
Der Illustrator und Plastikkünstler David de las Heras hat mit verschiedenen internationalen Magazinen und Publikationen zusammengearbeitet, obwohl sein größter Beitrag zur Verlagswelt in Form von Buchumschlägen besteht. Mit seinen Illustrationen kleidet er die in diesen Büchern verborgenen Ideen und erzählt ohne Worte, was die Seiten uns geben.
In diesem Kurs bringt er Ihnen bei, wie Sie mit Bildtechniken (Öl) Illustrationen erstellen, mit denen Sie dem Betrachter eine Idee übermitteln können, sei es für redaktionelle Zwecke oder für andere grafische Zwecke.
19 Lektionen & 14 Downloads

5 Minuten, 55 Sekunden

8 Minuten, 19 Sekunden

15 Minuten, 28 Sekunden

5 Minuten, 31 Sekunden

5 Minuten, 22 Sekunden

9 Minuten, 50 Sekunden
David wird zunächst mit Ihnen über die formale Bedeutung eines Bildes sprechen und Ihnen anhand einer Reihe von Beispielen zeigen.
Durch eine einfache Übung lernen Sie, wie wichtig Farbe beim Erzählen einer Geschichte ist und wie sie die Emotionen des Betrachters lenkt.
Anhand der Skizze als Grundlage suchen Sie nach der Idee, auf der das Cover des Buches basiert, das Sie illustrieren möchten.
Sobald das Konzept ausgewählt ist, suchen Sie nach einem Referenzbild im digitalen Format und erfassen es in Photoshop, um eine Nachverfolgung durchführen zu können.
Als nächstes färben Sie Ihre Hände mit den ersten Schichten Acryl und beginnen dann mit dem Öl zu malen.
Sobald das Bild fertig ist, scannen Sie Ihre Illustration, um ihr den letzten Schliff in Photoshop zu geben, und beenden das Layout, sodass das Design für die Druckmaschine bereit bleibt.

Sie erstellen das Cover eines Buches in Öltechnik.
Illustratoren, die Techniken erlernen möchten, die neue Möglichkeiten eröffnen, und alle, die sich für Ölmalerei interessieren.
Vorkenntnisse in der Malerei sind nicht erforderlich, obwohl empfohlen wird, sich Gedanken über das Zeichnen zu machen, um das endgültige Projekt erfolgreich durchzuführen.
Für die Materialien benötigen Sie: Papier, Bleistift, Kohle, Buntstifte, Bodybuilder-Klebeband, Pinsel, Acrylfarbe, Öle, einen Lappen, Testbenzin oder Lösungsmittel, Liquin und eine Palette, um die Farben zu mischen.

excelente
bellissimo molto bello e divertente esperienza positiva
Se bota que es un gran pintor viendo sus otros trabajos, pero el curso no es tan bueno
Decisamente fantastico
Excelente curso, donde explica el paso a paso!!

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Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
You’ll learn how to design pictorial covers from initial sketch to print, applying illustration techniques, composition, color theory, and digital editing, with a focus on portraits and visual metaphors for editorial and children’s books.
Yes, this course is designed for those with some background in illustration or painting who want to refine their skills and understand professional processes for editorial covers.
Basic drawing and painting experience is recommended since this is an intermediate course covering advanced techniques in portraiture, color, and composition.
You’ll need acrylics, oil paints, brushes, heavyweight paper, colored pencils, painter’s tape, a mixing palette, and access to a computer with Photoshop for the digital portion.
Yes, the course covers specific techniques for creating pictorial covers for both novels and children’s books, blending visual and symbolic elements appropriate to each genre.
You’ll explore triangular composition, color usage, fitting elements together, pigment mixing, texture creation, text integration, and digital editing in Photoshop.
The course teaches how to position and blend titles and other text into your composition, ensuring readability and visual harmony between the illustration and editorial elements.