
Embarque em uma jornada criativa pelo universo do design de jornais, onde Friendhood Studio, Francesco Franchi, Harry Hepburn, Mark Porter e Manuel Bortoletti guiarão você na arte de transformar histórias complexas em narrativas visuais envolventes. Aprenda a projetar com precisão e impacto, utilizando uma combinação de técnicas tradicionais e modernas para criar jornais que se conectem com o público atual. Da tipografia à inovação no layout, cada elemento é uma oportunidade para cativar os leitores e transmitir informações com eficácia.
Explore os desafios únicos do design de jornais na era digital, enquanto desenvolve uma compreensão apurada de como adaptar o conteúdo editorial a múltiplas plataformas. Com insights de especialistas renomados, descubra como equilibrar texto e imagens harmoniosamente, criando um fluxo contínuo que aumenta o engajamento do leitor. Ao final, você terá as habilidades necessárias para criar jornais que não sejam apenas informativos, mas também visualmente impactantes, atendendo às demandas tanto da mídia impressa quanto da digital.
1Introdução
Vamos ver como abordar o design de jornais como um sistema que equilibra estrutura, clareza e impacto visual. Você entenderá como a estética e a organização trabalham juntas, transformando informações em experiências significativas em plataformas impressas e digitais, com propósito, ritmo e intenção editorial.
1m
2Influências | Isabella Bunnell & Alex Reece
Descubra quem e o que nos influencia, dentro e fora do trabalho.
5m
2Influências | Francesco Franchi
Alimentar-se de inspirações é fundamental para o processo criativo. Achei importante compartilhar com vocês algumas das minhas principais influências.
15m
2Influências | Harry Hepburn
Agora vou discutir o que e o que me influenciou na minha carreira até agora.
1m
2Influências | Mark Porter
Nesta lição, compartilharei algumas das influências que me inspiraram em minha carreira ao longo dos anos: de revistas dos anos 1960 e 70 a editores brilhantes que conheci e com quem trabalhei.
12m
2Influências | Manuel Bortoletti
Aqui vou mostrar onde busco inspiração para meus projetos.
10m
3Introdução e materiais
Na lição, forneceremos uma visão geral do que faremos no curso e de quais materiais você precisará.
3m
4Encontre seu objetivo no resumo
Nesta lição, falaremos sobre design de led de propósito. Abordaremos por que é importante e olharemos o brief para analisar quais partes influenciarão nosso trabalho.
4m
5Olhar e sentir
Aqui, descobriremos referências, encontraremos inspiração e explicaremos por que algumas referências funcionam e outras não em relação ao briefing.
18m
6Conteúdo Fotográfico e Ilustrativo
Deixe-nos mostrar como obtemos e criamos nossas ilustrações e fotografias.
6m
7Planejando sua revista
Aqui vamos aprender sobre as diferentes partes do conteúdo escrito, como são chamadas e decidir o que vai para onde.
7m
8Tipografia
Descubra porque a tipografia é tão importante para um layout editorial e depois descubra como escolhemos nossa tipografia.
8m
9Cores
Aqui, discutiremos por que diferentes paletas podem criar coisas diferentes e por que escolhemos nossa paleta de cores.
5m
10Configuração
Aqui, aprenderemos como configurar seu documento do InDesign, incluindo os requisitos da impressora.
7m
11Hierarquia de tipo e estilos de parágrafo
Descubra por que a hierarquia de tipos é tão importante e como configurar estilos de parágrafo para as diferentes partes do texto escrito.
13m
12Adicionando fólios e pequenos elementos da estrutura da página
Nesta lição, veremos como adicionar detalhes importantes ao seu design editorial.
4m
13Disposição das seções principais
Começaremos a trabalhar com conteúdo para criar os principais spreads de nossa revista.
8m
14Inserir imagens
Vamos tornar nossos spreads um pouco mais interessantes adicionando imagens.
10m
15Criando a Capa
Vamos avaliar como criar uma capa bem desenhada que chame a atenção do telespectador.
