
Welchen besseren Auslöser als Musik gibt es, um mit dem Erstellen zu beginnen? Die katalanische Filmemacherin Lyona kann sich aus einem Song eine ganze visuelle Welt vorstellen und entwickeln, wenn sie Musikvideos dreht. Diese Disziplin ermöglicht es Ihnen, Ihre künstlerischen Anliegen auszudrücken und verschiedene kreative Techniken und Stile zu erkunden. Seit 2004 hat er mehr als 100 Videoclips für Bands wie Love of Lesbian, Amaral, Leiva, Sidonie, Lori Meyers oder Carlos Sadness gemacht.
In diesem Kurs gibt Ihnen Lyona die Werkzeuge, um einen professionellen Videoclip sowohl konzeptionell als auch künstlerisch zu erstellen. Es zeigt Ihnen, wie ihr kreativer Realisierungsprozess aussieht: von der Konzeption der Idee und dem Schreiben des Drehbuchs über die Vorproduktion, Planung und Realisierung des Storyboards bis hin zum Filmen und Bearbeiten.
27 Lektionen & 15 Downloads

2 Minuten, 3 Sekunden

7 Minuten, 39 Sekunden

11 Minuten, 28 Sekunden

9 Minuten, 49 Sekunden

13 Minuten, 25 Sekunden

17 Minuten, 3 Sekunden
Zunächst erfahren Sie mehr über Lyonas Arbeit in der Welt der Videoclips, wie sie angefangen hat, ihre Referenzen und die Videoclips, die ihren Stil und ihre audiovisuelle Sprache geprägt haben.
Sie haben den ersten Kontakt mit der Musik, zu der Sie Bilder einfügen müssen, und Sie werden sehen, wie der kreative Prozess aussehen soll, um eine Idee für den Videoclip zu entwickeln.
Lyona wird mit Ihnen über das Schreiben des Drehbuchs und dessen Strukturierung unter Berücksichtigung des Rhythmus, der Melodie, der Texte und der Dauer des Songs sprechen.
Anschließend führen Sie die künstlerische Leitung des Videoclips aus und erstellen ein Moodboard , das Sie dann mit dem Musiker oder der Band und Ihrem eigenen Team teilen. Darin sammeln Sie Bilder und audiovisuelle Referenzen; und wie stellen Sie sich die formale und ästhetische Behandlung des Videoclips, der Kostüme und Kulissen, der Richtung der Fotografie, der Produktion und des Aussehens der Protagonisten vor?
Sie werden sehen, wie Sie das Meeting mit dem Team durchführen, die Funktionen der einzelnen Rollen überprüfen und die Informationen übertragen, um Aufgaben vor der Produktion zu delegieren.
In der Vorproduktion erfahren Sie, wie Sie die künstlerische Ausrichtung des Videoclips (Kostüme, Bühnenbilder, Fotografie ...) skizzieren, wie Sie Castings und Drehorte finden und wie Sie die Planung und das Storyboard ausführen, um jede Aufnahme des Videoclips aufzunehmen. Sie lernen, einen guten Aufnahmeplan zu erstellen und zu strukturieren, um alles zu organisieren und die Arbeitszeiten zu optimieren.
Bereits am Set wird Lyona Ihnen einige Tipps geben, wie Sie als Team arbeiten, die vorhandenen Ressourcen nutzen und die Schauspieler leiten können.
Schließlich erfahren Sie, wie Sie einen Videoclip bearbeiten und nachproduzieren, Farbanpassungen vornehmen, Grafiken hinzufügen und das Projekt exportieren. Schließlich wird Lyona Sie beraten, wie Sie es auf YouTube bewerben können.

Die künstlerische Leitung und Realisierung eines einfachen Videoclips basierend auf der Musik Ihrer Wahl.
Für Filmemacher, Fotografen, Redakteure, Schöpfer und alle, die über Grundkenntnisse der audiovisuellen Sprache verfügen und Bedenken haben und im Videoclip-Format experimentieren möchten.
Für diesen Kurs sind Grundkenntnisse in Fotografie, Bearbeitung und Handhabung der Kamera erforderlich.
Für die Materialien benötigen Sie eine digitale Fotokamera, die Videos aufzeichnet, und einen Computer, auf dem Adobe Premiere installiert ist.

cuanta información tan valiosa hay aquí que me parece literalmente regalado el precio que pague por tanto
excelente me encanta este curso
Me siento identificada con ella, es de las pocas "docentes" de Domestika con la que he conectado de verdad. No es que me dedique a ello directamente a gran escala, pero sí pertenezco a una asociación de producción audiovisual desde hace poco. Y me está siendo tan inspirador el curso que ya ando aplicando cosas aparte del videoclip.
je suis mannix je suis passionne par la realisation en etudiant ce cours je suis convaincu que j'aurai de connaissance et je le recommande a jeune talent aussi comme merci
La profe es alucinante!

Einführung
Konzeptvorproduktion
Technische Vorbereitung
Produktion
Nach Produktion
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
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Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
You’ll learn how to conceptualize, plan, shoot, and edit music videos, combining visual storytelling, editing, stop motion, actor direction, color grading, and audiovisual promotion techniques.
The course is designed for those with intermediate audiovisual knowledge but is also accessible to motivated beginners eager to learn advanced concepts and techniques.
Professional gear isn’t required; having a camera, basic editing software, and for stop motion, materials like clay and a tripod is recommended. Programs like Dragon Frame are suggested for animation.
You’ll learn to break down a song into sections, structure the intro, development, and conclusion, and create storyboards and technical scripts tailored to the music’s rhythm and narrative.
The course teaches frame-by-frame animation with clay and objects, use of specialized software, plus lighting and stability tips for professional results.
Yes, it covers using digital and analog textures, image overlays, color grading, and how these choices affect the story and mood of the video.
Absolutely, you’ll explore ways to overcome creative blocks, generate original ideas, use visual references and metaphors, and draw inspiration from personal and musical experiences.