
Papier ist die perfekte Leinwand, um deine Persönlichkeit zum Ausdruck zu bringen. Der Illustrator und bildender Künstler Diego Andrade zeigt dir in diesem Kurs, wie du mit Tusche deinen Illustrationsstil finden kannst.
An seiner Seite lernst du verschiedene Techniken kennen, um sie auf deine Illustrationen anzuwenden. Mithilfe von Linien und Punkten erzeugst du Texturen, Volumen, Licht und Schatten und füllst deine Zeichnungen mit Ausdruck und Persönlichkeit. Mach dich bereit, deinen eigenen Stil zu finden, indem du mit Fineliner, Pinseln und Tusche experimentierst.
19 Lektionen & 21 Downloads

19 Minuten, 21 Sekunden

8 Minuten, 51 Sekunden

12 Minuten, 57 Sekunden

10 Minuten, 3 Sekunden

16 Minuten, 59 Sekunden

17 Minuten, 40 Sekunden
Zu Beginn des Kurses lernst du Diego Andrade kennen, der dir über seinen künstlerischen Werdegang in der Welt der Illustration erzählt und seine Inspirationsquellen mit dir teilt.
Anschließend lernst du die Grundprinzipien des Zeichnens und der Dreidimensionalität kennen. Dann beschäftigst du dich mit den Besonderheiten des menschlichen Körpers und erfährst, wie du die Struktur und die Gestik kombinieren kannst, um deinen Zeichnungen einen besonderen Touch zu geben. Außerdem lernst du einige Konzepte in Bezug auf Komposition, Licht und Schatten kennen.
Dann wird es Zeit, das Gelente in die Praxis umzusetzen. Du machst verschiedene Übungen, um deine Strichführung zu verbessern. Dabei arbeitest du unter anderem an Linien und Punkten und experimentierst mit Tusche und Pinseln. Diego zeigt dir, wie du deine Arbeitsmittel einsetzen kannst, um mehr Volumen und Textur zu erzeugen und deinen Zeichnungen eine einzigartige Persönlichkeit zu verleihen.
Schließlich fertigst du deine eigene Zeichnung von Grund auf an, indem du die Ratschläge deines Lehrers befolgst. Zunächst erstellst du ein Moodboard und skizzierst deine Idee auf Papier. Dann fügst du mit Tusche Details, Lichter und Schatten hinzu und probierst verschiedene Striche aus, bis du deinen persönlichen Stil gefunden hast.
Du erstellst eine Illustration, die deine Persönlichkeit und deine Interessen widerspiegelt.

Dieser Kurs richtet sich an alle, die sich für Illustration, Kunst, Zeichnen, Tätowieren und andere Disziplinen interessieren, die das künstlerische Zeichnen als Medium nutzen.
Du brauchst keine Vorkenntnisse, um an diesem Kurs teilzunehmen, nur viel Interesse am Zeichnen. Was die Materialien angeht, brauchst du Folgendes:

Ótimo curso, muito bem organizado e explicado e com a dublagem ajuda a melhor compreensão
Excellent course!
Thank you for sharing your wisdom and techniques! Highly appreciated the theoretical parts and explanations, so much new stuff i learned!
Excelente
Loving this Course!!! I am grasping things a little better here by they way he teraches and explains things!! Great Depth!

Einführung
Trainieren Sie das Auge und verstehen Sie die Grundlagen
Trainiere deine Hand
Alles in die Tat umsetzen
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
You’ll learn anatomical drawing techniques, composition, using basic shapes to create volume, handling light and shadow, creating textures and hatching, plus developing a personal graphic style and managing art projects from start to finish.
Advanced experience isn’t required, but basic drawing skills are recommended since this is an intermediate course that dives deeper into anatomy and composition techniques.
You’ll need pencils, technical pens (refillable or disposable), synthetic brushes, India ink, suitable art paper, erasers, and rulers. It’s suggested to have a variety of papers and tools to experiment with.
The course guides you through creating finished projects—from sketches to final pieces—helping you select your best work to build a cohesive, eye-catching portfolio for galleries or clients.
Yes, it covers basic screen printing concepts and how to prepare illustrations for printing on various artistic surfaces.
Yes, you’ll learn how to prepare your work for exhibitions, select pieces, and get tips on presenting your art at galleries and festivals.
Composition techniques, visual rhythm, and volume management apply to both murals and poster design, adapting your process to different formats and scales.