Architektonische Zeichnung mit Aquarell und Tinte
Ein Kurs von Alex HillkurtzStoryboard Artist
Ein Kurs von Alex Hillkurtz, Storyboard Artist
Kombiniere Tintenskizzen mit Aquarell für Gebäudezeichnungen, die über das Papier hinauszuragen scheinen
Das Sketching ist eine wundervolle Weise, einen Ort wirklich zu erkunden und mit jedem Blick neue Details zu entdecken. Der renommierte Storyboard Artist Alex Hillkurtz findet Erfüllung im Entdecken versteckter Winkel einer jeden Stadt durch Sketching. Referenzen für seine Arbeit als Storyboard Artist sind, unter vielen anderen, Filme wie Argo, Almost Famous und Wenn Liebe so einfach wäre.
In diesem Kurs zeigt dir Alex seine Herangehensweise an das Einfangen von Tiefe und Ambiente eines Ortes und das Abbild jener mit Aquarell und Tusche auf deinem Papier. Denn eine Szene genau abzubilden ist das eine - ihren Charakter und ihre Stimmung einzufangen, etwas ganz anderes. Lerne Alex' Vorgehensweisen und hauche deinen Bildern neues Leben ein.
Was lernst du in diesem Onlinekurs?
20 Lektionen & 17 Downloads
Was wir auf dem Kurs machen werden
2 Minuten, 28 Sekunden
Präsentation von Materialien
4 Minuten, 20 Sekunden
Die Grundlagen der Perspektive
18 Minuten, 28 Sekunden
Dynamische Kompositionen erstellen
9 Minuten, 31 Sekunden
Wo sind die Fluchtpunkte?
4 Minuten, 4 Sekunden
Die Horizontlinie finden
7 Minuten, 53 Sekunden
Was ist in diesem Kurs enthalten?
Dieser Kurs beginnt neben einem Einblick in vergangene Erfahrungen, die Alex geprägt haben, mit einem Überblick über eine Gruppe von Künstlern, die seinen klassischen Ansatz zu Malerei beeinflusst haben. Er teilt auch Zusatzmaterial, Bilder und Links zu Büchern. In der nächsten Lektion gibt dir Alex sowohl Informationen über alle für den Kurs benötigten Materialien als auch Ratschläge, wo du den besten Malzubehör findest. Er erklärt dir ebenfalls Konzepte wie die Linearperspektive und Komposition für eine solide Basis für deine nächsten Schritte.
Lerne die grundlegenden Techniken für deine zukünftige Aquarellmalerei. Beginne langsam mit Farbwaschungen und gehe dann über zum Mischen der Farben. Diese Techniken scheinen simpel, kombiniert sind sie jedoch alles, was du für das Malen eines wunderschönen Bildes brauchst. Als Nächstes wendest du alles an, was du über Komposition, Perspektive und Farbmischung gelernt hast, und malst ein eindrucksvolles Pariser Gebäude. Alex erklärt, wie man Licht und Schatten für ein wundervolles Werk einfängt. Zum Schluss teilt Alex abschließende Reflexionen über die Findung der eigenen Stimme und einige Tipps zur Pflege und Aufbewahrung deiner Aquarellbilder.
Was ist das Kursprojekt?
Du malst ein Aquarellbild von einem Gebäude, das über das Papier hinauszuragen scheint.
Projekte von Kursteilnehmenden
An wen richtet sich dieser Onlinekurs?
Dieser Kurs richtet sich an alle Aquarellkünstler, Urban Sketchers, professionellen Illustratoren und jeden, der gerne die eigene Aquarelltechnik verbessern möchte. Dabei ist es ganz egal, an welchem Punkt deiner Reise du als Künstler gerade bist. Die Idee ist, dir Tricks und Techniken an die Hand zu geben, die deinen Stil abrunden.
Anforderungen und benötigte Materialien
Alex gibt dir einen Einblick in alles, was du alles wissen musst. Du brauchst also keine Vorkenntnisse in Aquarelltechniken. Er bietet auch Referenzbilder und lädt dich dazu ein, auch deine eigenen Bilder zu benutzen.
