RAME

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La moda es un reflejo de la sociedad, de sus miedos, pasiones y transformaciones. Este proyecto busca explorar la sastrería masculina desde una perspectiva conceptual, fusionando la elegancia clásica con una narrativa profunda basada en dos fobias: la filofobia (miedo al amor) y la androfobia (miedo a los hombres).

A través del diseño, se pretende expresar el conflicto interno entre la atracción y el rechazo, entre la estructura firme de la sastrería tradicional y la fragilidad emocional que evocan estos temores. La colección no solo reinterpreta la vestimenta masculina, sino que también cuestiona los estereotipos de género, el poder y la vulnerabilidad. Cada pieza es una declaración sobre la tensión entre la cercanía y la distancia, entre la seguridad de la moda clásica y la incertidumbre de las emociones humanas.

Este proyecto no solo es una exploración estética, sino también una reflexión sobre cómo la ropa puede convertirse en un lenguaje para comunicar sentimientos que a menudo permanecen ocultos.

El saco está confeccionado con paño Gasel, un tejido de lana refinada que destaca por su suavidad, resistencia y excelente caída. Su textura ligeramente afelpada aporta una apariencia elegante y distinguida, ideal para ocasiones formales.

En el interior, se ha utilizado forro de poliéster o acetato, garantizando durabilidad y comodidad. Este material permite un deslizamiento suave sobre la camisa y facilita el movimiento sin comprometer la elegancia del diseño.

Para la estructura del saco, se ha empleado una combinación de entretelas:

Entretela de crin de caballo en la parte delantera y solapas, proporcionando flexibilidad y una estructura adaptable que mantiene la forma del saco con el tiempo.

Entretela fusionada en ciertas áreas para reforzar la estabilidad de la tela exterior sin añadir peso innecesario.

Los hombros cuentan con hombreras, que ayudan a definir la silueta, aportando presencia y equilibrio a la prenda. Además, se han incorporado refuerzos de fieltro en el cuello y otras zonas clave para garantizar estabilidad y prevenir deformaciones con el uso prolongado.

Pantalón Sastre
El pantalón ha sido confeccionado con el mismo paño Gasel, asegurando una armonía visual y táctil con el saco. Este material ofrece una caída fluida y elegante, proporcionando confort y resistencia al uso diario.

Para su construcción interna, se han utilizado los siguientes materiales:

Forro parcial en poliéster o acetato, ubicado en la parte superior del pantalón para mejorar la comodidad y facilitar su colocación.

Refuerzos de fieltro en la cintura y la pretina, asegurando una mayor resistencia en estas áreas clave.

Entretela fusionada en la parte frontal, lo que ayuda a mantener una estructura firme sin perder flexibilidad.

Cintas de refuerzo en las costuras internas, garantizando mayor durabilidad y evitando deformaciones con el tiempo.

El pantalón presenta un corte clásico y estructurado, con bolsillos funcionales y detalles precisos que realzan la estética general del conjunto

Este atuendo nace de la fusión entre la elegancia atemporal de la sastrería inglesa y una narrativa conceptual basada en dos fobias: el miedo al amor (filofobia) y el miedo a los hombres (androfobia). A través de un enfoque audaz en el diseño, se buscó transformar estas emociones en una pieza que impactara tanto por su color como por sus detalles simbólicos, sin perder la esencia sofisticada de la moda británica.

La influencia inglesa se refleja en la estructura impecable del saco y el pantalón sastre, confeccionados en paño Gasel, un material de gran calidad que aporta cuerpo y elegancia a la prenda. Sin embargo, el reto era romper con la sobriedad tradicional para introducir elementos que transmitieran el conflicto entre atracción y rechazo, entre el deseo de conexión y el miedo a la vulnerabilidad.

Para lograrlo, se apostó por un juego de contrastes en colores y texturas, creando un impacto visual que desafía la estética convencional de la sastrería masculina. Los detalles más significativos del diseño residen en sus bordados (recamados), que refuerzan la carga emocional de la prenda:

En el pantalón, un recamado de corazones simboliza el amor como un concepto atrapante e inevitable, una presencia que, aunque temida, sigue persiguiendo al individuo.

En el cuello del saco, un recamado inspirado en la imagen de una cárcel representa la prisión emocional generada por el miedo a los hombres, una barrera autoimpuesta que delimita la relación con lo masculino.

Para culminar esta narrativa visual, se incorpora una capa o esclavina, una prenda característica de la vestimenta tradicional inglesa, evocando la figura del hombre británico distinguido. Sin embargo, en la parte trasera de la capa se borda un corazón, símbolo de redención y esperanza, sugiriendo que, a pesar de los miedos y barreras emocionales, el amor sigue siendo una posibilidad latente.

Este diseño no solo busca impactar visualmente, sino también contar una historia a través de cada detalle. Es un reflejo de la lucha entre el temor y el deseo, entre el rechazo y la aceptación, transformando la sastrería clásica en un medio de expresión personal y emocional.