7m
16Cor e toques finais
Esta lição é sobre como finalizar seu documento com nossa paleta de cores, focando em como e quando aplicá-la.
11m
17Colocando seu trabalho lá fora
Vamos cobrir três pontos nesta lição: como a peça final se conecta à peça, como obter a aprovação final e como visualizar seu trabalho.
3m
3Projetando uma nova experiência de consumo de informações
Vamos começar analisando nossa dieta informativa diária. Onde obtemos informações, quando e como? O distanciamento dos jovens das informações mais tradicionais parece estar ligado à presença de uma oferta que não atende às suas necessidades. Vamos tentar refletir sobre as inovações que poderiam afetar os produtos de informação tradicionais a fim de torná-los mais atraentes para as novas gerações.
20m
4De onde vem a forma do conteúdo editorial 1
Conteúdo é design. Sem conteúdo não pode haver design editorial. Vamos tentar entender o porquê junto com o diretor Mario Calabresi e o diretor de arte Angelo Rinaldi. Duas figuras que, na minha trajetória profissional, muito puderam me ensinar.
13m
5De onde vem a forma do conteúdo editorial 2
Tentaremos contar anedotas que possam ser úteis para compreender o funcionamento de uma equipa editorial e a relação de confronto/embate entre realizador e diretor de arte, entre conteúdo e forma.
10m
6A forma do conteúdo editorial e o tempo: a hora
Vamos tentar compreender como criar e distribuir uma experiência de informação consistente e relevante através da utilização multicanal em diferentes intervalos de tempo (hora, dia, semana, mês). Vamos examinar alguns importantes estudos de caso italianos e internacionais.
14m
7A forma do conteúdo editorial e o horário: o dia
O dia - parte que acompanha o leitor ao longo do dia e a noite ainda não “expirou”, seção um pouco mais lenta, com análises e comentários mais aprofundados.
8m
8A forma do conteúdo editorial e o tempo: a semana
A semana — um retorno específico e de qualidade, diferente a cada dia, mas recorrente a cada sete. Um produto pensado para uma leitura ainda mais descontraída, que aborda diversos temas, que serve para envolver diferentes nichos de leitores e que podemos extrair e manter. Não um suplemento para veicular publicidade, como num antigo formato de anexo, mas uma revista semanal, mesmo com foliação leve, fundamental para veicular conteúdos alternativos.
12m
9A forma do conteúdo editorial e o horário: o mês
O mês — produtos mensais e promoções ocasionais, tanto em papel quanto digitais.
12m
10A forma do conteúdo editorial e os sentidos
Vamos agora analisar especificamente os elementos de design, tanto em nível de papel quanto digital. Qual é o papel do design em relação aos diferentes canais de comunicação envolvidos? Nosso projeto pode ser lido, assistido, apreciado tocando na tela ou ouvido. Como o design pode melhorar essa experiência?
17m
11A forma do conteúdo editorial e do espaço
Quais são os novos modelos de utilização e compra de conteúdo editorial? Vejamos com atenção como mudaram as formas de distribuição e os locais de consumo: das novas bancas aos festivais.
5m
12A tipografia
Vamos nos concentrar na tipografia examinando diferentes tipos de fontes, tentando ver o que elas transmitem para entender os requisitos para a escolha de um tipo de letra específico. Entretanto, não é apenas a escolha que importa, mas como a tipografia é implementada em um projeto. Não são apenas as fontes usadas, mas como elas são usadas que definem o tom e a hierarquia das informações. A atenção aos detalhes tipográficos também significa rigor, cuidado e qualidade. Fatores que são fundamentais para uma marca de informação. A tipografia, portanto, deve representar a identidade de um jornal e o design gráfico deve fazer com que cada página e cada elemento sejam parte de um todo. Assim, quando você encontrar até mesmo um pequeno fragmento de uma página de jornal no chão, poderá saber imediatamente a qual cabeçalho ela pertence.
18m
13A grade
Para a estruturação do nosso projeto contaremos com sistemas de grade. Mas o que são eles? Vamos entender por que eles são importantes e como podem ser usados.