Du brauchst ein Skizzenbuch, Bleistifte, 3 verschiedene Aquarellpinsel (einen runden, einen flachen und einen voluminösen Pinsel), einen Tintenroller oder Füller mit wasserfester Tinte, Farbe, und ein wenig mehr Malzubehör, auf den Alex im Kurs detaillierter eingeht.
Bewertungen
- vor 18 Tagen
Nice course for beginners. If you need to understand the process of this kind of painting this is a good example. The most challenging parts would be in my opinion, sketching and finding a way that makes sense to you and understanding lights and shadows, all of this probably will make sense over time and with a lot of practice but is always good to see the process of an artist to understand things. I would recommend. This course is what I was looking for.
- vor 2 Monaten
excellent! very clear understandable explanation. the host was very enjoyable to watch and listen to.
- vor 3 Monaten
Excelente!
- vor 3 Monaten
Such a great course and enjoyable host. And a refreshing, different style. I definitely recommend this course!
- vor 3 Monaten
Excellent, c'est exactement ce dont j'avais besoin pour m'améliorer. J'ai apprécié le fait qu'Alex revienne pour apporter des réponses aux questions, cela prouve son implication.
Er verwendet die kinematographische Sprache für die Zusammensetzung seiner Bilder: Hinaus über das, was man sieht, stellt er dar, was man sehen sollte. Er ist der Überzeugung, dass uns das Sketching und Malen in unserem hektischen und überfüllten Leben dazu bringen, uns in einem überlegteren Tempo zu bewegen, was uns ein wahres Ortsbewusstsein gibt, mit dem wir unerwarteten und unbekannten Geschichten auf die Spuren kommen.
Inhalt
- E1
Einführung
- Einführung
- Einflüsse
- Was wir auf dem Kurs machen werden
- E2
Vorbereitung
- Präsentation von Materialien
- Die Grundlagen der Perspektive
- Dynamische Kompositionen erstellen
- Wo sind die Fluchtpunkte?
- Die Horizontlinie finden
- E3
Produktion
- Erstellen von Texturen mit Farbwaschungen
- Farbmischungen
- Auswahl der richtigen Ansicht / des richtigen Bildes
- Erstellen einer Miniaturansicht
- E4
Alles zusammenfügen
- Die Bleistiftskizze
- Skizzieren mit Füllfederhalter und Tinte
- Aquarell! Die erste Wäsche
- Aquarell! Schatten und Details 1
- Aquarell! Schatten und Details 2
- Aquarell! Schatten und Details 3
- E5
Variationen von Stil und Präsentation
- Stil und Suche nach deiner Stimme
- Arbeitspräsentation
- AP
Abschlussprojekt
- Architekturzeichnung mit Aquarell und Tinte
Was erwartet dich in einem Domestika-Kurs?
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FAQ
Yes, this course is designed for beginners and covers foundational skills in sketching, perspective, and watercolor painting for architectural subjects.
You will need a sketchbook, mechanical pencil, fountain pen (with cartridge converter), watercolor paints (such as Daniel Smith), watercolor brushes, masking tape, watercolor paper, and a cutting mat with ruler and knife.
You will learn how to sketch buildings, apply watercolor techniques, use perspective, create dynamic compositions, and build a portfolio of architectural storyboards.
Start by observing the scene, lightly sketch the main shapes using perspective guidelines, and gradually add details. Use a mechanical pencil or fountain pen for initial lines before adding watercolor.
Yes, the course teaches techniques for moving from illustration to watercolor, including how to add color washes, mix colors, and use ink and watercolor together.
Use synthetic or natural hair brushes for washes and details, and choose 100% cotton watercolor paper or watercolor blocks for optimal results and minimal warping.
Learn to observe light direction, use tonal washes, layer colors for shadows, and apply glazing techniques to create depth and highlight architectural forms.