
Se você deseja combinar harmonia, ordem e sutileza em suas ilustrações, a artista Ester N. Lloveres é a pessoa indicada para guiar você nesta jornada. Especializada em pintura e desenho, Ester utiliza a técnica acadêmica ensinada em ateliês do século XIX, e assim consegue criar imagens expressivas e realistas.
Neste curso você aprenderá técnicas básicas de desenho seguindo o método artístico acadêmico. Você será capaz de criar uma composição de natureza-morta a lápis, trabalhando texturas, proporções e diferentes elementos de desenho. Ao final você poderá aplicar seus conhecimentos em qualquer projeto de desenho figurativo.
15 aulas & 22 downloads

2 minutos, 15 segundos

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Você conhecerá sua professora, Ester N. Lloveres, sua trajetória profissional e principais influências artísticas. Ela explicará porque o desenho pode ser considerado uma ferramenta igualmente técnica e mental.
Em seguida, você descobrirá o contexto histórico do desenho acadêmico e os materiais necessários para realizar a sua obra. Ester ensinará você a fazer uma composição de natureza-morta, utilizando objetos do dia a dia e iluminação adequada, além de dar dicas de como fotografar e registrar a sua composição.
Chegou a hora de replicar a sua fotografia com lápis e papel! Você aprenderá sobre dois elementos fundamentais do desenho: linha e proporção. Verá como controlar o movimento do lápis e do braço para realizar um traçado adequado, e conhecerá técnicas para manter a proporção entre os elementos.
Ester ensinará como criar texturas, trabalhar luzes e sombras e dar volume com o lápis. Ela também guiará você pelos ajustes finais, para você conseguir a atmosfera e o acabamento que está buscando em sua ilustração.
Por último, você aprenderá alguns métodos para conservar e fotografar a sua arte-final e adicioná-la ao seu portfólio ou compartilhá-la nas redes sociais.
Você fará um desenho realista de uma natureza-morta a lápis seguindo a metodologia do desenho acadêmico do século XIX.

A pintores, desenhistas e ilustradores iniciantes ou profissionais que desejam incorporar técnicas do desenho acadêmico em seus trabalhos.
Não é necessário ter conhecimentos prévios em desenho para realizar este curso.
Quanto aos materiais, você precisará de: lápis, borracha, papel, cavalete de pintura, foco de luz e objetos para compor a sua natureza-morta.

Recién lo empecé y me gusta
hola, bueno creo, que es un buen curso, me gusto, yo lo recomiendo no es aburrido, la profe explica bien es muy clara al explicar, le doy nota 7
Buen curso, muy disfrutable, con grandes aportes para los que andamos buscando aprender fundamentos académicos.
Muy buen curso!! explica de manera clara llendo paso a paso. Es sencillo seguirla. Tambien están muy bien los recursos que proporciona de otros bodegones para seguir practicando. Me gustraía que creara un curso de retrato!!
I can highly recommend! It is very easy to follow and presented step by step with clear instructions. The reference pictures and extra study materials are well chosen. The presentation videos are the perfect length-not too long—which makes it easy to follow the entire process without needing to skip. The English soundtrack and subtitles work very well. If you are interested in learning how to draw a still life with graphite pencil in the classical tradition, this course is definitely for you.

Introdução
Primeiros passos: preparação
Volume: luz e sombra
Pós-produção
Projeto final
Aproveite para aprender desde casa, sem um horário fixo e no seu ritmo. É você quem define sua disponibilidade.
Aprenda métodos e técnicas fundamentais com os melhores profissionais do setor criativo.
Cada professor compartilha seus conhecimentos com entusiasmo e explicações claras, oferecendo uma perspectiva profissional em cada aula.
Se você for um membro Plus, obtenha um certificado personalizado assinado pelo seu professor para cada curso que concluir. Compartilhe-o no seu portfólio, nas redes sociais ou onde quiser.
Com vídeos da melhor qualidade, você não perderá nenhum detalhe! Graças ao acesso ilimitado, você pode assistir às aulas todas as vezes que precisar para aperfeiçoar sua técnica.
Pergunte, peça opiniões e ofereça soluções. Compartilhe sua experiência de aprendizagem com outros alunos da comunidade tão criativos como você.
Esta comunidade acolhe milhões de pessoas do mundo todo, curiosas e apaixonadas por descobrir e expressar sua criatividade.
A Domestika seleciona cuidadosamente seus professores e produz cada curso internamente para garantir uma experiência de aprendizagem online excelente.
Você vai aprender técnicas acadêmicas de desenho e pintura, desde o uso de grafite e carvão até o modelado do volume, composição de bodegões, retrato realista e autorretrato a óleo, aplicando princípios de luz, sombra e proporção para criar obras expressivas e realistas.
Sim, o curso é pensado para estudantes intermediários que já têm noções básicas de desenho e querem aperfeiçoar técnicas acadêmicas e desenvolver um estilo próprio.
Você vai precisar de grafite, carvão, lápis branco, lapiseira, borracha maleável, lixa para apontar, papel para desenho, fixador em spray, cavalete de mesa, fita crepe e objetos para bodegões. Também é recomendado ter luz natural e ferramentas para fotografar as obras.
O curso é voltado para quem já domina o essencial do desenho. Se você tem conhecimentos básicos e vontade de evoluir, conseguirá acompanhar as aulas, embora seja recomendável alguma experiência para aproveitar melhor o conteúdo.
O curso aborda encaixe, proporções, construção de formas geométricas, linhas retas e curvas, sombreamento, transições tonais, representação de volume e técnicas de luz e sombra, além do método cartesiano e estudo do desenho ao natural.
Sim, o curso inclui exercícios e projetos para criar retratos realistas com carvão e autorretratos a óleo, trabalhando expressão, microexpressões e modelagem suave dos volumes.
Sim, o curso trabalha o desenho acadêmico da figura humana e a criação de bodegões narrativos, incluindo composição, organização dos objetos e estudo da luz para valorizar volume e expressividade.