8m
14Combinando idiomas: pesquisa
A escrita não é mais suficiente. A tecnologia que o mundo usa está passando por uma reestruturação, caminhando para uma multiplicidade de idiomas. Vamos ver como combinar diferentes linguagens para aumentar o conhecimento e a compreensão. É necessário repensar de forma abrangente e estratégica todos os elementos típicos do design editorial. Texto, dados, mapas, fotografias e ilustrações devem se combinar e se complementar para tornar a comunicação de informações mais eficaz, compreensível, abrangente e imediata.
10m
15Combinando linguagens: contar histórias
O desafio ao criar um infográfico é organizar nossos dados para contar uma história, que às vezes pode ser uma alternativa real a um texto escrito. Estas são as etapas. Começamos com os dados, filtramos e visualizamos para contar nossa ideia jornalística e criar valor agregado para o leitor. O foco principal é sempre a história jornalística, e todos os elementos da página estão subordinados a ela. O design, nesse contexto, não é apenas design, mas também contar histórias.
9m
16Combinando idiomas: design
O diálogo entre designers gráficos e jornalistas é contínuo, discutimos qual é a melhor solução para traduzir uma ideia jornalística em gráficos, para escrever uma manchete de forma eficaz, para visualizar uma mensagem sem ambiguidade, para comunicar uma história por meio do uso direcionado e combinado de imagens e palavras que organizam e apresentam as informações, tornando-as compreensíveis e atraentes para o leitor. Ao escolher o tipo de representação de nossos dados, devemos sempre ter em mente a mensagem que queremos comunicar e em qual aspecto queremos dar mais ênfase. O designer tem uma grande responsabilidade nesse estágio, pois ele faz escolhas editoriais precisas.
6m
17Descanse na impressão
Uma relação de trabalho mais próxima faria com que as equipes editorial e de produto trabalhassem de forma mais eficaz. Procuremos refletir sobre o quão fundamental é envolver as figuras históricas do jornal em papel na reflexão sobre novos produtos digitais.
8m
3Introdução ao Design de Jornais
Nesta lição, darei uma breve introdução ao design de jornais.
3m
4O Brief e Planejando Nossas Páginas
Agora vamos discutir o resumo e criar um plano de página aproximado para nossa publicação.
6m
5Ativos Disponíveis
Vamos discutir os recursos disponíveis para este curso, como usá-los legalmente e como editá-los.
8m
6Configurando Nossas Páginas
Nesta lição, vamos configurar nossas páginas de documento.
2m
7Grades
Vamos agora cobrir o básico das grades, bem como configurar a grade de nossa própria publicação.
7m
8Tipografia
É hora de cobrir o básico da tipografia, criar nossos próprios estilos tipográficos básicos para usá-los em nossa publicação.
19m
9Layout 1
Nesta lição, começaremos a apresentar nosso conteúdo.
20m
10Layout 2
Vamos continuar organizando nosso conteúdo no layout.
20m
11Layout 3
O layout da nossa publicação está se encaixando, mas ainda precisamos trabalhar nele. É hora de adicionar mais páginas e criar páginas visualmente mais interessantes.
20m
12Layout 4
Vamos completar nosso layout adicionando os toques finais e deixando-o pronto para a próxima etapa: a revisão.
10m
13Equilibrando e revisando todos os elementos
Nesta lição, revisaremos nosso documento e faremos os ajustes e ajustes necessários.
20m
14Preparando seus arquivos para impressão
Nesta lição, vamos finalizar nossas páginas e projeto. Como? Criando um arquivo pdf pronto para impressão!
8m
3O que é design editorial?
Existem diferentes níveis de design editorial: da narrativa à estrutural e à identidade visual completa. Nesta lição, explicarei com mais detalhes o que significa design editorial e quais são as principais tarefas desse trabalho.
9m
4O que é um sistema de design?
Sistemas de design podem significar coisas diferentes para cada tipo de projeto criativo (digital, impresso, etc.), mas, em essência, tudo se resume na mesma coisa: um conjunto de componentes. Se isso não significa muito para você, não se preocupe. Explicarei aqui como funcionam os sistemas de design, tanto em geral quanto para projetos de mídia, mais especificamente.
