte analógica comienza por completo y seguimos con los bocetos al aire libre y la toma de fotografías. Después de este paso muy importante y crucial, fuimos al estudio para estudiar los bocetos en profundidad. Decidí mantener algunos de ellos a lápiz y trazar otros con tinta. Con la Unidad 3, comenzamos la parte digital escaneando nuestros bocetos divididos en arquitectura, objetos y personas, por lo que una vez que se han transformado en archivos de alta resolución, los combinamos en diferentes capas como en un set de cine o cine. diseño. Una vez que creamos nuestra ilustración en blanco y negro, procedimos con colores, sombras y otros efectos tan típicos de mi estilo, como la transparencia y otros cambios en Photoshop. En la siguiente Unidad 4, analizamos la ilustración final para encontrar puntos para mejorar o borrar. Te di consejos sobre un buen portafolio y la importancia de especializarnos en un campo de ilustración en particular. Como saben, siguiendo las diferentes tareas, podemos dialogar juntos a través de Internet. Las tareas son extremadamente importantes porque el objetivo real de mi clase no es imponerle un método o incluso un estilo, sino mostrarle mi método personal como una inspiración para alentarlo a descubrir un estilo muy único por su cuenta. Entonces, por favor, no me copie, esto sería una lástima, ¡pero aprenda la idea de que es muy importante encontrar su carácter artístico personal haciendo muchos experimentos de dibujo! Por favor, también le pido amablemente que sea paciente, ya que soy un ilustrador muy ocupado, y probablemente a veces tendrá que esperar un poco antes de responder. ¡Por supuesto, responderé a todos y estaré feliz de ver sus obras! ¡No puedo esperar! Y si, además de la comunidad de Domestika, quiere compartir su creación con todo el mundo, puede subir fotos de su trabajo a Instagram con el hashtag #CarloStangaDomestika. ¡Me encantará ver todo el proceso! ¡Adiós! ¡Te deseo todo lo mejor y espero conocerte a veces en persona! Mantente sano y sano, y recuerda la punta de todos los consejos: ¡Dibuja, dibuja, dibuja! Carlo”

Transcripción parcial del vídeo

“PROYECTO FINAL Hagamos un resumen del curso. Primero hablamos sobre quién soy y cómo mi daimon de dibujo me ha empujado a seguir explorando mis habilidades de ilustración y aplicarlas a la arquitectura y al urbanismo. También hablé sobre mis influencias. Artistas como Saul Steinberg, Paul Hogarth y David Hockney, quienes siguen inspirando a mi daimon. Luego empezamos a prepararnos. Te dije cómo suelo elegir una ciudad para dibujar, En este caso, Ciudad de México. Te di algunas ideas sobre cómo estudio una ciudad, e intentar encontrar su personalidad y esencia. Salimos a la ciudad y exploram...”

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Resumen del curso: Ilustración arquitectónica: capta la personalidad de una ciudad

• Nivel: Iniciación
• 98% valoraciones positivas (569)
• 16713 estudiantes
• 4 unidades didácticas
• 23 lecciones (5h 4m)

• Categoría

  Ilustración

• Software

  Adobe Photoshop

• Áreas

  Arquitectura, Dibujo, Ilustración arquitectónica, Ilustración digital, Ilustración tradicional