Professionelle Modellierung von 3D-Zeichentrickfiguren
Ein Kurs von Juan Solís GarcíaCharaktermodellierer
Ein Kurs von Juan Solís García, Charaktermodellierer
Erfahren Sie, wie Sie mit Zbrush und 3D Studio Max Charaktere für Animationen entwerfen
Juan Solís - Charakter-Modellierer, der für Disney Animation, Dreamworks, Ilion Animation Studios und Blur Studios an Projekten wie Frozen , Trollhunters , Spiderman o Tadeo Jones - hat in seiner mehr als 20-jährigen Karriere unzählige 3D-Comicfiguren geschaffen.
Der Prozess der Modellierung von 3D-Charakteren in einer professionellen Produktion unterscheidet sich von dem für ein persönliches Projekt. In diesem Kurs zeigt Ihnen Juan Solís, wie Sie die Modelle gemäß den Räumlichkeiten der Kunstabteilung erstellen und so vorbereiten, dass sie Teil davon sein können einer großartigen Animationsproduktion.
Was lernst du in diesem Onlinekurs?
12 Lektionen & 13 Downloads
Briefing
10 Minuten, 15 Sekunden
Referenzsuche und Look and Feel
6 Minuten, 18 Sekunden
Spitze
16 Minuten, 46 Sekunden
Detailliert und modelliert ich
14 Minuten, 11 Sekunden
Detailliert und skulptiert II
17 Minuten, 25 Sekunden
Sitzt
12 Minuten, 30 Sekunden
Was ist in diesem Kurs enthalten?
Sie lernen zunächst die Arbeit von Juan Solís kennen und er erzählt Ihnen von seinen Einflüssen und den Werken und Künstlern, die ihn am meisten inspirieren.
Anschließend entdecken Sie gemeinsam das Briefing und suchen nach Referenzen, mit denen Sie das Erscheinungsbild Ihres Projekts definieren und die erste Skizze Ihres Charakters erstellen können.
Als nächstes beginnen Sie mit der Modellierung. Zuerst machen Sie eine Spitze aus den Grundformen Ihres Charakters, um zu verstehen, ob die von Ihnen vorgeschlagenen Proportionen korrekt sind. Anschließend gehen Sie in die Modellierungs- und Bildhauerphase und stellen zum Abschluss Ihren Charakter dar.
Sobald Sie diese erste Phase abgeschlossen haben, bereiten Sie eine Präsentation für den Kunden vor, die ein statisches Bild mit verschiedenen Ansichten des Charakters und eine Drehung .
Dann werden Sie sich vollständig mit dem technischen Teil befassen und die Topologie des Charakters und der UVs korrigieren, damit sie später übermalt werden können.
Zum Abschluss gibt Ihnen Juan Solís einige Tricks, mit denen Sie Ihre Arbeit als 3D-Modellierer von Zeichentrickfiguren auf professionelle Weise weiterentwickeln können.
Empfohlene Software und Tools für diesen Kurs
Was ist das Kursprojekt?
Sie modellieren einen 3D-Charakter aus einem Konzept, einschließlich der endgültigen Pose, und bereiten ihn für die Verwendung in einer animierten Produktion vor.
Projekte von Kursteilnehmenden
An wen richtet sich dieser Onlinekurs?
Designer und Charakterersteller mit Vorkenntnissen in der Modellierung, die lernen möchten, den professionellen Ablauf der 3D-Charaktererstellung für jede Art von Produktion zu beherrschen.
Anforderungen und benötigte Materialien
Sie benötigen einen Computer mit 3D-Modellierungssoftware (z. B. 3D Studio Max, Maya oder Blender) und das ZBrush-Programm. Es wird auch empfohlen, ein Grafiktablett zu haben. Sie müssen über Grundkenntnisse in der Verwaltung dieser Programme verfügen.
Bewertungen
- vor 15 Tagen
El curso fue bueno, el instructor proporcionó una guía detallada y los conocimientos adquiridos generales.
- graficstudio_90PLUSvor 3 Monaten
escelente curso lo vi en plus gratis decidi comprarlo
- vor 3 Monaten
Great course.
- vor 5 Monaten
The course was good, the instructor provided detailed guidance, and the knowledge gained can be applied to Blender software.
- vor 1 Jahr
Genial directo a lo que necesites saber si tienes conocimiento previos.
Er hat in Studios wie Disney Animation, Dreamworks, Ilion Animation Studios und Blur Studios als CG-Supervisor, Charakterkünstler und Hauptcharakterkünstler gearbeitet und an Produktionen wie Frozen , ThrollHunters , Planet 51 , League of Legends , Spiderman , Fang die Flagge , Tadeo Jones ...
Inhalt
- E1
Einführung
- Präsentation
- Einflüsse
- E2
Benutzerdefiniert
- Briefing
- Referenzsuche und Look and Feel
- E3
Wir fangen an zu modellieren!
- Spitze
- Detailliert und modelliert ich
- Detailliert und skulptiert II
- Sitzt
- Render- und Kundenpräsentation
- E4
Endgültige Modellierung und Lieferung
- Endgültige Topologie
- UVs für die Produktion
- Analyse der geleisteten Arbeit und Beratung
- AP
Abschlussprojekt
- Modellierung von Zeichentrickfiguren für die Produktion
Was erwartet dich in einem Domestika-Kurs?
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FAQ
Der Kurs richtet sich an Personen mit Grundkenntnissen im 3D-Modellieren, die ihre Fähigkeiten im Bereich Cartoon-Charaktere verbessern möchten – ideal also für Fortgeschrittene.
Du solltest Grundkenntnisse im 3D-Modellieren und im Umgang mit Programmen wie 3D Studio oder ZBrush haben, um dem Kurs problemlos folgen zu können.
Du brauchst Zugriff auf 3D Studio (3ds Max) und ZBrush, außerdem einen Rechner, der diese Programme flüssig ausführt, sowie eine Internetverbindung, um visuelle Referenzen herunterzuladen.
Du lernst, Cartoon-Charaktere zu entwerfen, zu modellieren, zu texturieren und zu rendern, dabei Topologie und UVs für professionelle Produktionen zu optimieren, visuelle Referenzen einzubinden und Techniken zur Stilistik und Cartoon-Anatomie anzuwenden.
Der Kurs zeigt, wie man visuelle Referenzen auf Plattformen wie Pinterest sucht und organisiert, Stile analysiert und inspirierende Bilder von Konzeptkünstlern und Skulpturen sammelt.
Beim Cartoon-Modellieren stehen Stil, klare Silhouetten und ausdrucksstarke Proportionen im Vordergrund, während das realistische Modellieren versucht, Anatomie und natürliche Details möglichst genau nachzubilden.
Du lernst, die Topologie zu optimieren, ordentliche UVs zu erstellen und Anpassungen vorzunehmen, die Animation, Texturierung und Rigging in einem professionellen Workflow erleichtern.