
Können Sie sich vorstellen, mit nur einem Stift Illustrationen voller Details und Texturen zu erstellen? Der Grafikdesigner und Illustrator Ricardo Macía beherrscht diese Tuschetechnik so, dass er durch einfaches Variieren des Strichdrucks verschiedene Muster erzeugen kann, die zu Lichtern und Schatten werden und unglaublich realistische Ergebnisse erzielen.
In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen der Stifttechnik für die naturalistische Illustration. In allen Einheiten führen Sie verschiedene Übungen durch, um Gradienten, Volumen und Kontraste zu erzeugen und die Stärke Ihrer Schläge zu kontrollieren. Anschließend erstellen Sie eine Komposition mit Elementen aus Flora und Fauna und kombinieren die realistischen Texturen der Tinte mit der digitalen Farbe in Photoshop, um ein einzigartiges Ergebnis zu erzielen.
19 Lektionen & 21 Downloads

2 Minuten, 48 Sekunden

16 Minuten, 8 Sekunden

14 Minuten, 24 Sekunden

11 Minuten, 44 Sekunden

9 Minuten, 54 Sekunden

18 Minuten, 56 Sekunden
Zunächst erzählt Ihnen Ricardo Macía von seinen Anfängen in der Welt der Illustration. Er zeigt Ihnen auch seine Lieblingswerke und jene Einflüsse und grafischen Referenzen, die ihn zum Schaffen inspirieren.
Als nächstes werden Sie einige grundlegende Ideen zur naturalistischen Illustration durchgehen und sich mit der Stifttechnik vertraut machen. Sie üben verschiedene Übungen, bei denen Sie lernen, durch die Kontrolle des Drucks in Ihren Strichen Gradienten und Volumen zu erzeugen, bevor Sie Konzepte wie die Fließfähigkeit der Linie, die Wiederholung, die Abstände, die Schichten und die Richtung studieren. Anschließend bereitest du ein Moodboard mit Referenzen zu deinem Projekt vor und entwickelst von dort aus einige Thumbnails , um mit den Werten und Kompositionsregeln zu spielen.
Nachdem Sie die Grundlagen für die Arbeit mit der Stifttechnik erlernt haben, werden Sie Ihre letzte Arbeit machen. Sie entwerfen eine digitale Skizze in Photoshop und übertragen sie dann auf Papier, um die Formen zu vereinfachen. Dann nimmst du deinen Stift und färbst deine Illustration ein, indem du durch Striche Texturen und Hell-Dunkel erzeugst, vom Kopf deines Vogels bis zum Rest des Körpers und der Flora, die ihn begleitet. Schließlich retuschieren Sie einige Bereiche, um Details hervorzuheben und ein realistisches Aussehen zu erzielen.
In der letzten Einheit digitalisieren Sie Ihre Illustration und bearbeiten sie optimal. Anschließend füllen Sie es in Photoshop mit Farbe und schließlich gibt Ihnen Ricardo einige Tipps zum Exportieren für digitale Medien oder zum Drucken.
Sie erstellen eine illustrierte Komposition mit einer Stifttechnik, die Elemente von Flora und Fauna integriert und dann Farbe digital aufträgt.

Illustratoren, Designer, Zeichner und auch Naturliebhaber.
Für die Teilnahme an diesem Kurs sind Grundkenntnisse im Zeichnen von Vorteil, die jedoch nicht zwingend erforderlich sind.
Was die Materialien angeht, benötigen Sie einen Stift, Papier, Bleistifte 2h oder 4h und einen Computer mit Photoshop.

Un curso muy completo, con ejercicios prácticos para mejorar la técnica del bolígrafo. El paso a paso de la parte análoga y posteriormente el acabado digital, me encanto!!!
Um curso mais introdutório, se você está começando com esses materiais, acho que será muito útil. Se está mais avançado, pode considerar muito rápido
Helpful course to get some insights into sketching and illustrating using just a simple tool, the pen
Me encantó este curso. Me hizo retomar el dibujo que había dejado de practicar hace años. Lo recomiendo porque comienza desde el inicio: desde el trazo hasta la ilustración hecha. Podemos lograr buenos resultados siguiendo este curso. Gracias.
I learned how to use a ball point pen to create beautiful art, with this course. A great course.

Einführung
Den Stift kennen
Beginnen mit Tinte
Digitalisierung
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
If you're a Plus member, get a personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
You’ll learn realistic pen illustration techniques, how to create volume and textures, use Photoshop to digitize and color your work, and strategies for preparing files for professional printing.
Prior experience isn’t required, but basic drawing skills are recommended since this is an intermediate course that dives deep into mixed techniques and processes.
You’ll need pens (BIC preferred), an H pencil, eraser, Moleskine or similar paper, a scanner, and access to Photoshop for the digital portion.
Yes, the course includes specific exercises and techniques for illustrating wildlife and plants, guiding you from sketch to final composition while integrating natural elements into your projects.
You’ll learn hatching, gradients, layered textures, pressure and line direction control, chiaroscuro, and creating volume using ink and various strokes.
You’ll be taught how to scan your illustrations, adjust levels and contrast, separate linework from backgrounds, color digitally, and prepare files for print or web using layers and advanced adjustments.
Yes, you’ll learn to export files in the right formats (JPG, PNG24, PDF), set resolution and dimensions, and ensure top quality for professional printing.