10m
5Compreender o cliente e o público
Considerando nosso estudo de caso do The New Statesman , veremos quais informações precisamos saber sobre nosso cliente e o público para iniciar nosso projeto.
15m
6Espírito e Tom
Reunimos informações suficientes de nosso cliente. Agora podemos traduzir isso em um design para impressão, web e muito mais. Vou mostrar como o design visual pode transmitir qualquer número de valores, emoções e mensagens para o público. Isso precisa ser considerado cuidadosamente ao planejar seu design de mídia.
7m
7Primeiros passos e tipografia 1
Nesta lição, avaliaremos algumas maneiras diferentes de trabalhar, comparando meu processo ao de um amigo próximo com quem colaborei. Também vamos nos concentrar na tipografia, observando os diferentes tipos de fontes, tentando ver o que elas transmitem e entender os requisitos para a escolha de uma fonte específica.
17m
8Primeiros passos e tipografia 2
Aqui, continuaremos nossa exploração dos diferentes fatores e elementos que levaram à escolha da fonte do The New Statesman .
6m
9Grades e espaçamento
Para a estrutura de nosso projeto, contaremos com sistemas de grade. Mas o que são eles? Aqui explicarei por que eles são importantes e como podem ser usados.
14m
10Cor, imagens e estrutura
Cor e imagens também podem expressar personalidade. Está diretamente ligado ao espírito e ao tom da mídia. Para entender isso, veremos diferentes exemplos de como as cores são usadas em diferentes revistas e mídias. Terminaremos vendo como criticar nosso trabalho e continuar a torná-lo melhor.
19m
11Pensando em "plataforma cruzada"
Construímos nosso design para nosso produto de impressão. Qual é o próximo? O próximo passo natural é converter esse design em um formato digital. Para isso, veremos como levar os princípios e filosofia do design original para a plataforma digital.
16m
12Do Produto à Marca
Nesta lição, vamos nos concentrar no desenvolvimento de uma identidade visual mais ampla para o design de produto editorial. Principalmente, isso significa criar um logotipo. Existem vários elementos a considerar: a história do logotipo, bem como as formas e plataformas em que será utilizado. Por fim, também explicarei o impacto das mídias sociais nas decisões que são tomadas em nível editorial.
15m
13Apresentando ao cliente 1
O momento de apresentar seu projeto ao cliente é um dos mais significativos de todo o processo. Eles têm a palavra final sobre o que será lançado, então agora irei compartilhar com vocês como apresento projetos para meus clientes e respondo a seus comentários.
18m
14Apresentando ao cliente 2
Para dar um exemplo do que acabamos de ver, vou mostrar o que aconteceu quando eu redesenhei pela primeira vez a Internazionale para impressão e como o cliente reagiu.
3m
15Entrega e implementação
Nesta última lição, veremos como entregar ao cliente as ferramentas de que ele precisará para implementar seus projetos no mundo real. Isso dependerá se você está trabalhando em um projeto de impressão ou digital.
9m
3Infografia jornalística: história e metodologias
Nesta lição, você aprenderá sobre as origens dos infográficos no jornalismo, como as informações podem ser exibidas e como podemos usar essas visualizações para transmitir uma mensagem.
15m
4Representar o interior de um objeto
Aqui vou mostrar vários métodos de representação do interior de um objeto.
7m
5Desenhar em axonometria isométrica 1
Nesta lição, você aprenderá a desenhar em axonometria isométrica, que é eficaz para representar um objeto tridimensional com precisão volumétrica. Aqui, vou começar com o desenho à mão e depois transferi-lo para o Adobe Illustrator.
14m
6Desenhar em axonometria isométrica 2
Agora vou completar a ilustração dos objetos e adicionar os detalhes finais.
12m
7A grelha: uma regra libertadora
Agora vou explicar o que é uma grade, como ela é composta e como você pode usá-la para o seu infográfico. Mostrarei como o espaço em branco é importante nos layouts e, finalmente, você verá um exercício prático para treinar seu olho para o equilíbrio composicional, usando a grade.
