Design de personagens retrô para animação
Um curso de Venturia Animation StudiosEstúdio de animação
Um curso de Venturia Animation Studios, Estúdio de animação
Aprenda a criar personagens seguindo as regras de estilo da era de ouro da animação
A nostalgia como catalisadora na criação é um ótimo mecanismo e é exatamente isso que move Juan Manuel Urbina, diretor e fundador do estúdio de animação colombiano Venturia Animation Studios. Seu estilo inspirado na era de ouro da animação, que habitava nossas televisões nas manhãs de sábado, é o que caracteriza seu trabalho e o que ensinará você a recriar neste curso.
Você vai descobrir e vai analisar os diferentes estilos de banda desenhada de entre 20 e 60, em seguida, escolher o seu favorito e projetar uma série de personagens baseados em suas regras.
O que você aprenderá neste curso online?
18 aulas & 10 downloads
A rota da nossa viagem. O que faremos no curso?
1 minuto, 16 segundos
Os desenhos animados para Venturia. Definição de desenho animado.
3 minutos, 39 segundos
3 princípios básicos do desenho animado. A espinha dorsal do curso.
5 minutos, 48 segundos
Volumétrico vs. Gráfico. Dois lados da mesma moeda.
9 minutos, 1 segundo
Rubberhose Começos da era de ouro da animação americana.
8 minutos, 44 segundos
Hora de desconstruir! Mickey vs. Felix Popeye e Oliva.
8 minutos, 52 segundos
O que está incluído neste curso?
Você começará o curso aprendendo sobre os Venturia Animation Studios e como eles chegaram ao que são hoje. Juan fará um breve tour por sua carreira profissional e suas influências, para que você entenda a origem de seu fascínio pela idade de ouro da animação, dos anos 20 aos 60.
Você verá uma análise teórica prática para caracterizar os elementos que tornam cada era da animação tão especial e diferente das demais. Você analisará três épocas da animação: o serralheiro dos anos 20, a animação Preston Blair dos anos 40 e o cubismo __ dos anos 50 e 60. Você se concentrará principalmente nos Design de personagens online, ou seja: sem cor.
Para finalizar o curso com um floreio, você verá algumas diretrizes e recomendações bem conhecidas na indústria da animação, para apresentar seus personagens como profissional. Você também aprenderá rapidamente a adicionar cor aos personagens, de acordo com a época a que eles pertencem.
Qual é o projeto deste curso?
Você escolherá um dos períodos analisados durante o curso e criará uma formação de caracteres que atenda às suas próprias características.
Projetos de alunos do curso
Para quem é este curso online?
Para todos aqueles que têm interesse no mundo da animação.
Requisitos e materiais
Você precisará de conhecimentos básicos de desenho, especialmente da figura humana. Quanto aos materiais, você vai precisar de papel, lápis, tablet digital e um computador com um software que lhe permite desenhar como Adobe Photoshop.
Avaliações
- há 6 meses
informative and detailed explanation!
- gabriel_ferrettoPLUShá 9 meses
recomendo muito para quem gosta de cartoon
- há 9 meses
chevere
- há 1 ano
Yes, love to go through different period and learn their style. Help me to develop my drawing, and give a good fundamentals in cartooning
- há 1 ano
Muy interesante.
Conteúdo
- U1
1. Introdução
- A aventura começa!
- Influências venturianas. Os favoritos de Venturia.
- A rota da nossa viagem. O que faremos no curso?
- U2
Cartum: a espinha dorsal do design de personagens
- Os desenhos animados para Venturia. Definição de desenho animado.
- 3 princípios básicos do desenho animado. A espinha dorsal do curso.
- Volumétrico vs. Gráfico. Dois lados da mesma moeda.
- U3
Anos 20 (mangueira de borracha)
- Rubberhose Começos da era de ouro da animação americana.
- Hora de desconstruir! Mickey vs. Felix Popeye e Oliva.
- Vamos criar seu primeiro personagem. Anos 20.
- U4
Anos 40 (Preston Blair)
- Preston Blair O mestre do estilo volumétrico.
- Hora de desconstruir! Mickey dos anos 40, Branca de Neve Anão e Pernalonga.
- Vamos levar seu personagem aos anos 40. Dos anos 20 aos 40.
- U5
Anos 50-60 (desenho animado do cubismo)
- Desenho de cubismo. O desenho "moderno".
- Hora de desconstruir! Pedro Flintstones, Robotina e Dexter.
- Vamos levar seu personagem à "modernidade". Dos anos 40 aos anos 50 e 60.
- U6
Tinta e tinta
- Caracteres complementares Vamos completar sua formação de personagem.
- Tinta O primeiro passo do último passo.
- Pintar O segundo passo do último passo.
- PF
Projeto final
- x animação dos anos 30
O que esperar de um curso da Domestika
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Perguntas frequentes
Você vai aprender a criar personagens e curtas animados, dominar técnicas de cartoon clássico e moderno, além de adaptar personagens a diferentes estilos históricos, do rubber hose aos anos 60, usando ferramentas tradicionais e digitais.
O curso é pensado para quem tem conhecimentos intermediários em desenho ou animação, embora conceitos básicos também sejam explicados. Não é preciso ser expert, mas ter uma base em desenho é recomendável.
Você precisa ter acesso a uma mesa digitalizadora (de preferência uma Cintiq), software de desenho digital como Photoshop e conhecimentos básicos de desenho. Também pode trabalhar com lápis e papel nas etapas iniciais.
O foco do curso é animação 2D, trabalhando com imagens planas e sequenciais. A transição conceitual para 3D é abordada, mas a prática principal é animação e design de personagens em 2D.
Sim, o curso ensina a criar personagens principais e secundários, construindo universos narrativos coerentes e adaptando estilos visuais a diferentes épocas e demandas de produção.
Sim, são estudados e aplicados estilos como rubber hose, cartoons dos anos 20 e 40, e sua evolução, analisando diferenças anatômicas, expressivas e técnicas para recriar personagens clássicos e contemporâneos.
Sim, o curso inclui exercícios práticos em Photoshop e técnicas para otimizar o fluxo de trabalho digital, desde o esboço até a finalização e coloração dos personagens.