Ilustración

¿Qué es el collage y cómo ha evolucionado a lo largo de la historia?

Conoce los orígenes y el uso actual del collage, una técnica de creación artística que despertará tu creatividad

El collage es una técnica que ha evolucionado conforme se multiplicó el número de sus exponentes. Debido a que permite el uso de prácticamente cualquier material, con el paso del tiempo se convirtió en una forma de arte versátil, con muchos exponentes y estilos.

Orígenes del collage

Aunque existen antecedentes de técnicas artísticas similares desde la Edad Media, muchos críticos, historiadores del arte e instituciones museográficas consideran que el collage propiamente nació en el siglo XX. Otros más, como el Instituto de Arte de Chicago, reconoce como parte de esta técnica trabajos anteriores de foto-collage. En el ejemplo que acompaña estas líneas, de mediados del siglo XIX, Georgina Louisa Berkeley creó un foto-collage de acuarela con fotografías de copia a la albúmina. Ella y otras artistas victorianas que exploraron la técnica se interpretan a ellas mismas y a otras mujeres en un contexto independiente, lejano de la vida doméstica a la que estaban recluidas.

Georgina Louisa Berkeley, foto-collage (ca. 1850)
Georgina Louisa Berkeley, foto-collage (ca. 1850)

El collage como lo conocemos hoy en día

Los precursores del collage moderno fueron Pablo Picasso y Georges Braque. Con ellos, el collage se convirtió en la técnica de aplicar a un lienzo distintos materiales como recortes de periódico, papel, tela, e incluso objetos encontrados. Con ellos componían piezas abstractas que fueron muy comunes en el cubismo, pero con la llegada de la I Guerra Mundial hubo una interrupción y tuvieron que pasar varios años para que el uso del collage en Europa volviera a ser tan popular como antes.

Pablo Picasso, Naturaleza muerta con silla de rejilla (1912)
Pablo Picasso, Naturaleza muerta con silla de rejilla (1912)

El collage en el arte: del dadaísmo al surrealismo

Posteriormente llegaron artistas que incorporaron más elementos y le dieron un significado nuevo a las piezas finales. Los dadaístas empezaron a usar objetos encontrados, como recortes de textos de revistas y libros, envolturas de dulces o boletos del tren. Algunos exponentes de este estilo son Kurt Schwitters y Max Ernst, en cuyas piezas no resulta complicado distinguir los distintos elementos que conforman el collage.

Los surrealistas crearon ensambles únicos aferrados a su máxima de recurrir a lo inconsciente: incorporaron fotografías, ilustraciones y pinturas, como se aprecia en el trabajo de André Breton o Joseph Cornell.

Marx Ernst, collage dentro del libro Une semaine de Bonté (1933)
Marx Ernst, collage dentro del libro Une semaine de Bonté (1933)

Collage contemporáneo

Con el tiempo, fueron cada vez más los estilos y los artistas que decidieron tomar el collage como medio de expresión. Por ejemplo, el collage fue parte importante de movimientos artísticos como el pop art. En la actualidad no se ha perdido el interés, sino que ha evolucionado y se usa también con herramientas digitales, aunque muchos artistas siguen optando por técnicas análogas.

En los siguientes ejemplos, Israel G. Vargas (@israelgevargas) usa técnicas digitales, mientras que la segunda composición de Susana Blasco (@su_b) está hecha a mano.

Israel G. Vargas, Día y noche (2016)
Israel G. Vargas, Día y noche (2016)
Susana Blasco, Triángulos (2015)
Susana Blasco, Triángulos (2015)

Otros ejemplos contemporáneos más de profesionales que imparten cursos en Domestika, como Randy Mora (@randymora), y un collage animado de Joseba Elorza (@miraruido).

Randy Mora, Full Windsor (2018)
Randy Mora, Full Windsor (2018)

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