
Für Santiago Morales - visueller Designer und Illustrator - ist die Vorstellungskraft buchstäblich die einzige Grenze. Ihre Kreationen reichen von farbenfrohen Formen und unvergesslichen Charakteren bis zu surrealen Universen in einer anderen Dimension. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie ein fantastisches 3D-gekapseltes Diorama erstellen, von der Konzeption über die Suche nach Referenzen und Inspirationen bis hin zur 3D-Modellierung und endgültigen Nachbesserung mit Procreate, Cinema 4D, Adobe Illustrator und Photoshop.
Lernen Sie die Techniken und den kreativen Prozess eines führenden Profis in der Branche kennen, der für renommierte Marken wie Bacánika, Beyou, Octi, Dynaudio, Dreamworks und Procreate gearbeitet hat.
17 Lektionen & 19 Downloads

1 Minute, 7 Sekunden

17 Minuten, 24 Sekunden

5 Minuten, 45 Sekunden

11 Minuten, 35 Sekunden

9 Minuten, 31 Sekunden

12 Minuten, 35 Sekunden
Zuerst lernen Sie Santiago, seine Anfänge als Designer und Illustrator, seine Reise kennen und werfen einen Blick auf seine Einflüsse und Referenzen.
Anschließend lernen Sie Procreate, seine Benutzeroberfläche, Befehle und Hauptwerkzeuge sowie einige Beispiele für endgültige Abbildungen kennen, damit Sie das volle Potenzial dieser Abbildungen erkennen können.
Sie suchen nach Referenzen und Inspirationen, um ein Moodboard mit ausgewählten Bildern zu erstellen. Außerdem definieren Sie in Adobe Photoshop eine Farbpalette. Anschließend erstellen Sie in Procreate mehrere Skizzen und definieren die Zusammensetzung Ihrer Miniaturwelt.
Sie arbeiten in Cinema 4D, kennen die Benutzeroberfläche und die grundlegenden Tools zum Aufbau Ihres Universums. Sie beginnen mit der Modellierung anhand Ihrer Skizze als Leitfaden und lernen Techniken zum Erstellen und Ändern komplexer Formen nach Belieben.
Jetzt müssen Sie Ihrem 3D-Diorama Details hinzufügen. Sie lernen, wie Sie UVS nach Photoshop exportieren, um Texturen zu erstellen und diese wieder in Cinema 4D zu importieren. Außerdem konfigurieren Sie Materialien mit OctaneRender als Render-Engine. Als nächstes erstellen und konfigurieren Sie die Kamera, die Lichter und den HDRI.
Zum Abschluss lernen Sie, die Renderausgaben zu konfigurieren und die Ebenen-ID hinzuzufügen, um in Photoshop Nachbesserungen, Pinselstriche, Illustrationen und Effekte hinzuzufügen.
Sie modellieren eine 3D-Miniaturwelt, einen fantastischen Ort, der nur in Ihrer Fantasie zu finden ist.

Für Designer, Illustratoren, 3D-Modellierer und alle in der Kreativbranche, die lernen möchten, wie fantastische Sets und Kompositionen mithilfe von 3Dd-Modellierungs- und Texturierungstechniken in Cinema 4D erstellt werden.
Sie benötigen Grundkenntnisse im Zeichnen und Handhaben von Software Cinema 4D, Procreate, Adobe Illustrator und Photoshop.
Für die Materialien benötigen Sie einen Computer mit Illustrator, Photoshop, Cinema 4D und OctaneRender (obwohl Sie die Render-Engine Ihrer Wahl verwenden können). Obwohl dies nicht unbedingt erforderlich ist, müssen Sie ein iPad Pro mit einem Apple Pencil und dem Programm Procreate installiert haben.

I love it!
Adorei!
Este curso es increíble, muy detallado.
Even though I've just finished a few courses, but I really like this course. Especially the models in this course. I'd like to I can do it as other students as good done. I hope that day will come soon. Thanks for DOMESTIKA and Santiago Moriv's courses and help.
topo , professor direto ao ponto muito bom...super recomendo...

Einführung, ich werde Ihnen sagen, wer ich bin
Erstellen unserer Skizze in Procreate
Machen wir uns an die Arbeit, bauen wir unser Diorama
Fügen wir Details hinzu (Texturen, Materialien und Beleuchtung)
Retusche unseres Renderings
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
You’ll learn to create 3D characters and environments, starting from initial sketches in Procreate, then moving on to modeling, texturing, lighting with V-Ray, and post-production in Photoshop — integrating techniques for illustration, video games, and animation projects.
This is an intermediate-level course, so having basic knowledge of digital illustration, design, or 3D modeling is recommended to get the most out of the content.
You’ll need access to Procreate, Cinema 4D, Photoshop, and optionally V-Ray and Octane for lighting and rendering. A graphics tablet or iPad is also recommended for sketching and illustrating.
You’ll be able to create 3D characters and environments, apply texturing, lighting, and rendering techniques, conceptualize ideas from references and moodboards, and prepare images for digital portfolios or professional prints.
The course covers 3D modeling with Cinema 4D, texture creation in Photoshop, digital sculpting, color palettes, scene composition, art direction for video games, and advanced post-production techniques.
Yes, you’ll learn how to use Procreate for sketching, digital illustration, managing layers and brushes, and exporting animated files or various formats.
Yes, the course includes techniques for setting up realistic materials and applying professional lighting in V-Ray and Octane to enhance the visual quality of your renders.