12m
8Tipografia em infográficos
Neste ponto, gostaria de dar alguns conselhos sobre como escolher as fontes mais adequadas para o conteúdo do infográfico, como combiná-las entre si e como melhor usá-las no projeto criando uma hierarquia.
8m
9Cor no infográfico
Agora vou te ensinar os princípios de seleção de paletas de cores para infográficos, começando com a cor chave que você precisará para destacar os dados importantes, até escolher cores neutras para dar suporte.
7m
10O brief 1
Nesta lição, apresentarei o resumo e analisarei com você o conteúdo sobre o desastre de Fukushima, com o objetivo de decidir quais tipos de visualização adotar para contar as diferentes informações.
15m
11O brief 2
Agora vou mostrar como desenhar o layout no papel usando a grade, levando em consideração a hierarquia e o equilíbrio composicional.
13m
12Criar o layout no InDesign 1
A partir do esboço que fiz na lição anterior, mostrarei agora como criar o layout final no Adobe InDesign, completo com uma grade baseada no espaçamento entre linhas do texto.
19m
13Crie o layout no InDesign 2
Aqui terminarei o layout completando a definição das dimensões.
16m
14Desenhe o conteúdo no papel
Nesta lição, mostrarei como é essencial desenhar à mão aqueles conteúdos infográficos mais complexos, que precisam ser definidos em todos os detalhes antes de serem digitalizados com o Adobe Illustrator.
4m
15Ilustrar em axonometria isométrica 1
Nesta lição, você verá como desenhar elementos em axonometria isométrica.
19m
16Ilustrar em axonometria isométrica 2
Aqui vou me concentrar nos detalhes internos e na construção do reator.
20m
17Ilustrar em axonometria isométrica 3
Agora vou terminar todos os elementos que compõem o ciclo operacional do reator nuclear.
16m
18Ilustrar em axonometria isométrica 4
Neste ponto, vou escolher as cores a serem usadas para os gráficos.
20m
19Ilustrar em axonometria isométrica 5
Agora continuarei a colorir a ilustração adicionando sombras e contornos.
19m
20Ilustrar em axonometria isométrica 6
Para concluir, mostrarei como colorir as partes secundárias dos gráficos.
8m
21Ilustre o mapa 1
Nesta lição, vou ensiná-lo a desenhar o mapa que destaca o epicentro do terremoto e a localização da usina no Japão.
17m
22Ilustre o mapa 2
Neste ponto, inserirei os pictogramas e a parte do mapa correspondente à Ásia continental.
14m
23Ilustrar conteúdo bidimensional 1
Nesta lição, mostrarei como ilustrar e colorir todos os diagramas bidimensionais, como os das fases que levam à fusão nuclear.
19m
24Ilustrar conteúdo bidimensional 2
Assim que a imagem do reator estiver completa, continuarei a ilustrar as etapas de fusão, começando com a fusão do combustível.
17m
25Ilustrar conteúdo bidimensional 3
Agora vou terminar de ilustrar as últimas fases até a explosão da parte superior do reator.
19m
26Visualização de dados 1
Nesta lição, ensinarei como criar um gráfico de área circular para relacionar diferentes quantidades. Por fim, mostrarei como exibir dados numéricos com uma fonte extra condensada.
18m
27Visualização de dados 2
Aqui concluirei a coluna do infográfico e concluirei a visualização dos dados.
15m
28Importar para o InDesign e detalhes finais 1
Nesta lição vou importar todas as ilustrações criadas para o layout no InDesign e colocá-las nas dimensões estabelecidas. Finalmente, adicionarei todas as partes textuais que faltam.
16m
29Importar para o InDesign e detalhes finais 2
Aqui vou completar o trabalho iniciado na lição anterior e terminar o projeto.
14m
Os alunos criarão um projeto de design editorial completo, incluindo o layout de uma revista ou jornal, dominando tipografia, técnicas de diagramação e infográficos. Eles transformarão briefings em narrativas visuais envolventes, adaptando os designs para plataformas impressas e digitais.
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